走进诗佛王维

周年丰

王维，字摩诘，号摩诘居士，河东蒲州（今山西运城）人，唐代著名诗人、画家。

王维参悟禅理，学庄信道，精通诗、书、画、音乐等。有诗家说：唐无李、杜，摩诘便应首推！还有一种说法：李白是天才，杜甫是地才，王维是人才。虽说这些都是一家之言，但王维确实称得上是唐代最超群的诗人之一。

苏东坡曾说：味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗！这句话可以说是对王维的才华和成就最全面的评价，王维的山水诗自有一番诗情画意，艺术性甚至高于李杜，而且他还是一位画家，工于山水花鸟，后人推其为南宗山水画之祖，被赞誉为“盛唐画坛第一把交椅”！

读王维诗，走进他寂然的心境，品味诗中散发的缕缕幽雅清香，触摸盛唐山水诗字里行间的恬静淡雅。

鸟鸣涧

人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

桂花的花瓣细小，但芳香四溢，常在夜间飘落，不易引人察觉。此时的诗人心无闲事，内心淡然，用心看自然，静观桂花飘零，体验花落悠闲的意境。寂静的夜晚，空旷的山林，月亮升起，色调单一，寂静幽邃的山林迎来了冷清的月华，惊动了林中的鸟儿。静到了极致，又是动的开始，鸟儿对静默的山林早已习惯，月华的流动刺激了山鸟的感官，山鸟惊鸣，与山间的溪流互相映衬，相映成趣，宁静活泼，深远绵长。此时的诗人以物观物，花落、人闲融为一体，将落花的悠闲、春山的寂静、心境的澄澈合而为一，运用动静对立统一的方式，以动写静，以静写动，在喧嚣中求静，在枯寂中有动，充满了禅情诗意。这首诗既宁寂又活泼，寂的本质指向静穆，诗人笔下的动态声响，始终指向空寂了无的境界。我们带着宁静澄澈的心去关照大自然，品读诗意，方能进入豁达的精神世界。

辛夷坞

木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

在杳无人迹的地方，辛夷花（文中以芙蓉花代指）静静地开放，默默地凋零，它在山中绚烂地绽放时，生如夏花；在山涧中独自凋零时，死如秋叶。一生一死，一动一静，在自然中绽放，在自然中凋零，一切都自然而然。在这个静谧空灵的诗境中，诗人寄兴自然，其实他是想在瞬间领悟永恒。由于受到禅宗思想的影响，在王维的山水诗中，鸟语虫鸣，露滴泉响，自然界中细微的声响，都成为他笔下富有个性特点的禅宗意象，他在静观中冥想，用寂静的心去观照宇宙万物，于静观中发现自然世界的静态美。这种观照的方式不带任何感情色彩，在寂静和空无中，寻找生命的无限可能。

杂诗三首·其二

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅著花未？

王维他乡遇故知，激起了心中的乡愁。这首诗通篇运用借问法，以第一人称叙写：你是我故乡的来客，对故乡的一切应该十分了解，你来的时候，我家雕画花纹的窗户前，那一株梅花绽放了没有？诗人用简约的语言，采用留白的技巧，给人以丰富的想象空间。故乡的事情数不胜数，但诗人只问“梅花是否绽放”这一件事情，画面简单，令人回味无穷。凝练简约的语言，扩大了诗境的想象空间，达到了“言有尽而意无穷”的效果。王维用花作为媒介，用形象直观的方式来传递乡愁，情感自然，意境无穷。

送别

下马饮君酒，问君何所之？

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

诗人与朋友饮酒饯别，分别之际，请朋友下马来喝一杯美酒，问朋友要到哪里去？朋友回答，生活惆怅，仕途失意，我要回到终南山归隐山林。于是诗人不再追问，对朋友说：你只管去吧，终南山是个好地方，那里景色优美，白云绵延不绝，在空中肆意飘荡。王维这首《送别》用了禅法入诗，富于禅家的机锋。禅宗师徒“斗机锋”，常常不说话，而做出一些奇怪的动作，以求“心心相印”。即使要传达禅意，师父也往往是妙喻取譬，将深邃意蕴藏在自然物象之中，让弟子自己去参悟。王维吸取了这种通过直觉、暗示、比喻、象征来寄寓深层意蕴的方法，在这首诗中，将自己复杂的内心感受凝缩在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，从而达到“拈花一笑，不言而喻”的艺术效果。

王维的一生，少年得意，壮年接连经历仕途的失意和爱妻的离去，中年时便过起了半官半隐的生活，至暮年几已悟道成佛。套用一句俗语：年少不懂王维，读懂已是不惑年。他有“詩佛”之称，其更是开启了文人作画的传统，是一个艺术全才。而原本，王维也是希望能入仕成为名臣的，惜乎，红尘似乎与他无缘，命运似乎便如他的名字一般，早已定格。

【作者单位：四川省资阳市安岳中学】