浅谈中国网络小说改编动画的发展潜力

邓天舒

小说在中国有着源远流长的发展史，它也是大众最喜闻乐见的一种文学体裁。本文中所说的小说改编动画指的是由小说改编成动画作品。在日本动画产业中我们提到的小说改编动画中的“小说”往往指的是“轻小说”（light novel），而非传统小说。但中国的动画产业中，当我们提到小说改编的动画片的时候，不能仅仅从轻小说改编入手。中国的小说改编动画作品可以从国产动画发展刚起步不久开始讲起。

一、中国小说改编的动画

（一）曾经的小说改编动画

早在1941年，万氏兄弟就拍摄了长篇动画《铁扇公主》。这部动画长篇是由《西游记》第五十九回《唐三藏路阻火焰山，孙行者一调芭蕉扇》到第六十一回《猪八戒助力败魔王，孙行者三调芭蕉扇》改编而来。20世纪60年代出品的《大闹天宫》同样脱胎于这部小说。1979年上海美术电影制片厂出品的《哪吒闹海》则脱胎于《封神演义》。

20世纪90年代，国产动画发展到了“系列片时代”，优秀大型系列动画片层出不穷，制作优秀动画片的“重心”单位从上海美术电影制片厂逐渐转向中央电视台。系列动画片同样没有“逃过”小说改编的命运，于是诞生了《西游记》《哪吒传奇》等系列片。2007年春节期间，玄机科技制作出品的系列动画片《秦时明月》进入观众的视野。我们发现，此时的小说改编动画不再只是脱胎于中国古典小说，它已经开始迈向更广阔的空间。2007年，在诸如《小鲤鱼历险记》《神厨小福贵》等众多动画中，《秦时明月》的出现可以说是一个例外，不论是画面效果还是世界构架都与当年我们所看到的其他动画有所不同，而成熟的世界构架就是得益于从小说改编而来的剧本。

（二）网络小说的盛行与小说改编动画的兴起

随着科技与互联网的飞速发展，网络小说开始盛行。如今，网络小说的发表主要有两个平台，一个是专门的网络文学网站，另一个则是网络论坛。近年来，网络文学网站的读者群和网络小说增长迅速，单是起点中文网、红袖添香网、晋江网络文学城三大平台，每日的平均页面浏览量就接近四亿。而除了几大主流网络文学平台外，还有一些小说论坛也同样引人注目，比如非凡电子书等论坛会对网络小说进行转载，并且提供下载服务，人气同样很旺，虽然原创作品不多，但是一样可以推广網络文学作品。而就小说网站而言，他们也有自己的“野心”，比如盛大文学的执行总裁侯小强曾野心勃勃地说要“做一个最大的编剧工厂”。这当然并不是空谈，目前美国、韩国影视市场均以小说作为主要的原生脚本。

以网络文学为脚本改编的动画在市场上也有不少优势。在资源选择方面，网络文学创作平台的写手众多，内容更新快且情节丰富。所以对于动画产业从业者来说，可选择的面非常广。在剧本成型方面，网络小说一般已经有了成熟的构架。把专业的事情交给专业的人去做，可以让整个动画片故事情节合理、人物塑造丰满。在制作成本方面，网络文学作品大多篇幅较长，可以使动画作品能够长时间更新，所以在实现盈利和未来发展方面更加稳定。在市场方面，由于网络文学作品有着自己的粉丝群体，所以在此基础上进行改编的话，可以保证一部分“书粉”的点击量、浏览量。而小说动画相互作用，可以吸引更多人的关注。比如2017年出品的《全职高手》，上架一天播放量就突破一亿。而一个动画作品想要在首日播放量就突破一亿一定是有非常雄厚的“粉丝”基础的，这个“粉丝”基础就是小说的“粉丝”。2018年出品的《魔道祖师第一季》，截至2021年3月，腾讯视频单平台播放量已经超过三十一亿。也许这些数据比不上一些流量明星的影视作品数据，但在没有“打榜”，没有“数据造假”的动画领域，已经是创造出高收益的典范了。

二、国家扶持与受众消费力的提升

（一）有利的国家政策

2017年印发的《国家“十三五”时期文化发展改革规划纲要》对动画产业来说是一项利好政策。国家和政府扶持网络文学和动漫游戏产业，两相融合、多方推广，符合国家政策要求，顺应时代发展走向，小说改编动画产业在这个宏观政策的大背景下定能蓬勃发展。

（二）受众群体消费力提升

近年来，以IP为中心的粉丝经济备受追捧，在网络小说改编的动画受众群体中，我们可以看到一个很有趣的现象。几年前，看这些热门网络小说的群体，也是现在小说改编动画的主要受众群体。以《斗罗大陆》为例，作者唐家三少在创作时，就已经确定了目标受众群体为初中生。《斗罗大陆》更新时间为2008年，首次出版发行时间是2009年。也就是说当年阅读《斗罗大陆》的绝大多数“粉丝”，现在已经拥有一定经济实力。这个IP所衍生出的种种产物接踵而至，其中就包括2018年出品的动画《斗罗大陆》。《斗罗大陆》目标受众是初中生，虽然读者现在回过头来看这本红极一时的小说，会发现书中的一些思想观念、传达的精神已经落后于时代，但是“情怀”同样可以创造经济效益。以“情怀群体”拉高动画播放率、吸引新的观众观看，又通过动画吸引没有读过原著的“粉丝”去读书，进入一种良性循环。

根据表1和表2我们可以看出，中国的小说改编动画作品有着极大的市场潜力和上升空间。随着国家对文化产业越来越重视、人民的物质文化需求向好发展，小说改编动画作品的市场潜力会更加突出。

三、小说改编动画的现状与对策

（一）小说改编动画的现状

小说改编动画能够流行，一是有“粉丝”基础，二是有很多的衍生盈利方式。就“粉丝”基础来说，小说改编动画的“粉丝”基础主要是小说的“粉丝”群，不论是过去的中国古典小说改编，还是当下流行的网络小说改编，都有一批喜欢它们的人在追捧，也就是说这个IP是自带流量的。这样的动画在市场上有一定的优势。一般而言，这类动画不需要经历原创动画的尴尬期，尤其是在网络普及的今天，固定“粉丝”群体所带来的经济效益是非常可观的，在动画发行之初就可以赢得足够多的流量和点击率。就盈利方式来说，动画单方面的收益其实并没有很高，但是动画衍生产品和游戏（尤其是近几年流行起来的手游）会成为这个IP的又一创收方式。

小说改编成动画同样也有一些不足之处。第一是小说的改编问题。当下出品的小说改编动画往往是由人气高、流量大的网络小说改编。网络小说如果改编成动画，就会涉及“改还是不改、改多少”的问题。如果改的话，长篇小说的篇幅长、剧情细节多、人物表现细腻。如果改编不好，情节铺垫不够，没有看过原作的观众会对一些情节不明就里;如果动画剧情对一些人物的塑造不够完善，就会导致观众对人物有误解。比如2018年出品的小说改编动画片《少年歌行》，里面对女主角司空千落动画剧情的设置相对于小说是提前出场的，但是她的剧情设置基本都是“划水”、耍小脾气，没有体现出原著中人物的性格，对于人物性格塑造产生了反作用，让观众对于她的角色设定产生误解。但是如果通篇照搬不去改编，长篇网络小说的一些情节又非常拖沓。文字描述可以很好表达的东西，视听语言并不一定能充分地表现出来。如果不改，便无法去表达原著真实的含义。第二是专业人才的问题。虽然从小说改编到动画剧本，小说作者已经架构好了世界观、人物关系、人物性格等，但是剧情的串联、场次、情景的排布都需要更加专业的动画编剧来进行编排。但中国的动画专业教育大多停滞在“如何让动画动起来”的层面，忽视了动画剧本方面人才的培养。第三是篇幅问题。我们之前提到现在的小说改编动画，大多是由网络小说改编而成。网络小说有一个特点就是篇幅长，但是改编成动画后播放时间很短、制作周期长，这就导致很多观众会担心动画公司“弃坑”，发生看不到结局的情况。例如，《全职高手》每集动画25分钟左右，开场时间（OP）2分钟左右，结尾时间（ED）1分30秒左右，每集正片时间21分30秒左右，正片的时长还会随着集数增加有所减少，这便是二维动画的大致样貌。那么拥有固定模型的三维动画是怎样的呢？我们以《斗罗大陆》为例，每一集时长22分钟左右，开场时间（OP）和前情提要占3分30秒左右，结尾时间（ED）和下集预告占2分钟左右，正片只有17分钟左右。而《全职高手》和《斗罗大陆》近期还没有播放到小说情节一半的位置，加上制作时间、整修时间，即便改编动画对原著已经做到高度还原，但还是会让观众感到剧情拖沓。

（二）小说改编动画不足之处的应对之策

笔者将小说改编动画不足之处的应对之策总结为两点：一是推行分级制度，二是重视人才培养。

1.推行分级制度

或许是动画一定要为儿童服务的思想还没有完全转变，动画市场目前为止还是没有做好市场细分，更谈不上完善分级制度。这也就是观众所调侃的，“众所周知，血是绿色的”。但实际上，这样的做法忽视了不同年龄层的不同需要。动画只是一个方面，分级制度的推行或许可以将中国的文化艺术产业推向一个新的高度。

政策的推行一定需要调研和时间，毕竟文化艺术作品很多，对于作品的分级还有很长的路要走，但是“千里之行，始于足下”，当今网络视频平台纷纷推出“青少年模式”就是分级推行分级制度的良好开端，相信未来的视频分级制度会更加完善。

2.重视人才培养

重视专业人才的培养能够解决中国动画产业面临的绝大多数问题。首先，高职和高校的培养大方向需要更加明确，实践型人才和研究型人才的培养应当更加细化。其次，专业的方向应当在本科时有所区别，或者进行学科交叉。以动画剧本方向为例，该方向人才不仅要有扎实的文学基本功，更要了解动画的专门语言和表现形式。有针对性地进行培养，才能塑造出更加专精的人才。

四、结语

国家政策的支持和网络媒体的迅猛发展，将网络小说改编动画的发展推向了新的高度，但社会对网络小说内容改编成动画所呈现出的画面仍存在一些偏见。这样的偏见往往源于这类动画虽然界定了受众群，但不能彻底明确地阻断非目标受众群观看。虽然当今的视频媒体平台都推出了“青少年模式”，但分级制度的推行仍任重而道远。此外，不同的网络小说改编的动画剧本仍有不足之处，需要通过学科交叉的方式培养更具有针对性的专门人才，推动网络小说改编动画作品的稳定发展。