山东青州民歌《茉莉花》和《打秋千》的作品浅析与演唱研究

岳小涵

引 言

本文的研究对象为青州民歌《茉莉花》和《打秋千》。《茉莉花》是中国传统民歌的一个重要曲牌，在我国许多地区都流传着包含当地特色的不同版本的《茉莉花》，对民歌的发展有着重要意义。在青州民歌中《打秋千》这首作品极受人们喜爱，有音乐家把这首作品改编成现代歌曲。为了更深入了解青州民歌，研究青州民歌特点，本文以《茉莉花》和《打秋千》为例深入分析。

一、作品浅析

（一）作品音乐分析

1、《茉莉花》的音乐分析

《茉莉花》运用传统民族调式的C 宫五声调式，2/4拍的节奏型，速度是中板，结构是带再现的二段体。

第一乐段A（1-16）是对应式的两乐句，第二乐段B（17-27）不规则的两乐句，尾声（28）。第一乐段的第一乐句a（1-8）有8 个小节，是由两个换头的重复乐节组成。以八分音符为主，第2 小节加入了一个前八后十六的节奏型，让旋律听起来更紧凑并且和第二个乐节形成对比。第二个乐节开头加了一个弱起小节与第一个乐节形成对比。第一句整体旋律线条的走向上扬的，并且旋律平稳。第二乐句b（9-16）有8 个小节，以八分音符为主，第14 小节加入了四分附点节奏型。第二乐句b 旋律线条整体呈下行，第15、16 小节运用了二度下行，构成乐段结束的下行收拢感。

第二乐段B 的第一乐句c（17-21）有5 个小节，和第一乐段A 不同的是第17 小节出现了五度大跳和两个四分音符的新节奏型，与第一乐段A 的两个乐句形成对比。乐句c 结束处用了四分音符，没有同乐句a 和乐句b 结尾一样有两拍的拖腔，没有结束感，让人听觉上认为乐曲在向后继续发展。第二乐段的第二乐句d 是再现句，再现了a 乐句的主题旋律（2-4、6-8）小节，用经过音把尾音扩展了出来，渲染了乐曲结束的感觉。这首作品的声部集中在中音区，在a、b、d 句结尾处伴有拖腔，使音乐层层推进，流畅动听。表现出少女对茉莉花由衷的喜爱和想要摘却十分不舍的怜惜之情。

2、《打秋千》的音乐分析

《打秋千》是传统民族调式的C 宫六声加变宫调式，2/4 拍的节奏型，速度是行板。与《茉莉花》结构相同，是对比式的二段体。

第一乐段A（1-16）是规则的aa’bc 四句的结构，第二乐段B（17-26）分为不规则的两个乐句df。第一乐段的第一乐句a（1-4）和第二乐句a’（5-8），是两个完全重复的乐句。节奏规整，前两小节为八分音符。后两小节为四分附点和二分音符，为歌唱的拖腔做准备。旋律中有一个四度的跳跃，烘托轻松愉快的氛围。第三乐句b（9-12）中三个小节为八分音符节奏型，句尾没有拖腔从节奏上与前两个乐句形成对比。旋律上加入两次八度大跳，在第二次大跳之后旋律呈下行，从变宫到羽结束，没有得到稳定解决，引出第四乐句c。c 乐句（13-16）是a 乐句的同尾换头句，又一次强调主题。

第二乐段B 的第一乐句d（17-23）包含七个小节，第17 小节是第二乐段的新主题。d 句频繁出现八分附点节奏型、使用八分休止符与A 段形成对比。第二乐句f（24-27）只有三个小节，是d 乐句第22、23 小节的承递，回到宫音结束。

（二）作品的歌词分析

1、《茉莉花》的歌词分析

《茉莉花》中歌词的阴平213①分别是：哎、开、数、也、掐；阳平42①分别是：好、满、戴、恐、人；上声55①分别是：一、朵、数、俺、有、心、枝；去声21①分别是：茉、莉、花、呀、吆、园、是、待、又、怕、那、看、骂。由此可见这首作品歌词的青州方言发音，声调以上声和去声为主，句尾处多用去声。

第一句中包含一个习惯性衬词“哎吆”，它属于习惯用语的一种，具有很强的地方特色，是街头巷尾青州百姓在交流中常用的词汇。读作[ai][jau]，在普通话中用阴平和轻声，而青州方言则用阴平和去声其发音走向向下。从第一句开始（除最后一句外），在每一句的结尾处都有一个“呀”字，属于拖腔衬词。它的作用在于增加句子长度，扩充旋律，使旋律线条更加完整流畅，丰富作品的民间特色。第二句中的“着”在青州方言中读[tʂuo]是复韵母用轻声，在句子中作结果补语的成分，强调的是动作发生后所造成的影响；而普通话中“着”是给正在进行的动作做助词，强调正在发生的事。第三句中的“俺”[ŋan]是“我”的意思，在普通话中“俺”是零声母开口呼字①，青州方言读成有舌根浊鼻音声母[ŋ]开口呼。在青州方言中还有许多与之读音类似的字，比如：爱[ŋɜ]、袄[ŋɔ]等。“俺”这个字的读音充分体现出青州人民憨厚朴实的性格特点。第三句中的“待”读音与普通话相同，但表达深意却大有径庭。“待”在普通话中表示停留、陪伴侍奉之意，而青州方言则表达将要去做某件事。第三句中“掐”在青州方言中是采、摘之意，而普通话中则表达用指甲按或切入之意。第四句中的“人”青州方言发音为[lən]，普通话“人”发音为[ʐən]。青州方言无[ʐ]这一声母，凡包含[ʐ]声母的字都读作[l]，如：肉[lou]、如[lu]等。

青州小调《茉莉花》与江苏《茉莉花》相比，江苏《茉莉花》主要采用十六分音符，节奏短促、轻巧，旋律活泼，十分具有江南丝竹音乐的特点；青州小调《茉莉花》旋律的主要节奏型是八分音符，速度较慢，而且结尾加衬词旋律较江苏《茉莉花》成倍扩张，音符上下跨度增加，非常具有山东小调的特点。青州方言与江苏方言的发音相差甚大，由此歌曲的旋律因为方言发音也发生改变。江苏方言是吴语语系，抑扬顿挫、清雅流畅，所以江苏《茉莉花》的旋律线成波浪形上下起伏；青州方言发音多上声和去声，所以旋律走向由波浪上下起伏变为多下行。

这首作品采用分节歌的形式，共有九段歌词。“八月里秋风凉，哎嗨九月里菊花黄，大胆的张生越过了粉皮墙，倒惹得崔莺莺才把那门来关上。小生跪门旁。哎嗨祷告声小红娘，可怜俺张生离了家乡，你若是不开门，小生跪到东方亮。刷楞楞把门开，哎嗨刷楞楞把门开，开开了楼门不见了张秀才，当是心上的人呀，不想诗歌妖魔鬼怪……”②从第二段歌词开始讲述的是《莺莺转》中张生追求崔莺莺，崔莺莺终于要与张生在一起时，张生抛弃崔莺莺而去的故事。后几段歌词把负心汉张生比作妖魔鬼怪极具讽刺意味，体现了青州人民直爽的性格，也体现了青州人民对忠贞不渝爱情的向往。

2、《打秋千》的歌词分析

《打秋千》的三段歌词中阴平213①共有四个字；阳平42①共有十二个字；上声55①共有十八个字；去声21①共有二十六个字。从各声调的字数比例可以看出，青州方言读音音调的整体特征是：以上声和去声为主要发音音调。

《打秋千》这首作品中歌词最具地方特点的有以下几处：第一段中的“了”读[liɔ]轻声，在动词和表示处所的补语之间做连接词，形成“动词加了加处所补语”的句型，这种形式在青州方言中比比皆是。例如：放了椅子上吧、我的衣服掉到了桌子底下。第二段中的“脚”读[tɕyɛ]上声，人的身体器官足部，读音与普通话不同，在普通话中读[tɕau]上声。这一段中有两个儿化音——“脚儿”和“面儿”名词后加儿化音，在青州方言中也是司空见惯的，读音听起来更轻巧俏皮。第三段中的“回呀么回”用A+习惯衬词+A 的形式，这是青州方言中特殊的动词重叠方式，目的在于加强语气。每段的“哎呦我说是呀”和“咿呀哎嗨呦嗨呦”都是衬词部分，增加了旋律的饱满性。每一段歌词结尾处的“哪”读[na]在青州方言中用无音调轻声，多用在句尾加强语气，是习惯性衬词；而普通话中却用上声，做疑问词。

这首作品分为三段，虽然每段的歌词内容都不同，但富有层次感。首段先跟听众交代了进行打秋千这项娱乐活动的时间、参与的人物和打秋千的地点；第二段描述了参与这项活动的具体感受和动作；第三段描写打完秋千回家的场面，并且强调了打秋千所需要的时间结点。

整首作品的歌词十分押韵，每一句的韵脚都落在“an”母音上。歌词工整押韵，让歌曲的哼唱性更强，琅琅上口，歌词旋律的配合更加协调，更能够使歌词和旋律产生优美悦耳的共鸣。

青州地区的《打秋千》在突处山东地域特点的基础上，很恰当的展示了青州人活泼好动的一面。

二、演唱研究

（一）《茉莉花》的演唱研究

由于我国南北地区风土人情的不同，与江苏《茉莉花》相比，青州《茉莉花》反映青年男女纯真的爱情更豪放直接一些，所以笔者在演唱这首作品时，采用真声偏多的混声来演唱。真声偏多保留了歌者本嗓的特点，声音相对结实，符合山东人直爽的性格特点。用一点假声来衔接，使音色更加悦耳，声音上下一体，也能够很好的符合现代人的审美。例如：“好一朵茉莉花”中的“好”、“茉”“花”这三个字都是以开口音为韵母，在演唱时容易把声音唱散且位置不够高。所以在唱这几个地方时一定要提笑肌，咬住每个字的字头，向自己的真声靠拢。这样演唱出来的声音音色更加集中明亮，声音更富有穿透力。

由于《茉莉花》这首作品旋律线条比较长，且结尾处还有拖腔，因此在演唱时要注意气息的支撑。这首作品的第三句与第四句之间的换气口很短，容易因时间仓促吸不满气而提气，这里在演唱时应格外注意。

《茉莉花》这首作品第二句中的“开”拖腔较长且位于乐句的中间、三句中的“骂”旋律比较复杂，笔者在演唱时采用断腔来演唱。就是运用声断气不断，在不换气的同时突然停顿一下，把音断开。这需要扎实的演唱功底，使声音听起来断中有连，连中有断。这首作品一共九段，演唱时从第二段开始要注意把握歌曲的故事情节。演唱者在演唱时要更富有画面感，通过强弱对比和情感表达，让听者产生共情。

（二）《打秋千》的演唱研究

《打秋千》这首作品描写的是农历三月初三过清明节的时候，妇女结伴出游去打秋千的热火朝天、兴高采烈的情景。因此，作品的演唱应该是轻松，欢快，活泼的。

歌曲是以第三人称的口吻给听者描绘“打秋千”这件事情的，第一段里“清明又三月三，清明又三月三”这一句中“又”这个字在演唱时要加一个滑音从前面的g 滑到小字二组的c，在“月”这个字前加一个6 作为前倚音，这样的过渡使歌曲听起来更连贯；“三”这个字的时值很长，演唱时加一点断腔，并且这部分在演唱时要做到声音甜美可人，让听众在开头部分就可以感受到小姑娘出门打秋千的那种喜悦。“十八的姑娘她又去打秋千”这一句在演唱时要注意以下几点：首先演唱时强弱的控制。其中“十”和“姑”这个字的旋律有一个八度的大跳，把歌曲推入高潮，且它位于强拍，在演唱时应该着重强调，咬字要咬准，把强拍突出出来。后面的“的”处在弱位，并且是大附点音符中的八分音符，它在演唱时要把声音压小，与前面的“十”和后面的“姑”形成明显的强弱对比。“她又去”这三个字无连音符号，在演唱时要用断腔，在听觉上给人简短、抑扬顿挫的效果。

第二段主要描写的是打秋千的过程和动作，在演唱这一段时，歌者的眼前要有画面感，就仿佛自己已经置身其中，脚踩在秋千上来回荡，还可能因为一个不小心摔倒在地上。这一段在演唱时要注意音色甜美明亮，在“儿、三起两起”增加甩腔，充分表现出打秋千的姑娘的兴高采烈。

第三段“太阳落下了山，打完秋千回呀么回家转”这一句跟前两段相比，在演唱时要注意歌词的连贯性，不使用断腔，以给人夕阳西下，玩了一天的姑娘们带着一身疲惫回家，虽然累但是心情好，这还要求歌者在演唱时注意声音的位置，明亮的音色的控制。

这首作品每一段的最后一句都带有两处衬词，演唱时要吐字自然清晰。

结 语

《茉莉花》与《打秋千》这两首民歌是青州民歌的代表作品。通过分析歌曲旋律与青州方言发音特色，得出这两首作品的歌词每句结尾处多用去声，旋律走向也随读音音调呈下行趋势。两首作品都采用分节歌的形式，同一旋律用不同的歌词演唱多遍，但不同的段落的歌词之间层次感强，前后段歌词内容逻辑缜密，叙事性强。演唱者在演唱中，在把握方言特点的同时更要注重歌曲的叙事性，通过歌声把听众带入到歌词所描述的故事情节中。

青州的音乐文化是一代代人口口相传留下的宝贵遗产，直接反映了青州民众质朴醇厚的性格和真实的生活。中华文化博大精深，中国民间歌曲更是种类繁多，青州小调只是中国民间歌曲的小小一角。希望更多音乐从业人员可以对不同地区的音乐文化进行探究，让更多年轻人得以接受和传承。■

注释：

① 于萍.青州方言内部差异研究[D].山东大学,2005.

② 崔照忠.青州民歌[M].青岛出版社,2010.