多元音乐文化在高校音乐教学中的应用

陈飞允

摘要：随着社会不断发展和文化交融，多元音乐文化正逐渐成为高校音乐教学中的热门议题。在推广素质教育的大背景下，培养具有全球视野和跨文化交流能力的学生已成为高等教育的迫切需求。音乐作为一种跨越国界、语言和民族的艺术语言，为人们提供了一个极为重要的交流平台，让不同文化背景下的声音在和谐中共鸣。多元音乐文化教育作为一种新的教学理念，通过融合各种音乐形式和风格，旨在培养学生对全球音乐文化的尊重、理解与欣赏。本文旨在探讨多元音乐文化在高校音乐教育中的应用，以期提升高校音乐教学水平，更好地满足学生的学习需求。

关键词：高校；音乐教学；多元音乐文化

多元音乐文化在高校音乐教学中的应用既是教育的需要，也是时代发展的要求。通过在高校音乐教学中融入丰富多样的音乐元素，教师不仅能够激发学生对音乐的兴趣和热情，还能够培养学生的审美情趣和音乐素养。而且，多元音乐文化教育能够为学生开拓更广阔的视野，使他们能够更好地理解和尊重不同文化之间的差异与共通之处，这对于提高音乐教育水平，促进学生深入理解并掌握多元音乐文化具有重要意义。

一、多元音乐文化教育分析

多元音乐文化教育是一项重要的教育理念，旨在弘扬全球不同民族的音乐文化，同时关注本土音乐文化的传承与发展，在教学过程中促进文化的多样性和相互交流。

（一）多元音乐文化教育的理念

多元音乐文化教育的核心理念是“肯定全球所有音乐的存在及其价值，对所有音乐的丰富性与多样性保持尊重”[1]。这一理念要求我们不仅要关注主流文化的音乐，更要关注来自不同地区、不同民族和社会层面的音乐。音乐作为一种文化表达方式，深刻地反映了其所在社会的价值观、历史和生活方式。因此，在教育中，应该通过音乐去理解民族文化的方方面面，包括语言、行为、习惯等。梅里亚姆提出的“声音、概念、行为”的音乐界定概念，更强调了音乐与民族文化的紧密联系。

（二）多元音乐文化的教育目标

多元音乐文化的教育目标是多方面的。首先，它旨在培养学生平等思想，建立尊重多元音乐文化的观念，促进不同文化之间的相互尊重和交流。其次，多元音乐文化教育通过课程改革，使学生能够学习到更广泛的音乐文化，激发学生的学习兴趣与热情，提升他们的音乐素养。同时，这也促进了教师的自我提升，使他们能够更好地引导学生，增强师生跨文化理解与研究的多元文化能力。

（三）我國多元音乐文化教育的实践

我国作为一个多民族的国家，拥有丰富多样的音乐文化资源。各民族的音乐在长期的历史积淀中形成了独特的风格和特点[2]。通过多元音乐文化教育，学生可以更好地了解本国各民族音乐文化的传承与发展，增强对民族自信和民间文化的认知。例如，学生可以观看民族音乐表演，参与民族音乐制作，深入了解民族音乐的创作背景和文化内涵。此外，通过研读民族音乐理论研究成果，学生可以深入思考音乐与文化的关系，从而提升对多元音乐文化的理解和认知。

二、多元音乐文化在高校音乐教学中应用的必要性

（一）提升文化素养与内容全面性

多元音乐文化教育丰富了学生的文化素养。通过引入多元音乐文化，学生能够在高校音乐教学中深入了解各个民族的音乐形式、风格和背后的文化内涵。这种丰富的学习体验能够帮助学生拓展视野，增加对多样文化的认知。同时，可以培养学生跨文化的视野，帮助他们更好地融入多元文化的社会环境中。这有助于提升学生的文化广度，使他们能够更好地理解并尊重不同的文化，从而更好地与多元社会互动，为未来的发展做好充分准备。

（二）培养创新思维与跨文化交流能力

多元音乐文化教育为学生创造了更广阔的音乐创作空间。通过将不同类型与风格的音乐融入教学中，学生得以接触各种不同元素，从而丰富了他们的音乐创作思维。这为学生创造了更加广阔的音乐创作空间，激发他们在音乐创作方面的兴趣和潜力[3]。此外，多元音乐文化教育也培养了学生跨文化交流的能力。通过学习不同国家和地区的音乐，学生能够更好地理解各种文化间的共通性与差异，培养了他们在跨文化环境中沟通交流的能力。这对于未来在国际交流中展示自己的音乐才华和文化素养至关重要，为学生的综合素质和国际视野的培养提供了有力支持。

（三）提升学生的音乐素养与乐感

多元音乐文化教育有助于提升学生的音乐素养与乐感。通过多元音乐文化的融入，学生能够接触到不同类型的音乐，从而拓展他们的音乐视野。学生将有机会了解各种不同的音乐形式、风格和表达方式，培养对多元音乐风格的敏感性与欣赏力。他们将学会辨别不同音乐元素和风格特点，从而更深入地理解音乐的丰富性[4]。此外，在一个良好的音乐氛围中，学生的乐感也会得到提升。多元音乐文化的教育能够帮助学生更好地感受音乐的情感表达与内涵。通过欣赏不同音乐形式的音乐作品，学生能够更准确地捕捉音乐所传达的情感，从而更深刻地理解音乐与文化之间的联系。这能够使学生在音乐创作和表演过程中更富有表现力，使他们能够更好地传递音乐作品所蕴含的情感和思想。

（四）促进高校音乐教学的全面发展

多元音乐文化教育丰富了高校音乐教学内容，使之更具多样性和深度。通过将不同民族的音乐作品、风格和传统引入教学，多元音乐文化丰富了教学内容，使之更具多样性和深度。这不仅能够激发学生的兴趣与参与度，还能够帮助学生更全面地理解音乐的多样性与丰富性。在教学中引入多元音乐文化，教师可以借助各种不同类型的音乐作品来阐释音乐理论、技巧和创作方法。这不仅能够增加学生对音乐的认知，还能够激发他们对音乐的热情[5]。通过多元音乐文化的教育，学生将有机会接触到不同地区和民族的音乐，深入了解各种音乐背后的文化内涵和历史背景，从而更好地理解音乐与社会的关系。此外，多元音乐文化的融入也为教师提供了更多的教学资源和创新空间。教师可以探索不同音乐风格的教学方法，将多元音乐文化的元素融入教学中，从而使教学更加丰富多彩。教师可以借助多元音乐文化，设计多样化的教学活动，如音乐表演、创作、讨论等，从而激发学生的创造力和积极参与度。

（五）培养学生对多元文化的尊重与理解

多元音乐文化教育培养了学生对多元文化的尊重与理解。通过学习不同民族的音乐，学生可以更好地理解不同文化之间的差异与共通之处。这种跨文化的学习体验能够培养学生开放的思维，增强他们在跨文化交流中的敏感性和包容性。而且，多元音乐文化教育鼓励学生超越自身的文化背景，去了解和尊重其他文化的音乐表达。通过学习不同民族的音乐作品，学生将更加深入地了解音乐与文化之间的紧密联系，同时也能够理解不同文化所蕴含的价值观、情感和历史背景。这有助于培养学生对多元文化的尊重，使他们能够在日常生活中更加包容和理解不同文化之间的差异[6]。通过学习不同民族的音乐，学生将更加敏锐地察觉到不同文化之间的细微差异，进而在跨文化交流中更加严谨地表达自己的看法和意见。这种敏感性和包容性将使学生在未来的国际交流中更加自信和顺利地与不同文化的人交往。

三、多元音乐文化在高校音乐教学中的应用措施

（一）树立多元音乐文化的教学理念

在高校音乐教学中，树立多元音乐文化教育理念是促进学生全面发展、培养跨文化视野的关键。首先，要进行教育观念的转变。传统上，以西方音乐为主导的观念限制了学生对本民族音乐的认知和尊重。通过引入多元音乐文化教育理念，可以将本民族音乐放在更高的地位，同时在教学中积极吸收其他国家的音乐元素，丰富学生的音乐经验。教师应鼓励学生积极参与多元音乐文化的学习，从而培养其跨文化交流的意识和能力。其次，应在音乐教学中引入多元的音乐作品与风格。通过引入来自不同国家和民族的音乐作品，学生能够更好地体验和理解多元音乐文化的魅力。教师可以设计丰富多样的教学活动，包括欣赏、分析、表演等，让学生深入感受各种音乐风格所传达的情感和文化内涵。多元音乐文化教育需要与其他学科融合，以拓展学生的视野[7]。例如，将音乐与历史、社会学、人类学等学科结合，让学生了解音乐背后的历史背景、社会环境和文化传承，加深对多元音乐文化的理解和尊重，培养他们的跨学科思维能力。最后，教师应鼓励学生在音乐创作中融合不同音乐元素，创造出新颖、独特的作品。将不同文化的音乐要素融入创作中，能够培养学生创新意识和跨文化交流能力。

（二）重视本土音乐文化发展

在高校音乐教学中，重视本土音乐文化是将多元音乐文化教育理念与我国实际情况相结合的重要举措。在引入多元音乐文化教育的同时，必须充分考虑我国多民族的特点，保留并传承本土音乐文化的独有特性。高校音乐教学应当重视我国各民族的音乐传统，将本土音乐作为教学的重要内容。通过教授本土音乐的历史、风格、演奏技巧等，使学生更深入地了解本国音乐的独特之处。同时，也应鼓励学生在学习本土音乐的基础上，进行创新和发展，使本土音乐得以传承并与时俱进。在多元音乐文化教育中，要找准多元文化和本土文化融合的切入点。可以通过挖掘本土音乐中的多样性，将其与来自其他国家的音乐元素相结合，创造出独具魅力的音乐作品。这样不仅能够丰富本土音乐，也使学生更好地体验多元音乐文化的魅力[8]。此外，为了强化本土音乐文化教学，高校音乐教学需要引入具有本土音乐背景的专业人才担任教师，以深入了解本土音乐的特点，将其融入教学中，传授给学生。教师不仅要教授技巧，还要积极分享本土音乐的历史、传承和文化内涵，激发学生对本土音乐的兴趣和热情。高校应当举办各类本土音乐活动，包括音乐会、比赛、讲座等。这些活动不仅可以展示本土音乐的魅力，也能够培养学生对本土音乐文化的认知和兴趣，使其更好地感受本土音乐的情感表达和文化内涵。

（三）优化音乐课程设置

在高校音乐教学中，通过科学合理地设计课程，可以更好地引入多元音乐文化，使学生在丰富的音乐学习中获得全面发展。高校应将多元音乐文化教育纳入课程体系，设置相应的课程，如“多元文化音乐导论”“世界音乐史”等。这些课程可以从全球范围内选取代表性的音乐作品，涵盖不同文化、风格和历史时期，帮助学生全面了解多元音乐文化的特点和演变。在课程设计中，需要精心选择不同国家和民族的音乐作品，避免简单

地融合而导致信息过载。教师应挑选代表性的音乐作品，注重其文化内涵、艺术特色和历史背景的介绍，以帮助学生深入理解每种音乐背后的故事和文化背景。优化课程设置时，应充分重视本土音乐的介绍和传承。将本土音乐作为课程的一部分，让学生更好地了解和尊重自己国家的音乐文化[9]。除了课堂教学，还可以结合实践活动来丰富多元音乐文化教育。组织学生参加音乐会、音乐节、民族音乐展示等活动，让学生亲身体验多元音乐文化的魅力，加深他们对音乐的理解和情感体验。此外，优化课程设置还可以引入跨學科的元素，将音乐与历史、文化、社会等领域进行有机结合。通过多个学科交叉，更全面地探讨音乐在不同文化中的地位和影响，培养学生的综合素质和跨文化视野。

（四）日常教学中充分融入多元音乐文化元素

在高校音乐教学中，日常课堂教学中融入多元音乐文化元素是促进学生多元文化认知和音乐素养提升的关键。例如在音乐鉴赏学习中，教师应当将世界音乐纳入课程内容，通过听、看、讨论等方式，向学生展示东亚、东南亚、南亚、西亚、北非等地区的音乐风格。学生通过感受不同地域音乐的节奏、旋律和情感，加深对多元音乐文化的理解与欣赏。在合唱课程中，教师引入本土民族音乐，如蒙古族的“长调、短调”、西北地区的维吾尔族“十二木卡姆”等。通过合作演唱，学生直接体验不同民族音乐的风格特点，培养合作意识，同时也深入了解本国民族音乐文化的丰富性[10]。在合唱课程中，教师可以选择具有不同民族风格的作品，如非洲风格的《BABA YETU》、印度尼西亚风格的《Jange》等。学生通过演唱这些作品，直接感受到不同音乐文化的特点，激发他们对音乐文化背景的探索兴趣。教师可以鼓励学生在课后主动搜索背景资料，深入了解每首作品所代表的民族音乐文化。学生通过查找资料，了解相关语言、乐器、生活习俗等，加深对音乐文化的理解。此外，教师可以在合唱课程中引导学生模仿当地语言的发音和音调，深入理解歌词表达和音乐情感，使其通过语言学习，更好地领略当地文化的独特之处。

（五）持续提升教师专业素养

对于教师来说，不断提升自身的专业素养是确保促进多元音乐文化元素融入教学的核心。对此，教师需要持续学习多元音乐文化的理论知识，深入了解不同文化背景下的音乐特点、历史演变和意义，积极阅读专家学者的研究著作，掌握国内外有关世界音乐的最新研究成果，不断丰富自己的知识储备。教师可以积极参与田野调查，深入各地民族音乐社群，亲身感受不同文化的音乐表达方式。通过实地考察，了解当地音乐风格、乐器、演奏方式以及音乐在当地社会生活中的角色，为教学提供丰富的案例和实例。同时还可以参加国际音乐学术会议、研讨会等活动，与国内外音乐教育专家学者进行交流，了解国际音乐教育的最新动态，借鉴其他国家的教学经验，丰富自己的教学思路。教师要积极学习各种多元音乐的演唱和演奏技巧，更好地理解多元音乐文化特点，为学生提供更丰富的演奏体验。此外，教师可以定期参加音乐教育相关的专业培训课程，包括音乐教育研讨会、教学技巧讲座等，帮助其保持敏锐的教育观察力，不断更新教学理念和方法。同时积极探索创新教学方法，例如，利用多媒体资源、实践活动等丰富课堂内外的教学内容，引导学生在积极互动中体验多元音乐文化。

四、结语

多元音乐文化教育在高校音乐教学中具有重要价值，不仅能够丰富音乐教学内容，提升学生的文化素养和音乐素养，还能够培养学生的跨文化交流能力和创新思维。通过教师的努力，多元音乐文化教育将为培养具有国际视野和跨文化素养的音乐人才作出积极贡献，推动音乐教育不断迈向新的高度。

参考文献：

[1]赵琦. 多元音乐文化在高校音乐教学中的实践与研究[J]. 艺术大观，2023，（19）：124-126.

[2]孙鹏飞. 在高校音乐教学中弘扬和融入传统文化[N]. 新华日报，2023-04-21（016）.

[3]尹海燕. 论将红色音乐文化融入高校音乐教学与实践的价值研究[J]. 中国文艺家，2023，（2）：142-144.

[4]杨帆. 民族音乐文化传承与高校音乐教学对策[J]. 艺术评鉴，2022，（15）：131-134.

[5]刘勇. 浅谈传统音乐文化在高校声乐教学中的渗透[J]. 音乐天地，2021，（6）：45-48.

[6]曾果果. 多元文化音樂教育在高校音乐教学中的运用[J]. 喜剧世界（下半月），2021，（3）：34-35.

[7]柴伦党. 民族音乐文化在高校音乐教学中的传承探讨[J]. 作家天地，2020，（16）：182-183.

[8]王子君. 多元文化音乐教育在高校音乐教学中的渗透策略[J]. 北方音乐，2020，（7）：133-134.

[9]陈阳. 多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入[J]. 中国文艺家，2020，（1）：230.

[10]孙鹏飞. 民族音乐文化在高校音乐教学中的传承与发展研究[J]. 教育教学论坛，2019，（50）：237-238.