吕习翠
紫砂艺术能够广泛流传发展至今,究其原因,便是在每个时代之中,都有着为之付出心血、殚精竭力的紫砂艺人们。在造型上,他们继承着前辈们承继传统的同时有敢于创新的精神;在装饰上,他们不断地将中华传统文化与紫砂器相结合,诞生了诸如泥绘、刻字等光彩夺目的装饰手法;而在器皿的语义哲学上,他们又将自己对生活中的所思所想寄情于紫砂器这个载体之中,当人们在欣赏之时,可以感受到作者的情感寄托,从而引发情感上的共鸣。笔者笔下的紫砂器《六方宫灯》,便是一把在造型艺术和内涵意蕴上都无可挑剔的紫砂器。
显而易见,我们从“六方宫灯”的品名之中,便能看出来这把紫砂器的器型应当是归于紫砂造型大类——方器,可是在观赏过这把紫砂器之后,会发现其是方器与圆器的互相结合,当方器的棱角分明、线条挺括,与圆器的圆润曲线、饱满张力互相融合之时,这把紫砂器便时刻散发出刚柔并济、大气典雅的艺术韵味。
在器型方面,作者用六条刚正笔直的棱线将紫砂器划分为六个大小均等的块面,块面与块面之间层次清晰,而泥料的特殊性使得这把紫砂器在烧成之后表面分布着丰富的细小颗粒,这使得整体造型给人呈现出一种干净利落、绝不拖泥带水的造型美感,同时这也从侧面体现出了刚正不阿、绵延坚韧的民族性格。与常见宫灯的全部直线造型不同的是,这把《六方宫灯》的壶身用圆润而富有张力的曲线来过渡至壶底,在整体散发出方器的正直之气时,面与面转折形成的较为缓和的弧线又为这把紫砂器增添了几分柔和之美。壶身的底部契合着六方底座,底座稳稳地托住整把紫砂器,在视觉上给予了人们强烈的稳重感。
如果说《六方宫灯》这把紫砂器整体造型精致典雅,清新脱俗,那么其各个局部更是光彩夺目,设计感十足。众所周知,壶纽作为紫砂器身上较为不起眼的一个部位,作者反而更加精心设计,六面状的壶纽显得格外的精致小巧,让人看了都忍不住上前揉捏把玩,在其他部位的创新之余,壶嘴的造型设计依旧延续传承了经典的“三湾流”形态,只见流线型的壶嘴从壶身处延伸出去,看上去仿佛有气吞山河般的雄壮气势,同时这样的造型使得人们在端壶倒茶之际,壶嘴出水会更加的流利畅快;壶把优美的曲线造型与壶嘴分别居于壶的两侧,流畅柔和的曲线交相呼应,同时壶把上微微翘起的“飞龙”造型,更是为这把紫砂器平添了几分大气典雅之韵味。由此可见,作者在制作《六方宫灯》这把紫砂器时,尤其地注重造型的严谨和规范,呈现出来的每个细节都是这么的恰到好处,耐人寻味。
一把小小的紫砂器除了造型上的千变万化、精致华丽之外,在其背后,也有着引人深思的哲学语义和人文内涵,这也是紫砂器经过了数千年的发展仍未被历史所淘汰的根本原因所在。作者在设计制作《六方宫灯》这把紫砂器之时,便将具有中华传统文化韵味的传统手工艺品“宫灯”的造型,巧妙地与紫砂器揉合在一起。说到宫灯,顾名思义,便是在宫廷之中常常能够见到的花灯,是属于彩灯的范畴,也是极具民族色彩的传统手工艺品之一,不过宫灯刚开始的使用仅仅只是在皇宫内,搭配多种多样、颜色明亮的装饰图案,是一种充满着高贵、典雅的宫廷气息,闻名于世。不过随着时代的发展,宫灯也逐渐地流传于民间之中,每逢节日的到来,民间百姓们便将宫灯点亮,以增添喜庆吉祥的氛围,因此,常常能够看到这些宫灯上的图案都是有着吉祥如意、喜庆美好的寓意的。因此,我们也不难看出,作者在制作《六方宫灯》时,希望将宫灯的吉祥寓意、美好祝福通过紫砂器呈现出来,引起人们对传统文化的尊重和对传承的重视,引起心灵上的共鸣。
紫砂艺术从诞生发展至今,造型的精致华丽只是紫砂器让人为之倾倒的原因之一,其所蕴藏着的内涵意蕴也是让人不可忽视、值得引人深思的,《六方宫灯》便是这样的一把具有人文雅韵、哲学内涵的紫砂器,作者也是在启示着紫砂艺人们,只有赋予紫砂器深厚的内涵语义,紫砂艺术才能发展得更远、更广泛。