秉承传统韵味 体现时代精神——穆燕玲女士旧体诗词浅议

张成杰

诗词格律是中国古典诗词形式美与内容美的高度集合。在形式上，比较注重声韵之美与对仗之美，由此产生了诗词格律的规范要求。唐宋以来，人们在创作古体诗词时，一直在遵循着这一规范。

目前有一种说法，中国旧体格律诗词已经被唐、宋人写烂了，再没有什么可写的了。这种说法似乎有些片面，也许是所言者，站在阅读与写作旧体格律诗圈子的外边而发出这样的感叹。不可否认，唐诗宋词是我国旧体诗词发展的巅峰，涌现了众多伟大的诗人和经典的作品。但是，后来的元、明、清到民国各个时期，也都出现了像元好问、马致远、于谦、龚自珍、纳兰性德、李叔同等许多著名的诗人，他们同样创作了许多经典的诗词作品。清代的文学家、史学家赵翼有一首诗：“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年。”我们不能说李杜的诗篇已觉不新鲜了，他们经典的诗篇永远在中国诗坛上，闪烁着不朽的光芒！但是，每一个时代都有它特定的时代背景，和特定时代的文化语境与文化特征。今天我们在创作旧体格律诗词，只要遵循着传统格律诗词的规范和其韵味，又能体现出一个时代的精神风貌，同样能够写出好的诗词作品。当代伟大诗人毛泽东的诗词，就是现代旧体格律诗词创作最高、最好的典范。

今天我们创作旧体格律诗，既要不失传统格律诗词的韵味，又要体现一个时代的精神风貌。读了穆燕玲女士的一些旧体诗词，让我对此有了较为深刻的感受。

梅花是我国十大名花之一，具有玉骨冰心，圣洁高雅，独领天下春的风姿。梅花孤高清洁，坚忍顽强的精神成了历代诗人歌咏的对象。

“断肠才女”朱淑真是南宋著名女词人，是唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一。因为她所处的时代和她的遭遇，她以一种哀怨、悲凄、忧悒、惆怅的心境来描写梅花，她以梅花自喻，写了三十多首咏梅的诗词。梅花这个意象在朱淑真的诗词中，是这样描绘的：“湿云不渡溪桥冷。娥寒初破东风影。溪下水声长。一枝和月香。人怜花似旧，花不知人瘦。独自倚阑干，夜深花正寒。”（《菩萨蛮·湿云不渡溪桥冷》）

朱淑真的诗词作品，文辞清婉，情致缠绵，蓄思含情为后人所称道。而作为封建社会的女子，长期被禁锢在男权的世界里，失去了属于自己的人身自由和独立。“人怜花似旧，花不知人瘦。独自倚阑干，夜深花正寒。”最好地体现了她寂寞、凄凉的内心世界。

同样是写梅花，在不同时代女性的笔下，彰显出不尽相同的风貌。穆燕玲女士的《冬日咏梅》是这样描写的：“雪做霓裳舞碧池，清风疏影醉娇痴。沉沉斜月花间照，一树梅香一树诗。”这样的梅花，披着白雪起舞，迎着清风撒娇。她是舒展的，自由开放的。这不正是当代女性最真切的写照。

传统格律诗词的韵味就是“意境”，意境是什么？意境是指一种能令人感受领悟韵味又难以言传的境界；意境是情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。“一树梅香一树诗。”不正呈现着传统格律诗词“意境”的韵味吗？

穆燕玲女士的另一首五绝《凌霄花》：“盛夏独争艳，凌空亦为家。金杯调玉露，飞溅一身霞。”短短二十个字，以极富表现力的语言写出了凌霄花的神态与韵味。古人写诗特别讲究炼字、炼句，也就是“诗眼”。诗眼是诗歌语言的艺术，诗眼是一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词、一句话，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等。诗眼使诗歌生动形象，境界全出。穆燕玲女士《凌霄花》的“飞溅一身霞”就是全诗的传神之笔，让凌霄花一下子在读者的眼前灵动起来，呈现出中国旧体格律诗词的韵味。这种构思精巧，情境传神之笔，足见作者创作格律诗词功底之深厚。

她的《浪淘沙令·东磊延福观外玉兰花王》：“观外雨缠绵，倚壁听禅。霓裳仙子舞翩跹。谷里堆云归远客，巧笑嫣然。沧海变桑田，岁润清笺。一轮寒月守孤天。千古花魂羞皎洁，梦断三千。”这阕《浪淘沙令·东磊延福观外玉兰花王》，构思新颖巧妙，语言浅近而含蓄传神，形象清晰肖妙，颇有意趣。从“观外雨缠绵，倚壁听禅。”到“千古花魂羞皎洁，梦断三千。”把客观环境和人内心的情绪融和交织。感情深切真挚，非常自然妥帖，不着痕迹，寓情于景，浑然天成，构成了完整的意境。这正秉承着中国传统格律诗词神韵。

中国传统女性面对着生活的承受和压力，更具备着坚强的忍耐性和韧性。而她们在文学的领域中的幻觉想象和形象想象能力，同样有着明显的优势。因为女性更富于情感，感受敏锐，观察细致并且注意细节。但是，因为每个时代女性的生活背景和处境不同，她们创作出的文学作品所流露出内心世界的情感。是有所不同的。所以，同一命题的诗词作品，在不同时代的诗人中，所表达的情感就不同。

花草常为中国传统女性描写的对象，多年来，涌现出许多经典的名句、名篇。如薛涛的“水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。”李清照的“人比黄花瘦”，“人何处，连天衰草，望断归来路。”“莲子已成荷叶老。青露洗、蘋花汀草。”薛涛、李清照被称为“中国千古才女”，由于她们处于不同的年代，生活在不同的环境之中，她们所表达情感的作品是有所不同的。尤其是李清照在晚年的那些诗句，充满着哀愁与凄凉。所以，每位诗人的作品和她生活的时代背景是分不开的，总会无形地打上时代的烙印。

穆燕玲女士也写了许多花的诗词如《西江月·石榴花》：“陌上残阳西下，垄头小麦风摇。芙蓉池里漾清宵。岸上榴花争俏。微雨痕呈碧叶，朱颜火胜春朝。翻飞蛱蝶舞相邀。甜梦不堪搅扰。”七绝《紫藤》：“万条垂挂紫云仙，翩若游龙自在天。纵使春深花已老，更凭芳影独偏怜。”七绝《白玉兰》：“飞上高枝秀玉肌，春风桃李不相欺。未施粉黛真颜色，费尽诗家墨一池。”

无论是“芙蓉池里漾清宵，岸上榴花争俏。”的石榴花，还是“万条垂挂紫云仙，翩若游龙自在天。”的紫藤，这些文字表现了女诗人们灵心慧质的生活，温暖灵动的想象。让人感受女性诗词的温情与细腻。既传承古诗词虚实结合，隽永清幽的意境，又洋溢着当代自由开放的精神风貌。

穆燕玲女士的格律诗词，反映出了当代女性的生活处境和情感，流露出女性的丰富的内心情感世界。她在抒情表意的技巧方面，表现得非常细腻，富于艺术感染力。她既秉承传统韵味，又体现了时代精神。