钢琴教学中的民族音乐传承路径

黄倩倩

在传承中华民族音乐文化的过程中，钢琴教学作为民族音乐传承的重要一环，具有不可替代的作用。要想真正实现钢琴教学中的民族音乐传承，需要从促进学生审美情趣的培养、创造更多的音乐表达方式等方面入手，以培养学生的民族自豪感、引进新的教学内容、制定符合现实需求的课程标准等手段，实现钢琴教学中的民族音乐传承的路径探索。只有这样，才能更好地为学生提供舞台，让他们发挥自己的潜力，实现对中华民族音乐文化的传承与发展。

钢琴教学中民族音乐传承的重要性

钢琴教学中的民族音乐传承不仅是对传统音乐文化的继承和发展，还能够激发创新意识，创造出更多的音乐表达方式。这种创新性体现在多方面，如新兴的音乐风格创作、音乐表现形式的多样化以及音乐的多元化集成等。

首先，钢琴教学中学生对于音乐的审美标准和音乐表达方式可以通过民族音乐的传承得到提高。通过对民族音乐作品的学习，学生们能够进一步了解和理解传统民族音乐的音乐语言和风格；同时可以通过模仿和创新，将传统民族音乐推向新的境界，开拓新的音乐表达方式，更好地满足审美需求。其次，钢琴教学中的民族音乐传承可以拓展音乐表现形式的多样性。这是由于钢琴教学本身具有较高的表现力，而民族音乐又是以其独特的韵律、节奏和调式成为世人津津乐道的表现形式。钢琴教学中民族音乐表达形式见表1。

民族音乐传承的路径探索

培养学生的民族自豪感

在钢琴教学中，民族音乐是一门重要的课程，在传承民族音乐方面，培养学生的民族自豪感是非常重要的。这种自豪感有助于提升学生对本民族音乐遗产的认同和归属感，激发学生对民族音乐的兴趣和热情，更好地传承和保护民族音乐。

首先，教师可以通过多种方式让学生了解民族音乐、学习民族音乐、参与民族音乐的演出和创作，这些都是培养学生民族自豪感的重要途径。其次，教师可以通过演奏的方式传承民族音乐，还可以向学生介绍每首曲子的发展背景和文化内涵。在教学过程中，教师可以引导学生学习民族音乐，让学生了解音乐背后的文化和历史，从而培养学生的民族自豪感。最后，开展一些民族音乐文化普及活动也非常有必要。学生可以组建自己的乐队和合唱团，演奏民族音樂，参加文艺汇演和音乐比赛等活动。这些活动有助于激发学生对民族音乐的兴趣和自豪感，同时也增进了学生之间的交流和互动。

制定符合现实需求的课程标准

制定符合现实需求的课程标准是传承钢琴教学中民族音乐的重要一环。只有根据学生的实际需求，制定出适合他们的课程标准，才能更好地激发学生的兴趣和潜力。

首先，制定符合现实需求的课程标准需要明确课程目标。教师们需要根据学生的程度水平和学习需求，确定课程目标，制定合理的教学内容和教学计划。例如在掌握基础乐理、各种乐器演奏技巧的基础上，重点讲解民族音乐的特点和文化背景，提高学生对民族音乐的兴趣和认知。

其次，制定符合现实需求的课程标准需要结合实际情况，灵活调整教学方法和教学内容。对于不同层次的学生，教师可以采取多种教学方式，如视频教学、线上直播、现场授课、集体辅导等，适应不同学习程度和学习需求的学生。

最后，实施符合现实需求的课程标准需要注重学生的反馈和评估。教师可以通过询问学生对课程的感受和理解，以及考试和评测的结果和表现等，从中得出学生的学习情况和应对教学问题的能力，并及时调整教学目标和方法，以更好地推进课程进展。

体现钢琴教学的中国特色

首先，体现钢琴教学的中国特色可以从曲目的选择入手。教师们可以选取适合中国文化背景的民族曲目进行教学，如《茉莉花》《夜来香》等。同时，可以选取中西合璧的曲目进行教学，如《梁祝》《七子之歌》等，使得钢琴演奏不再只是西方文化的展现，还能更好地体现中华文化的独特魅力。中西合璧的曲目见表2。

其次，在教学过程中可以加入中国传统音乐元素。例如教师可以通过讲解民族音乐的历史和文化内涵，让学生更好地了解民族音乐的特点和文化背景，熟悉中华传统音乐的演奏技巧和特点，如笛子、二胡、琵琶等。还可以通过在钢琴教学中加强对乐器的使用技巧进行指导，尝试将不同民族音乐的元素嵌入钢琴演奏中，实现不同音乐文化之间的融合。

最后，在教学中还可以加入中国传统文化元素。例如教师可以在钢琴教学中讲解传统文化知识。教学内容可以为诗词、书法、绘画、文学、历史等，通过多种方式让学生深入了解中国传统文化，以此增强学生的文化自信心和民族认同感，在教学上体现中国特色。

与其他学科的融合教学

首先，与音乐的融合教学非常重要。钢琴演奏技巧和音乐理论知识是钢琴教学的核心，而与音乐的融合教学能够帮助学生更好地理解和应用这些知识，同时也有助于培养学生的音乐素养和审美能力。通过与音乐的融合教学，学生可以更深入地了解民族音乐的特点和魅力，理解民族音乐中呈现的情感和传承的文化价值。

其次，与文化的融合教学也非常重要。民族音乐是中华文化重要的组成部分，与文化的融合教学可以帮助学生更好地了解中国传统文化和民族精神，从而更好地掌握中国传统文化的内涵。学生可以通过学习民族音乐来了解中国历史和民族文化的背景及其所表达的价值和内涵。

最后，与历史的融合教学同样重要。例如在授课过程中，可以将古琴历史文化与钢琴演奏的相关技巧相结合，将历史文化中与琴有关的事例进行多角度分析和讲解。例如可以讲述古琴的制作过程、阮咸相关的故事、《琵琶行》等经典文化遗产，以及他们在历史中的地位和作用。教师还可以让学生了解古代华夏祭祀仪式的内涵，加强学生对中国传统文化的理解和感受，同时深入了解民族音乐与历史文化之间的紧密联系。此外，在教学过程中还可以通过讲述历史人物与钢琴音乐的关系，促进钢琴教学与历史教学的融合。钢琴教学与其他学科融合的意义见表3。

对钢琴教材结构进行优化

首先，对钢琴教材结构进行优化需要考虑学生的年龄、水平和学习需求。在选择教材和梳理钢琴教材结构时，教师们需要根据学生实际情况进行调整，对待不同程度的学生选择适合的乐曲集和教材版本。比如容易学习的初级练习曲，统筹各种不同层级的教材，进行钢琴教学的差别化。

其次，对钢琴教材结构进行优化需要注意扩展教材的多样性，实现钢琴教材的多元化。可以将民族音乐融入常规的钢琴教学之中，增加学生对民族音乐的了解和认知。比如加入民族风格的曲目，在教材中增加中文注释及歌词解读，展现民族乐器的独特性与包容性。

最后，在钢琴教材结构的优化中还需加强对教材内容的评估和更新。教师们需要不断对教材内容进行批判性的思考，对教材中存在的不足或者需要改进的地方进行修改和完善，以适应不同学习阶段的学生需求。