探索与创新——京剧《韩玉娘》舞美设计浅淡

王训蕾

（成都市京剧研究院 四川 成都 610000）

2012 年，国家京剧院根据著名京剧《生死恨》改编《韩玉娘》，此剧一经推出，就得到了人们非常好的反响，不仅因为其剧情比较吸引人，舞美设计也令人眼前一亮。决定戏曲作品成功与否的因素有很多，其中舞美是重要的因素，通过美术设计，将舞台的美感更好地展现出来，是一项重要的内容，对剧情的发展有重要作用。在设计舞台的过程中，要了解剧情大致内容，呈现出舞台美感。京剧在我国历史上有重要地位，在舞台上更是经久不衰，《韩玉娘》是其中具有代表性的剧目，所以分析《韩玉娘》的舞台美感具有重要意义。

一、《韩玉娘》故事梗概

《韩玉娘》主要讲的是在南宋时期，金兵入侵，韩玉娘被金兵俘虏，金兵在此时还俘虏了程鹏举，二人都成为金人的奴隶，患难中相互扶持成为夫妻。韩玉娘让丈夫逃回南宋，但是程鹏举认为玉娘是金人派出的卧底，所以将一切告诉金人，金人主家此时将玉娘转卖，程鹏举后悔也晚了，但玉娘仍然希望自己的丈夫能够摆脱金人的控制。玉娘在此期间被卖到翟家为妾，翟家人对玉娘的遭遇比较同情，让其在尼姑庵中避难，纨绔子弟胡为想要得到玉娘，玉娘逃跑，想要回到故土，一路饥寒交迫，在路边病倒。幸运的是得到李氏的帮助，两人认作母女，在此过程中，程鹏举通过战争，成为襄阳太守，大量派人去寻找妻子玉娘，在玉娘返回襄阳的时候，夫妻相遇。玉娘见到鞋子的时候，非常痛苦，顿生疾病，程鹏举虽然能够见到玉娘，但是此时玉娘已经病入膏肓，无法起身，而后玉娘离世，夫妻永别。这部剧是悲剧题材的剧。韩玉娘的一生是悲剧，夫妻在经历重重困难之后，虽然能够相遇，妻子却香消玉殒，丈夫和妻子要阴阳两隔，所以在设计舞台的时候，其中比较重要的就是渲染舞台气氛，不同的场景气氛也有所不同。在设计舞台的过程中，要加强对舞台的把握，采用不同的方式和方法，呈现给观众具有美感的舞台。

二、舞美设计探讨

（一）样式设计

在读完剧本之后，工作人员首先对舞台的样式进行分析，不同的戏曲作品有不同的表达形式，在选择样式时，需要考虑剧本的风格和题材等内容。在演出过程中，舞台风格是通过样式呈现出来的。对于戏曲舞美而言，需要将剧本中的内在含义挖掘出来，将其与美学相融合，达到统一的效果。演员在表演中要有虚有实，达到虚实结合的效果，不能仅仅凭借自己的喜好做决定。

《韩玉娘》中没有很多人物，故事情节也不复杂，演员通过唱段和表演，将强烈的内在力量呈现出来，不仅有情感的呈现，还有道理的呈现，二者相互融合，让观众有共鸣心理。韩玉娘这一形象是在时代背景下创造出来的，此剧首先描写国仇家恨，然后描写弱女子在生活中经历的坎坷，在遭遇陌路之时的垂死挣扎，虽然经受无数的艰难坎坷，但是韩玉娘仍然能够用柔弱的双肩撑起自己的人生，面对不公平的命运执着努力前行，将一个女子的苦楚和坚强淋漓尽致地表现出来，不仅表达出女子的坚韧，也体现出至死不渝的情感。了解了剧本中所要表达的情感之后，就能够提升舞台的美感。由于该剧中有很多关于情感方面的描写，所以在设计舞台的时候，一定要重视表达出女主人公的情感，包括其面对困难和挫折时的坚韧，以及在结尾处遇到丈夫时的感触，和即将离开丈夫时的痛苦，女子的不屈不挠，还有对丈夫的一片真心，都和舞台设计紧密结合。

在场景布置方面，该剧采用的并非具象手法，而是采用写意的方式体现出宏大的气势，将主体结构显现出来，同时也能够使舞台画面更好地呈现出来。在立意设计方面，不仅仅是对景物的描写，也不仅仅是对环境的刻画，而是将美感融入其中，包含形态之美还有境界之美，将舞台中多种趣味和内涵表达出来。在创作过程中，由于叙述的事件是历史事件，所以在设计舞台时，一定要重视时空转换的问题，确保转换过程中的流畅性和自然性，避免观众在观看时出现不自然的现象。设计场景时，需要以表现形式作为依据，然后进行场景设计。在采用这一设计原则时，设计出的每个场景都会符合舞台美感的要求。《韩玉娘》讲述的是发生于南宋的故事，所以在设计舞台时，一定要将南宋的元素融入其中，由于需要时空转换，所以在设计场景时比较繁琐，不能让观众有突兀之感，因而在这种情况下，就需要使设计的场景更加流畅，一气呵成。

（二）假定性设计

在设计具体场景的过程中，假定性是重要内容，通过渲染气氛，设计出具有象征性和针对性的场景，将舞台空间的美感形象生动地呈现出来。呈现出来的意境既要有美感，同时也要能够抒发情感，从而使舞台更加生动形象，不会让人们感觉空洞。在设计过程中，采用两道分隔纱来分隔空间，使舞台能够拥有多个层次。由于剧情不同，所以在设计景观的过程中，可以采用不同的窗格，窗格的样式和颜色，以及风格都有所不同，能将剧情中所需要的空间创造出来。纱幕虽然无法表现出舞台需要的环境，但是可以生动形象地展示空间，使演员在表演过程中，能够将动作和环境融合在一起。使用纱幕有利于使舞台变化更加简便，有净化舞台的功效，实现虚实结合，还可以将景色和情感融合在一起。通过对表演环境进行简单化处理，能够生动形象地将舞台美感展示出来，使演员获得充足的舞台空间。

剧情在不断发展，观众能够感受到舞台的情景，舞台是真实存在的，是一种动态现象，无论是哪一场戏都需要应用舞台，舞台在戏曲表演中有自己的生命力。通过对纱幕的运用，将曾经设计的舞台形式打破，景色的假定性被重视，同时可以将真实情景舍弃，使舞台中的空间变化更加灵活。在刚刚开始的时候，舞台比较简单，通过采用光和声等元素，将需要呈现的舞台特征更好地呈现出来，舞台氛围被渲染，具有良好的艺术效果。其中有一场戏是韩玉娘劝丈夫离开大金而被抓，这场戏的处理效果比较好，通过迅速变化纱幕，将舞台上需要表达出的情感更好地表现出来。

由于不同的环境需要采用不同的舞台场景，所以需要依靠纱幕的帮助，在设计最后一场戏的时候，由于这场戏体现的是痛苦的情景，所以需要借助纱幕将悲惨绝望的情景表现出来，渲染出符合情景的气氛。

（三）利用光色合理处理场景

舞台上比较重要的设计就是对光和色彩的设计。通过采用变化的灯光，将灯光的作用充分地发挥出来，能够将景物的造型深刻地表现出来。工作人员在设计过程中，要考虑各种设计因素，其中尤为重要的是对灯光的考虑，处理灯光是比较重要的内容，这是设计舞台时不可缺少的。例如，在拍摄机房中第一场戏的时候，韩玉娘夜里在机房中织衣，此时舞台需要呈现出凄冷的画面，将韩玉娘心中的孤苦无依呈现出来，所以将一束光投射在玉娘身上，让观众感受到玉娘是在遭受磨难。无论是哪一场戏，设计人员都需要对情节有深入的了解，设计出符合情节发展的舞台，通过灯光进行合理调节。舞台中灯光的强弱程度不同，还可以利用不同色彩进行搭配，将舞台的色彩更好地渲染出来。舞台的设计要有想象力，舞台是推动剧情发展的重要依据，可以在不同环境下将人物性格体现出来。

例如，在韩玉娘梦中接亲这场戏中，有不同的情景变化，韩玉娘在梦中是一个场景，梦醒之后会变化到另一个场景，通过调节灯光，开始的时候机房中出现的是冷光，等到韩玉娘坐到轿子中时，灯光就会变成暖光，伴随着音乐的出现，体现出冷光到暖光的变化，使观众在观看过程中有一种视觉上的冲击感。

剧中结尾处出现高潮，韩玉娘和程鹏举相遇，程鹏举想要再次迎娶韩玉娘，但是由于韩玉娘多年经历波折，同时又思念丈夫，积劳成疾，导致程鹏举和韩玉娘在见面之后，虽感触良多，但韩玉娘在上轿时，就香消玉殒。此时需要呈现给观众的是夫妻之间的情深似海，韩玉娘一心爱着丈夫，丈夫成为太守之后，仍然能够对妻子不离不弃，但是由于命运的安排，两人没有白首偕老，所以此时呈现出来的舞台背景应该是悲伤感怀的，设计人员设计了一顶有机关的轿子，韩玉娘上轿子时，轿子突然裂开，此后消失，出现的是白色的莲花，莲花代表着圣洁，在这里不仅表现出二人之间情感的圣洁，同时还表现出韩玉娘曾经经历过很多磨难，但是仍然能够守住心中的爱，没有做出任何一件对不起程鹏举的事情，借助莲花表现出韩玉娘的高洁。天幕上有玉兰花出现，将景色和情感融合在一处，能够使情绪呈现得更加生动形象，观众在观看过程中，也会觉得非常感人。光和声等元素融合在一起，白色象征着高洁，同时也证明韩玉娘即将离开，人们在观察舞台的过程中，能够感受到悲痛的画面，从而感同身受，感受到夫妻团聚的不易，以及生离死别的艰难和悲痛。

在设计舞台的过程中，比较重要的是对光和色彩的把握，只有根据剧情合理设计出光和色彩，才能够呈现出舞台需要的情景。剧中有很多关于韩玉娘遇见磨难的情景，但是这些情景在色彩和光的运用方面也有所不同，所以需要引起人们的重视，根据不同的情景，设计出符合需要的舞台。

（四）二道幕的设计

在《韩玉娘》舞台设计的过程中，也使用二道幕的方式进行，这是一种新的尝试。采用这种方式进行设计，将传统的方式打破，在设计中将普通的门制作成四扇门的形式，不仅能够自由滑动，还能够将多种组合方式表现出来，使舞台效果达到最佳。

如果采用传统的表现形式，由于表现形式较少，使得呈现出的舞台效果比较单一，《韩玉娘》一戏运用新的二道幕方式，在进行舞台切换时能够更加流畅，同时具有灵活多变的特点，呈现给观众一种简洁干净的特征。二道幕的图案和色彩等内容，能够和剧情相融合，与剧情更加紧密地结合在一起，这样装饰效果也比较好，有利于全剧贯穿在一起。

在设计舞台的过程中，由于舞台具有简洁的特点，所以能够将舞台中的空灵感更好地体现出来，由于《韩玉娘》这部剧是悲剧，夫妻在经历无数磨难之后，相遇却要面临永远的分离，带有非常深厚的悲情色彩，所以需要将人物的情感表达到极致，只有用最简单的画面将情感更好地表现出来，才能使演出的特点展现到极致。

三、结语

舞台美术在我国已经发展很长时间，经历不同阶段，在设计舞台美术的过程中，也由传统方式逐渐转化为现代方式。时代和技术在不断发展，人们对于舞台美感的要求也在逐渐发生变化，所以在舞台设计的过程中，不能仅仅停留在传统的观念里，要在不断探索的过程中逐渐积累经验，进行创新和发展，为观众呈现出更好的舞台。在京剧舞台设计方面，还处在不断探索的阶段，文章分析京剧《韩玉娘》的舞台美术设计，借助前人的一些理念，添加自己的想法，希望在未来发展过程中，京剧能够取得更好的进步，同时也能够设计出更好的舞台。