动人春色不须多

王充闾

蜀葵

陈标

眼前无奈蜀葵何，浅紫深红数百窠。

能共牡丹争几许，得人嫌处只缘多。

蜀葵，亦称一丈红、大蜀季、戎葵。《花镜》上说：“蜀葵，阳草也……来自西蜀。今皆有之。”它的花其实是很有魅力的。我就曾看到过一篇文章，对它深情赞许：“当枝梢的花颜色绝佳时，枝干的花已容颜疲惫。花株之间，接力赛一般，密匝匝开满一路。它不惧目光，毫无收敛，安安静静开满自己的花，愿意在哪落脚，就在哪生长下去;高兴开成什么颜色，就开成什么颜色。这份肆无忌惮绽放的勇气，让人不注意都不行。”

可是，在一千多年前，晚唐诗人陈标却说，蜀葵开起花来，浅紫深红，足足有几百窠，多得让人无奈;本来，它是可以和牡丹相比美的，只是因为开得太多，反而倒讨人嫌了。我想，在这里，诗人不过是抓住喻体的某一侧面来表达一种审美观点，所谓咏物寄興;至于喻体整体如何评价，往往不在思考之列。即以牡丹而论，陈标予以赞扬，可是，不也有人说“堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝”吗？诗人不同于科学家，此为一显例。

就本诗的审美取向来说，还是切理餍心，令人服膺的。诗人的看法建立在两个美学基点上：其一，人情之常，“然物以少者为贵，多者为贱”（语出《抱朴子》）。白居易在《白牡丹》诗中作了同样的表述：“唐昌玉蕊花，攀玩众所争。折来比颜色，一种如瑶琼。彼因稀见贵，此以多为轻。”王安石咏石榴花，也有“浓绿万枝红一点，动人春色不须多”之句。其二，过犹不及。中国艺术传统在审美方面，特别讲究含蓄、适度，有余不尽，不到顶点;强调“象外之旨”“弦外之音”“言外之意”。其中奥秘，在于以不全求全，以少少许胜多多许，给观众和读者留下更多的想象余地。

唐人张彦远说：“夫画物，特忌形貌采章历历具足，甚谨甚细，而外露巧密。所以，不患不了，而患于了。”后人把这种“了”与“不了”的辩证法奉为绘事秘宝。白石老人画虾，寥寥数笔，不是纤细无遗地将大虾腹下的节足描出。从外表上看，似乎形体不全，朦胧不显，可虾的动态、虾的神韵，却栩栩如生地展现出来。