当代流行音乐演唱中的技巧特征

2022-11-22 20:07□曹
艺术家 2022年4期
关键词:流行歌曲演唱者律动

□曹 乐

当代流行音乐从欧洲音乐文化中发源,并在广泛的传播发展中将美式的布鲁斯、摇滚等音乐形态进行融合,形成了一种极具特色的音乐形式。当代流行音乐的形式表现为节奏鲜明、风格多变、内容丰富,这些优势促使其快速打开音乐市场,在当代乐坛中占领一席之地。流行音乐的演唱偏自然化,也就是没有固定的演唱模式,强调以演唱者最为真实的声音来表达情感。本文立足当代流行音乐演唱,分析了流行音乐的艺术特色、演唱技巧及演唱策略,希望可以为当代流行音乐的持续发展提供一定的理论借鉴。

一、流行音乐艺术特色

(一)音乐风格多元化

随着不同音乐文化的融合发展,当代流行音乐中融入了多元化的音乐元素,音乐风格也展现出多元化和个性化的特征。就当前的主流流行音乐演唱风格来看,其涵盖了抒情流行、布鲁斯、爵士、R&B,摇滚、嘻哈、民谣、国风等多种类型,满足了当代大众多元化的音乐需求,全方位适应了不同群体的音乐审美要求。同时,音乐风格的多元化也是当代流行音乐艺术风格的重要特征之一。

(二)传播形式大众化

在当今迅猛发展的网络技术和全球音乐版权管理运营的共享趋势下,国际的音乐文化及作品传播度和交融性愈发广泛,各类线上音乐流媒体平台的研发和诞生,几乎将世界各国的音乐覆盖其中,人们对音乐的选择范围也产生了“无边界”的拓展。在当代社会背景下,流行音乐的传播形成了独特的大众化传播形态,总体可以分为“风格化垂直传播”和“歌手风格个性化横向传播”。其中,垂直传播指的是针对流行音乐的风格种类展开传播,即以嘻哈、布鲁斯、Funk、民谣、摇滚、国风等不同风格的流行音乐为基准,吸引一大批喜爱某一风格音乐的乐迷,进而实现该风格流行音乐在大众中的垂直传播。所谓“歌手风格个性化横向传播”则是指以歌手的自身演唱风格和特征为基准,横向吸引一大批喜欢某歌手不同类型风格流行音乐的歌迷,并以此实现音乐的传播。

(三)演唱风格个性化

对于不同的歌手来说,其对流行音乐的演绎风格也具有一定的个性化特征。尤其在个人的演唱技巧应用方面,其在气息运用、音质塑造、语气语态、修饰音应用等方面都有着不同的理解和特色。通常歌手会根据对歌曲的情感理解融入自身的嗓音特色,以达到具有极强个性特征的个人演唱风格。即使是同一个作品的演绎,不同的歌手也可能会演绎出不同的感觉。以著名歌手张宇演唱的《雨一直下》为例,其演唱方式中所包含的独具特色的浓重的鼻腔共鸣、沙哑质感和明显的颤音应用,将男性在失去所爱时心中的痛苦和撕心裂肺表现得淋漓尽致;而叶斯淳演唱的版本,将原版的风格完全转变,在独特的女生和转音演绎下,将发现爱人背叛的挣扎及放手后的洒脱进行了层次演绎,这也赋予音乐作品一定的艺术特征。

二、流行音乐演唱技巧

(一)以气息展示情感

在流行音乐的演唱过程中,情感的表现是直观重要的,是歌曲的灵魂所在。而歌手可以依靠对气息的把握来把控所发出的声音,进而实现对情感的表达,这对流行歌曲的整体演唱效果起到了决定性作用。当前的流行音乐演唱,单从演唱时歌手呼吸深度的维度界定,就可分为肋骨式呼吸、胸式呼吸和横膈膜呼吸三种气息控制方式。在不同的控制方式下,演唱者所表现出来的声音效果是完全不同的。大部分流行歌手在演唱过程中采用横膈膜呼吸方式来保障演唱气息的充足,从而使声音在音高和强度方面产生丰富的变化,满足不同风格作品的演绎需求,将歌曲的不同情感完整表达出来。同时,吸气时的速度与深度,也能体现出歌手在演唱一首流行音乐作品时的心理活动和情绪的变化。在大部分抒情流行风格的歌曲演唱中,歌手往往以较为舒缓的呼吸方式为主,调节乐句间情绪上或温柔或激烈的情感舒张。

(二)旋律与节奏律动的把控

在流行音乐的演唱中,歌手对歌曲旋律和节奏律动的把握,在整体演唱效果的呈现中扮演着重要的角色。基于不同类型音阶的使用,不同的流行音乐风格中的旋律线条有着明显的风格化特征。如爵士中中古调式音阶和全音阶的使用、R&B 和Soul中布鲁斯音阶的使用、国风风格中中国五声音阶的使用等,这些音阶的使用使歌曲形成了独特的风格化旋律特点。而歌手在进行这些风格的音乐作品演唱时,除了需要充分了解各旋律调式音阶的特性,还应掌握依据个人的情感及歌曲风格进行即兴的旋律改编的能力,如在原曲基础上添加即兴的旋律并辅以衬词,进一步赋予歌曲个性化的演唱特征。在节奏律动方面,流行音乐歌手必须对不同风格流行音乐的节奏律动特征有一定深度的了解,如布鲁斯中的摇曳(Shuffle)节奏律动、爵士中的摇摆(Swing)律动、R&B 中的强调反拍律动、放克(Funk)中的重拍(Downbeat)律动等。在演唱过程中,流行音乐歌手要精准掌握每个音符的轻、重、长、短、缓、急,并准确控制音符时值的长短,将不同风格音乐作品的节奏律动充分展示出来。

(三)语气语态的变化

流行音乐中的语气语态主要是依靠吐字咬字来表现。与带有传统审美的民族演唱不同,流行音乐在演唱中并不强调字正腔圆,而是需要根据不同的音乐风格或不同作品的主题、歌词和情感,融入自身的演唱特色,通过咬字发音进行语气语态的生动塑造,将个人的情感和演唱特色精准传递出来,在强调自然的基础上,达到歌词、演唱、节奏和情感、意境的和谐统一,促进听众与歌手、歌曲之间产生共鸣。以周杰伦的《霍元甲》为例,这首歌曲是多种流行音乐风格的杂融,将国风元素和嘻哈风格进行了完美的融合。歌曲整体以嘻哈风格为主,在说唱部分的演唱中,周杰伦刻意加大了字头的咬字力度,从而体现出中国武术文化所蕴含的坚韧与顽强的精神;而在中间的戏腔部分演唱中,则融入了戏曲的唱法,以圆润的语气语态,给歌曲整体增加了一丝柔情元素,赋予了这首歌曲“刚柔并进”的艺术特色。

(四)各类装饰音的合理使用

修饰音的使用也是流行歌曲的重要技巧,修饰音包括气泡音、假声、颤音、怒音等多种类型。在流行歌曲的演唱中融入这些修饰音,不仅可以提高歌曲情感表达的精准度,还有利于歌手形成自身的独特演唱特色。例如,张宇、杨坤等歌手就有其独特的颤音技巧,这也使他们的作品被贴上了一定的独特标签,有了自己的特色。

三、流行音乐演唱策略

(一)培养分析大众流行音乐审美趋向的能力

流行歌曲是一种具有一定大众性、时尚性和多元性的音乐形式,歌手在进行演唱时,需要掌握流行歌曲的各种风格特征,通过聆听各种风格的音乐,了解不同风格音乐的演唱特点和演唱技巧,培养自身分析大众流行音乐的审美取向的能力,演唱容易被大众接受、理解并传唱的歌曲,彰显流行音乐的特征和生命力。歌手可以根据自身的能力、喜好和嗓音特征,选择特定的风格进行相应的定位和训练,并在演唱中融入自己的嗓音特色、技巧特征、情感表达等,形成具有辨识度的个性化演唱特点。在流行歌曲的演唱训练中,演唱者要重视表达发声、呼吸与咬字等演唱技巧的训练,可以在演唱过程中熟练运用多样化的技巧,以更好地表达自己的情感。

(二)合理把握大众性、娱乐性特征

当代流行音乐的演唱方法被统称为“通俗唱法”,这主要是因为流行音乐所带有的大众性和娱乐性特征。流行歌曲的演唱,强调简单且旋律朗朗上口,唱法并不固定,整体的演唱风格较为自由,容易被大众所接受。此外,在歌曲演唱中,歌手可以有足够的发挥空间,在一首流行歌曲中融入多种元素,使流行音乐艺术呈现出更加丰富的内涵和更加多元的形态。在演唱歌曲时,歌手要合理把握流行歌曲的这种大众性和娱乐性特征,用简单的技巧,演唱出可以被大众接受的音乐作品。

(三)合理塑造具有辨识度的个人演唱特点

在流行歌曲演唱中塑造具有个人辨识度的特点是极为重要的一点,具有辨识度演唱特征的歌手,往往更容易被大众记住。例如,王菲、陈奕迅、周杰伦、汪峰、李荣浩等,他们独特的音质、咬字发音、技巧应用,让人一听到歌曲就能够联想到歌手。流行歌曲的自由性质,给予歌手充分发挥个人特色的空间。在演唱歌曲的过程中,歌手要灵活运用演唱技巧,充分了解自身的音域和声音特点,通过音质塑造、修饰音应用、气息控制、节奏把握等,在保证自然舒服的演唱状态下,塑造出独属于自己的个人演唱特点,赋予歌曲独特的艺术特色。

(四)强化情感因素渗透

演唱者将自己的情感因素寄托在流行音乐中,并恰如其分地将其表达出来,可以使听众产生共鸣,从而令他们的情感得以宣泄和释放,促进流行音乐的广泛传播。演唱者要意识到,情感因素是自己最真实、有效的情感表达,是提升表演水准的重要一环。演唱者强化情感因素渗透,借助音乐表演将内心情感表达出来,能使流行音乐内容更饱满,个人音乐风格更独特,是一种有效拉近听众与表演者情感距离的方式和一种激发听众讨论欲望的途径。具体而言,强化情感因素渗透的方式主要有以下两种。

1.角色带入

在表演流行音乐过程中进行角色带入,对表演者艺术风格的彰显、表演水准的提升具有积极意义。流行音乐表演本身的生命力,可以对观众的视听享受造成直接影响。实践表明,富有生命力、灵活、生动的音乐作品更加容易博得观众喜欢,成功的角色带入有助于表演本身的生命力的提升。演唱者将角色融入音乐表演,可使作品更为亲民、真实,有利于观众在音乐中感知生活的影子。因此,作为情感要素渗透的重要组成部分,角色带入对流行音乐表演水准的影响十分显著。演唱者要想完美带入角色,既要关注自己演唱功底的夯实,又要强化对情感要素的掌握。在日常训练中,演唱者要不断提升音调、声息、唱腔、音色的掌控力度,以确保对乐曲情感部分的准确表达。同时,演唱者还要加强对音乐伴奏、创作场景、创作时间、创作背景等情感要素的把握,以便借助这些外部因素感知作品所蕴含的精神和情感,使自己能够融入音乐角色,并通过演唱的方式塑造音乐中的角色,继而得到大众的认可。

2.实践和应用

在掌握流行音乐角色带入方式的基础上,演唱者还要对实践和应用的关系进行平衡,促进流行音乐内容的高水准展现。即便演唱者对理论知识有了充分掌握,也需要借助实践来获得大众的认可。唯有通过实践对流行音乐进行表达,演唱者才能真正确定演唱的内容是否可以引起大众的共鸣。因此,演唱者在做好准备后,要积极参与表演实践活动,通过反复训练消除紧张心理,同时,演唱者还可以在表演时通过深呼吸来缓解紧张情绪。在实际表演过程中,演唱者要注意音乐情感的表达、演唱节奏与演唱风格的把握,以便更好地展现音乐内容,使表演成功引起观众的共鸣,获得大众的认可。

随着当代流行音乐艺术的不断发展,流行音乐逐渐在国语乐坛中占据了重要部分,且衍生出越来越多元的风格形态,不仅收获了更为广阔的传播空间,还赋予了自身极具特色的生命力。在当前多元化的流行音乐演唱中,演唱者需要充分掌握流行音乐的艺术特点和相对应的演唱表达技巧,并将其充分融合,形成具有风格指向性和个人特色的个性化演唱特点,将流行音乐的独特艺术感染力充分发挥出来,达到最佳的演唱效果,从而满足大众对流行音乐日益提升的审美需求。

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