素质教育理念下高校综合材料绘画课程的教学改革与实践

在当前的教育体系中，素质教育理念已成为引领教育改革和发展的重要方向，素质教育理念促使教育者重新思考和设计课程内容，以更好地满足学生的全面发展需求。综合材料绘画课程作为艺术教育的重要组成部分，在素质教育理念的指导下，其改革和实践对于培养学生的创造力、审美能力和综合素质具有重要意义。基于此，文章首先阐述了素质教育理念下高校综合材料绘画课程教学改革的意义，细致分析了当前绘画课程存在的主要问题，如师资力量不足、教学设施落后，以及理论与实践融合的缺失等。同时提出针对这些问题的具体改革措施，包括加强专业师资队伍建设、优化课程结构、更新教学设施等，旨在为高校综合材料绘画课程的教学改革提供参考，以促进学生的全面发展，为高等艺术教育的发展贡献力量。

1 素质教育理念下高校综合材料绘画课程教学改革的意义

1.1 促进学生全面发展

在素质教育理念指导下，高校综合材料绘画课程的教学改革对于学生的全面发展具有深远的意义，这种改革不仅关注传授专业技能，更重视培养学生的审美素养、创造力和人文关怀[1]。综合材料绘画课程通过引导学生探索不同的艺术材料和技术，激发他们的创意思维和实验精神，从而提高他们解决问题的能力和创新意识。同时，课程中对艺术作品的深入分析和创作过程，不仅加深学生对美的理解，还增进他们对文化和历史的认识，培养他们对社会的敏感度和责任感。通过这些教学活动，学生能够在欣赏和创造美的过程中，发展自己的情感和价值观，实现情感与智力的和谐发展。因此，这种教学改革是对学生全人格教育的重要实践，有助于培养具有创造力、审美能力和人文素养的复合型人才。

1.2 推动高校教育创新

高校综合材料绘画课程教学改革的核心在于引入新的教学方法和更新课程内容，从而更好地适应当代教育的需求和挑战，通过采用更具有互动性和实践性的教学手段，如项目式学习、合作学习和翻转课堂，学生的主动学习能力和创造性思维得到显著提升。同时，课程内容的更新，例如融入当代艺术理念、跨学科艺术实践，以及对新型材料和技术的探索，使得教育内容与时代发展同步。这些改革不仅增强了课程的吸引力和教育效果，也反映了素质教育理念在提升学生综合素质方面的积极作用。因此，这种教学改革不仅是对传统教育模式的挑戰，也是对高校教育创新能力的一次重要考验。

2 素质教育理念下高校综合材料绘画课程教学中存在的问题

2.1 教学设施不足，展示空间有限

在素质教育理念下，高校综合材料绘画课程的教学中存在教学设施不足和展示空间有限的问题，这对于艺术教育的教学质量和效果构成障碍。教学设施的不足主要表现在专业绘画设备的缺乏、教学环境的不专业以及相关技术支持的落后。这种条件下，学生难以充分接触和掌握各种绘画材料和技巧，限制了他们的创作实践和技能提升。由于专业绘画教室的缺乏，学生常常在不适宜的环境中学习和创作，这不仅影响了创作质量，也削弱了学习体验。绘画作品的展示对于学生来说是极为重要的环节，不仅是对他们学习成果的认可，也是鼓励创作和提供反馈的重要方式。然而，当前许多高校缺乏足够的展示空间，或者现有的展示区域设计不符合展示要求，这限制了学生作品的展出机会，减少了公众互动的可能性。缺乏有效的展示空间不仅减少了学生展示自己创意和技能的机会，也限制了他们从公众反馈中学习和成长的可能。由于设施和空间的限制，学生无法充分发挥其创造力和技能，这与素质教育理念下推崇的全面发展和创新精神相悖。

2.2 理论与实践融合不足，考核标准单一

在高校综合材料绘画课程教学中，理论与实践融合不足问题主要体现在课程设计上，很多时候理论学习与实际创作活动之间缺乏紧密联系，这种分离导致学生在学习过程中难以将理论知识有效应用于实际创作中，从而影响了学生对艺术理论的深入理解和创作技能的提升。缺乏综合应用的机会，学生在理论学习与实际操作技能之间往往难以建立起桥梁，这不利于培养他们的综合艺术素养和创新能力。考核标准的单一化同样是一个突出问题，现有的评估体系往往过于侧重于技术层面的考核，如绘画技巧和作品完成度，而忽视了创意思维、个人表达和艺术探索等方面。这种单一的评价标准限制了学生创造性思维的发挥，使他们在创作过程中更倾向于追求技术上的完美，而非艺术表达的深度和创新性。此外，这种单一化的考核方式还可能导致学生在学习过程中过分关注分数和成绩，而忽视了艺术学习的本质——审美体验、情感表达和创意探索。这些问题的存在阻碍了综合材料绘画课程在培养学生综合艺术素质方面的潜力。为充分发挥艺术教育在高等教育中的作用，解决这些问题显得尤为重要。

2.3 专业的师资力量有限，课程压力大

专业师资力量不足在于数量上和专业素质上的双重限制，高校在招聘具有专业艺术背景和丰富教学经验的教师方面面临挑战，导致教学质量和效果无法得到充分保证。师资力量的不足限制了课程的发展，无法满足日益增长的学生需求和教育多样性的要求。同时，现有教师在应对新的教学方法和技术，如数字艺术、跨媒体艺术等方面可能缺乏足够的培训和更新，这在一定程度上阻碍了课程内容的创新和多样化。随着学生对艺术课程兴趣的增加，课程压力显著上升。这主要体现在两个方面：一是学生数量的增加导致教学资源（如教室、材料）的紧张，二是学生对课程质量和教学效果的期望日益提高。在资源有限的情况下，教师需要应对更大的班级规模，同时保持教学质量，这无疑增加了教师的工作压力。此外，课程内容的广泛性和综合性要求教师具备更高的专业能力和更广泛的知识面，以满足学生的学习需求。因此，针对师资力量不足和课程压力的问题，高校需要在师资队伍建设和课程管理上进行改革，以确保艺术教育的质量和效果。

3 素质教育理念下高校综合材料绘画课程教学改革实践路径

3.1 加强教学设施建设，扩大作品展示空间

针对高校综合材料绘画课程教学设施的不足和展示空间的局限性，高校需要加强教学设施建设，投资专业化的绘画工作室和实验室，配备先进的艺术创作工具和材料，以及提供数字化艺术创作设备，如图形绘画板、三维打印机等，以满足当代艺术教育的需求[2]。扩大作品展示空间不仅是物理空间的增加，更包括创新的展示形式。例如，高校可以建立多功能展览厅，不仅用于传统的画作展示，还可以容纳多媒体艺术和数字艺术作品，通过设置可变化的展览布局，展示空间可以根据不同展览的需要进行调整，增强展示的灵活性和互动性。同时，利用虚拟现实和增强现实技术，创造虚拟展览空间，使艺术作品能够通过数字平台进行展示，拓宽观众群体，同时提供更为丰富的观展体验。为充分展示学生的艺术创作，可以定期举办校内外艺术展览，甚至与当地美术馆、画廊和文化中心合作，为学生提供更广阔的展示平台。通过这些展览，学生不仅能够得到公众的反馈，也有机会与艺术界的专业人士交流，从而获得宝贵的实践经验和灵感。这样的改革实践路径将有助于构建一个更加丰富和多元的艺术教育环境，促进学生的全面发展。

3.2 强化课程的实践性，设置多元化考核标准

高校综合材料绘画课程的教学改革应着重强化课程的实践性和应用性，并设置多元化的考核标准。针对理论与实践融合不足的问题，高校需要改革课程设计，将理论学习与实际创作紧密结合[3]。例如，可以通过项目式学习方法，让学生在探讨理论概念的同时，参与到具体的艺术创作项目中。这种方法不仅使学生能够将理论知识直接应用于实践中，而且鼓励他们在实际操作过程中进行探索和创新。例如，学生可以在学习具体的艺术流派或技术后，立即着手创作与之相关的作品，将理论知识转化为实际技能。考核标准的多元化是提升课程质量的另一个关键方面，传统的评分体系往往过分側重于技术层面，而忽视了创意和个人表达。因此，改革的考核体系应包括对学生创意思维、问题解决能力和个人风格的评估，这不仅可以通过传统的作品评价来实现，还可以通过学生的创作过程、课堂参与、反思报告以及同伴评价等多种方式进行。例如，学生的最终成绩可以基于他们的作品创新性、技术熟练度、概念展示以及课程参与度的综合评估。同时，实践性和应用性的增强还强调将更多的社会现实问题和情境融入课程教学中，如通过与社区艺术项目、校园设计项目或与当地艺术机构开展合作，学生可以在真实的环境中学习和应用他们的技能，这不仅增强了学习的相关性，也使得学生在未来就业时，准备更加充分

3.3 建设专业师资队伍，创新优化课程结构

在素质教育理念下，高校需要建设一支更加专业和多样化的师资队伍，这不仅意味着增加招聘专业的绘画和艺术教师的数量，还包括提升现有教师的专业技能和教学方法[4]。例如，高校可以定期举办专业发展培训，邀请知名艺术家和教育专家举办讲座和工作坊，以便教师能够了解最新的艺术趋势和教学技术。同时，鼓励教师参与国内外的艺术交流项目，拓宽他们的视野，提高其教学和艺术创作能力。优化课程结构是缓解课程压力的关键，包括重新设计课程内容，确保其既丰富又实用，符合学生的兴趣和职业发展需求，课程应该涵盖从基础技能训练到高级创作实践的各个方面，同时融入跨学科元素，如结合设计、多媒体艺术和新兴技术。此外，高校可以通过实施灵活的课程安排和小班教学，减轻教师的工作负担，同时提供更个性化的教学。例如，为中级学生和初学者设置不同级别的课程，确保每个学生都能在适合自己水平的环境中学习和成长。高校还可以通过合作伙伴关系与外部机构联手，例如与艺术学院、文化机构或行业组织合作，共同开发课程、举办研讨会和展览。这样的合作不仅为学生提供了更广阔的学习平台，也为教师提供了专业发展的机会。通过建设专业师资队伍和优化课程结构，高校能够提升教学质量，促进学生的全面发展，实现素质教育理念下绘画课程教学改革的目标。

4 结语

总之，高校综合材料绘画课程在素质教育理念下的教学改革对于提升学生的创造力、审美能力和综合素质具有至关重要的作用。因此，高校教师和教育管理者必须紧跟教育发展的趋势，积极探索将艺术创作与理论知识相结合的有效方法，灵活运用创新的教学策略。同时，教育者还需主动寻求与行业、社会的紧密结合，确保绘画教育不仅仅局限于课堂，而是与学生的实际生活和未来职业发展紧密相关。这样才能确保学生在高校环境中充分体验到艺术的魅力，激发他们对艺术的热爱和追求，从而推动艺术教育向更高的层次发展，为社会培养出更多具有创新精神和综合素养的人才。

引用

[1] 田勇.高校综合材料绘画课程的教学改革与实践[J].新课程研究（中旬），2020（4）：53-54.

[2] 陈果.新时代高校综合材料绘画教学模式创新研究[J].美与时代（中旬刊）·美术学刊，2022（3）：105-107.

[3] 刘永夫.高校绘画专业高素质创新应用型人才培养构建与教育研究[J].智库时代，2023（7）：131-134.

[4] 崔宝琨.新时代高校绘画专业教师素质提升刍议[J].美与时代，2023（2）：81-83.

本文系中国石油大学（北京）克拉玛依校区教改项目“校区‘综合美术课程的实践与探索”（JG2022041）研究成果

作者简介：穆迪（1986—），女，山东邹城人，硕士研究生，讲师，就职于中国石油大学（北京）克拉玛依校区。