孟醒
摘 要:随着素质教育的贯彻落实,现在在给学生进行大学音乐教育教学的过程中,老师一定要注重对学生进行中国传统文化的教育,而柳琴戏就属于中国传统戏剧,在山东地区素有三天不听拉魂腔,吃饭睡觉都不香的雅称,这也是人们在对于柳琴戏的一种称赞。柳琴戏发源时间较久,声音优美动听,受到广大人民的喜欢爱戴,其表演形式既质朴又幽默,声腔缠绵激昂,有着非常浓郁的地方特色,为此也成为山东地区人民最为喜爱的一种戏曲,在2006年被我国列入非物质文化遗产。
关键词:大学音乐 柳琴戏 拉魂腔
随着社会的逐步发展,科学技术的进步,现在在人们的日常生活之中,充斥着各种文化思潮,充斥着各种各样的流行音乐,也是在这样的时代背景之下,导致很多学生对于中国传统戏曲有所遗忘,传统戏曲缺少传承。而在大学音乐教育教学过程中,音乐教授也应该正视这一问题,在实际开展教学时给学生进行传统戏曲的教学而笔者在教学过程中就更加关注于给学生进行柳琴戏的教学,让学生在学习柳琴戏的过程中感受其优美的唱腔。
一、溯源寻根200年
柳琴戏之前被称为拉魂腔又被称为拉花腔,它起源的地方是在我国的山东地区,它有着非常强的地方特色,也是山东地区十分出名的戏曲剧种之一,在1953年有一场盛大的华东戏曲会演,因为在这场汇演之中,柳琴戏是以柳琴为主要乐器进行伴奏的,为此他的名称也彻底从拉魂腔转变成为了柳琴戏,并为后人所流传。
想要更好的对于柳琴戏进行学习,就需要追根溯源探讨柳琴戏源于何时,根据民间艺术传承者对于族谱的推算,对于师承关系的推算,发现其大概在清朝起源,距今大概有200多年的歷史。根据相关专家学者对于柳琴戏的探索研究,最终发现柳琴戏的初始地区在山东的临沂,为此柳琴戏戏在山东地区发展最为繁盛,也成为山东地区人民口口相传的戏曲形式之一。
沂蒙山区素有民歌之乡之称,在沂蒙山区出现了很多人们耳熟能详的民歌,在当时沂蒙地区非常容易发生天灾人祸,致使沂蒙地区有大量的灾民出现,这些灾民为了在乞讨的过程中可以淘到更多的食物,于是就用当地流传的姑娘腔、花古调等民间小调,弹唱着自制的柳琴,讲一些民间的趣事,而后逐步发展形成了专业的系统,其中最为著名的就是武训传这一剧目。
拉魂腔起初是在山东临沂地区发扬的,并未流传到世界各地,但是在清朝末年1850年之后,有越来越多的班社,开始游走于世界各地,进行拉魂腔的演唱,自此拉魂腔被世界各地的人民所认识,使其逐步形成一种具有戏曲形态的地方戏曲剧种。
二、从集大成到独树一帜
对于任何一个剧种来说,唱腔都是剧种的灵魂之所在,唱腔是剧种是否能够得到大家的认可,是否能够代代流传的关键之所,唱腔的好坏也直接关系着是否可以吸引群众,是否该剧种可以在未来有所发展和成长。柳琴戏的音乐唱腔具有十分明显的地方特色,它别致的花腔相较于其他戏曲来说有着很大的区别,在这其中最为著名的就是花腔,花腔是区别于其他戏剧最为关键的一部分,几乎是每腔必闻,就如乐曲之中的华彩乐章跌宕起伏,在每一个剧目之中,都有着明显的展现,这也成为了柳琴戏得以发展的最大特色之一。而柳琴戏中的脱腔也是别具一格的,女性的拖腔较为优美动听,而男腔更为朴实无华,并且男腔所发出的声音更加奔放,使得人们听来有一种心情舒畅之感。
早期的柳琴戏主要就是以自制的柳琴为伴奏音乐,但是随着时代的发展和进步,随着柳琴戏的规模不断扩大,柳琴戏在传承之中,也在不断的进步,后来伴奏形式就不再如此简单,伴奏乐器也更加多样化,但是大部分伴奏乐器都是以民乐为主,例如声笛、扬琴、琵琶等,这样就形成了以柳琴为主体,多种乐器并存的一种完备的乐队,在柳琴戏表演的过程中,这些乐器和乐器之间的相互配合,为柳琴戏的表现力提升奠定了基础,在现代进行柳琴戏演出的过程中,不仅有着多种多样的乐器,还设置了专门的指挥人员,加入了一些管弦乐器。
每一个戏曲的发展都有其独特的经典剧目,这些经典剧目是历代师傅给徒弟进行传承的过程中重点传承的技艺,对于柳琴戏来说,传统剧目十分的丰富,根据山东省的实际调查研究发现,柳琴戏目前流传下来的曲谱大概有200多,其中最具代表性的剧作主要是仙花记,小五台。
三、新时代里传承发展
前文已经讲述过,柳琴戏目前已经被我国列为了非物质文化遗产,但是柳琴戏在其发展的过程中也并不是一帆风顺的,柳琴戏也面临着兴衰交替的变迁之路,时至今日他才重新回到大家的眼前,被大家所重视起来。
在旧社会柳琴戏一般是由民间艺人掌握,并且柳琴戏一般是在贫困地区人们乞讨的过程中进行演出,生存环境十分的恶劣,这也致使柳琴戏在旧社会没有得到良好的发展,没有得到进一步的传承和进步。随着新中国成立之后,政府开始重视对于中国传统优秀文化的发展将这些散落在民间的艺人逐步凑齐聚集起来,使他们成为了专业的表演团队,因为柳琴戏本身的特点也受到大家的喜爱,为此现在有越来越多的团队活跃在社会之中,为柳琴戏的传承和发展贡献着自己的力量。
进入到21世纪之后,在文化体制改革的过程中,国家并没有将临沂地区独特的柳琴戏简单的推向市场,而是针对现有柳琴戏的实际情况进行全方面的调查研究,请相关的专家学者进行论证,根据柳琴戏的实际特点研究制定了其发展的战略,并建立了柳琴戏传承保护中心,为其今后的成长奠定制度基础。
结束语
余音袅袅,不绝如缕,近年来随着国家对于中国传统文化的认识深入,随着国家对于音乐的重视程度不断提高,柳琴戏的传承和保护也逐步提上日程,目前大学老师也应该针对对于柳琴戏的相关了解,对柳琴戏进行教学,使大学生更多的认识到中国的传统音乐文化,使大学生树立文化自信。
参考文献
[1]梁钟月. 一曲柳琴戏,最美拉魂腔[J].大学音乐,2019,3(19):134.