草原风情的诗意体现——品都仁毕力格的油画创作

文／王宏伟

都仁毕力格，蒙古族，1976年出生于内蒙古赤峰市阿鲁科尔沁旗。现为呼和浩特民族学院美术学院教师、中央民族大学博士在读、中国美术家协会会员、内蒙古草原油画院院士。

都仁毕力格/ 史诗高原 130cm×180cm 2018年

当都仁毕力格陆续完成一系列独具个性、体大思精的油画创作时，很多人都为他的勤奋与执着而感动，也为他的禀赋而感慨。初观其画，只觉得大气舒展、韵味十足，让人感到一种蒙古族特有的阳刚之美。细品之后，又引起诸多联想和想象：仿佛在衷述着草原人的人生百味，蒙古高原的景象从他的笔下衍生出一种令人向往的神秘魅力，又仿佛在深夜里饮了一壶陈年老酒，余味不尽。

都仁毕力格是蒙古族青年油画家中的佼佼者。近些年他以不断专研和勤奋学习并创作了许多作品，参加了很多重要的展览，作品《马背情缘》《天石系列》《奥特尔组画》都以蒙古高原的景象为题材。在这些作品中，作者以娴熟的油画技艺展示了一种自然而亲切的艺术魅力。他的创作往往借助于油画材料来抒发自己对草原的情感以及对草原文化的思考。在内蒙古，草原文化深刻地影响着每一位蒙古族艺术家，同样，草原文化在都仁毕力格的意识深层所留下的沉积，是他创作的基调和前提。另外在他的绘画中，敦厚含蓄的色彩和独特的造型流露着他对“民族性”和“风情性”的个人化理解，使之找到了与其他以草原为题材的画家之间的差异，造就了一种既有民族情愫，又有突出的个人面貌的油画表达方式。

艺术创作是一种修养，一种境界，它对人的生存及自我实现有着格外重要的意义。其实，人类的每一个生命个体都有表达自我的愿望，而绘画是一种表达自我很好的途径。艺术家能够沉静，潜心于创作，钟情于创作，对其自身来说是受益无尽的，当然也会产生其他附加的意义，都仁毕力格的创作状态恰是如此。

很多人都意识到，在当下经济、文化的全球化背景下，保持艺术的民族特点显得格外重要，“民族的就是世界的”这一论断仍然有其积极意义。都仁毕力格生长于内蒙古赤峰，古老的红山文化滋养了他的艺术生命，使他产生了无尽的创作灵感，他在创作实践中传承着蒙古族的血脉与精神，诗意地体现了草原上的种种景象，牧人、猎犬、鹿石、蒙古马在他的笔下竟然是有益于传承文化的一种途径，这一点值得艺术家持续的探索，更值得我们欣赏与思考。

↑都仁毕力格/天籁之声 油画150cm×180cm 2013年

↓都仁毕力格/遥远的呼麦声 油画140cm×165cm 2012年

↑都仁毕力格/无限与永恒 油画190cm×200cm 2019年

↓都仁毕力格/弯弓传奇 油画190cm×180cm 2017年

都仁毕力格/ 大地之春 油画 60cm×120cm 2014年

都仁毕力格/ 残骸记忆 油画 80cm×165cm 2015年

都仁毕力格/ 吉祥草原—马奶节 油画 150cm×200cm 2015年

都仁毕力格/ 狩猎一族 油画 60cm×120cm 2014年