论音乐剧的表演艺术在音乐课堂教学中的重要性

胡静雯

摘 要： 在新课标下的音乐课堂教学中，越来越要求“少教多学”的教学方式，让学生自主学习和学会学习成为我们的教学目标。但如何让学生更好地理解音乐，更加深刻地体会音乐的旋律及作曲家的意图是作为教师的教学重难点。每位音乐教师都想上好音乐课，上学生喜爱的音乐课，那么让学生自主地体验音乐，表演音乐便成为我们作为教育教学的手段和方法。在音乐剧的表演艺术中，有很多可以借鉴到音乐课堂中的学习特性与特点，帮助我们在课堂上更好地引导学生对音乐及歌曲的学习。

关键词： 融合教学;音乐剧肢体表演;渗透式教学

中图分类号： G633.951    文献标识码： A    文章编号： 1673-8918（2022）04-0159-04

一、 引言

在近几年的音乐课程教学中，从教师讲授变为了教师引导，学生自主发现、自主学习更是成为新的教学要求及目标，而音乐剧这一海外艺术形式的传入及发展，随着音乐课堂的多样性，音乐剧的表演艺术也在音乐课堂上得到了更深层的渗透与发展。

二、 音乐剧的基本概念构成及发展

音乐剧（Musical）是舞台剧的一种，以音乐剧的形式较为独特而区别于以美声、民族唱法为主要演唱方式的歌剧和以台词、对白为主的话剧。音乐剧是源自西方的文化类型，有着复杂的历史演变及文化背景。音乐剧的艺术要素分为两大类：形态要素和内容要素，形态要素又分为台词、音乐、舞美、导演、演员五大元素。其中舞美又叫舞台美术，包含服装道具及灯光等舞台设置;内容要素包含剧目的题材和主题。这都是构成音乐剧表演艺术不可或缺的一部分。

音乐剧在不同的国家及地域有着不同的发展和特点，例如，在美洲，音乐剧更多地受到了美国黑人音乐的影响，爵士乐元素、摇滚乐元素及说唱元素起到了一定的作用，如《猫》《汉密尔顿》等。而在欧洲，大部分音乐剧受古典音乐影响，例如《悲惨世界》《巴黎圣母院》等，以歌唱见长，较多唱段都以古典式唱法为主，加入一些说唱及摇滚的元素。我国音乐剧则融入了部分戏曲和民族元素，例如我国早期的音乐剧《五姑娘》，在人物扮相、舞台设计和唱腔上很大部分是有中国戏曲很多影子的，在往后一点点的中国原创音乐剧由歌唱家宋祖英主演的《赤道雨》，则是更多地运用到了民族唱法。当然，随着全球艺术的融合，我国音乐剧在题材和演唱、表演形式上也有了很大的改变，例如原创音乐剧《白日梦》中的“蟑螂”这一角色，不少唱段都是以说唱的形式展现，更加鲜明地塑造了这一角色;由韩雪、刘令飞主演的《白夜行》中也加入了许多说唱摇滚音乐的元素。经过一步步的演变，以及“民通唱法”的普及，中國现当代音乐剧还从角色的形象扮相等都做出了很大程度的优化，也不会像刚开始民族味道过浓了，音乐剧的表演艺术在不断融合中发展得越来越为大众所认知。

三、 音乐剧的特点

艺术是比较广泛的范畴，不同的艺术形式在艺术表现中呈现相应的特征，音乐剧属于一种艺术形式。音乐剧是将音乐、歌唱、舞蹈以及表演融为一体的形式，与传统的欧洲歌剧不同，是一种具有现代感的新兴歌舞剧。首先，音乐剧是一种综合艺术，拥有优美的音乐旋律，配合运用特殊的音效，能够增强艺术表现力。音乐剧比较突出的特点是运用特殊技法的演唱特征，多元化的演唱形式对表演者的要求比较高。由此可以看出，音乐剧之所以能够在艺术领域中成为潮流，主要依赖于优美动人的表演艺术与独特的舞美造型设计。其次，音乐剧的表演形式多样化。音乐剧中的内容相对比较多，通常演员会利用语言与流行音乐等向观众传递幽默、讽刺的意识，并且音乐剧场中比较擅长结合观众的想法，幻想故事发生的环境，表演形式比较灵活，也更容易得到认同。音乐剧中能够实现音乐与舞蹈的统一，也能将歌词与剧本串联在一起，最重要的是要有一群懂得欣赏音乐的人群。所以，音乐剧走进音乐课堂是时代发展的必然趋势。最后，音乐剧具有较强的通俗性。这一点与歌剧有较大的区别，学生更容易懂得欣赏，在进行模仿与表现时也有自由发挥的空间，能够有效地提高学生学习音乐的兴趣，丰富学生的课余生活。

四、 音乐剧在音乐课堂教学中运用价值

（一）满足学生对艺术的追求

小学生具有较强的模仿能力，活泼好动，有着强烈的好奇心，音乐剧的表演艺术能够很好地满足学生的心理需求，符合学生的年龄特点，并且还能让学生在音乐、舞蹈、表演等方面接受熏陶，有利于提高学生的艺术素养。同时，音乐剧是经典音乐与现代音乐相结合的重要表现形式，以健康、向上、文明等主题为题材，能够培养学生的综合能力。小学阶段是学生思维发展的关键时期，需要对学生进行科学的引导，让学生朝着正确的方向成长，从而能提高学生的情感控制力，进一步培养学生对艺术的热爱。

（二）培养学生的综合素质

音乐剧的表演艺术运用到小学音乐教学中，能够凸显学生的主体地位，提高学生的课堂参与感。小学教育的主要目的是帮助学生形成完整的人格构建，音乐剧表演艺术运用到音乐课堂中，学生在进行表演时，可以有独立创造的空间，能够提高学生的创造性，并且还能使学生变得更加独立。同时，音乐剧的融合，还能让学生在欣赏过程中提高自身的艺术欣赏能力。这是因为音乐剧中整合了多种艺术表现形式，教师在对音乐剧进行解读时，学生就能理解到不同艺术的内涵，对学生综合能力的提高有促进作用。

（三）有利于激发学生的潜能

小学教育过程中，不仅要提高学生的综合素质，更要注重挖掘学生的潜能。将音乐剧的表演艺术运用到小学音乐教学中，能够激发学生学习音乐的兴趣，丰富学生的情感体验，还能拓展学生的学习视野，让学生将课内学习内容与课外相结合。在课堂教学中，学生在音乐剧表演中能充分感受参与集体活动的乐趣，体会个人与集体的关系，提高与他人合作的能力。通过丰富的音乐活动，有利于提升学生对音乐剧艺术美的感悟，进一步激发学生的潜能。

（四）促进音乐教学效率提升

在以往音乐教学过程中，大部分音乐教师采取的是说教的教学模式，教师先演唱歌曲，再一句一句教学生演唱，最后让学生自己进行练习。学生在自主练习时，教师会将课堂中涉及的音乐知识进行板书，部分小学生的理解能力有限，不能将知识进行消化与吸收。这种教学模式会让学生逐渐失去独立思考的能力，抑制了学生的想象力，长此以往，学生会失去对音乐学习的兴趣，无法提升自身的音乐素养。将音乐剧表现艺术融入音乐课堂中，能够创新音乐教学方法，调动学生学习的主动性，进一步提升音乐课堂教学的效率。

五、 音乐剧的肢体及表演

音樂剧中的肢体及表演是音乐剧表演的重要组成部分，剧中人物的特点、故事、剧情等都是以肢体动作、台词以及歌唱来传达的，只依靠台词或歌唱来传递剧情是完全不够的，这就凸显了肢体舞蹈和戏剧表演的重要性。每一部戏剧都有剧情的戏剧冲突点也叫矛盾点，如何将戏剧推向高潮就成为戏剧中人物塑造的基本手段。一个人物角色的肢体及表演分为三个状态：做什么、为什么做、怎样做，这也是导演和演员表演时所要思考的动作路径及状态。而在音乐剧的表演中，由于加入了音乐旋律、歌曲唱段、对白台词等表现形式，肢体的表演往往就更加具有节奏化、旋律化等舞蹈性。

为了更好地塑造音乐剧中的人物形象，在表演之前需要在优化戏剧表演方面做好以下几项工作：首先，读透剧本内容。要认真地对音乐剧内容有所了解，才能在掌握剧本创设的情景中更好地完成肢体动作与表演，完成人物角色的塑造。音乐剧表演时，需要认真分析剧本，整体把握情景，在结合自身经验的基础上运用想象力，将人物角色变得更加丰满。其次，深入分析角色。表演的基础是对角色有准确的了解，这样才能在表演过程中为观众带来良好的观看效果。所以学生在进行音乐剧表演时，应该将音乐剧中的角色作为真实的角色对待，实现人物与角色的高度统一，这样才能获得良好的表演效果。最后，深入把握剧本语言。剧本中的语言有的是台词，有的是眼神，也有肢体动作。学生要分析不同的表演形式，整体把握音乐剧的内容。

在笔者最初学习音乐剧表演时，跟随一首音乐创编剧情或故事然后以单人或多人的形式用肢体及表演进行讲述与体现，这样的训练有很多，更好地说明了音乐剧中肢体与表演的重要性。在音乐剧《美女与野兽》中，开场女主贝拉早上逛集市与集市上的众人进行互动的一幕十分经典，剧中贝拉一边走动一边切换人物及场景，在唱段和说唱的演唱形式中与集市上的人们说“早上好”，既体现了女主贝拉善良温柔的人物性格又清晰地交代了人物关系和背景，肢体及表演一气呵成，给人以顺畅优美的感受。

六、 音乐剧表演艺术与音乐课堂教学的融合

怎样上好音乐课，怎样上让学生感兴趣的音乐课一直是作为音乐教师要追求的目标。音乐课的教学首先是教师对音乐教材的解读，在对音乐教材的深度解读后，可以在上课时提出的问题更有针对性，有效性问题也能帮助学生更好地思考和学习乐曲。怎样能够在有限的课堂时间内达到最有效的教学是身为教师要不断研究和探讨的课题，教师本身也要不断提高自身的能力，在实践教学中不断思考和提升，总结经验，在新课标的指导下不断创新进步。而音乐剧的表演形式就可以更好地让学生产生自主学习的主观能动性。

（一）小组合作教学

音乐剧表演艺术与音乐课堂融合，教师要明确教学的主体是学生，尊重学生的主体地位，根据学生的实际情况选择合适的音乐剧，以简单歌曲的形式传递美育教育内容。小学音乐教学内容中音乐的曲风是多样化的，形式比较丰富，能够刷新学生的音乐储备。小学生的年龄较小，并且较为活泼好动，喜欢探索，具有优秀的模仿能力，音乐剧的融合可以让学生通过动作表达情感。音乐剧是面向全体学生的，需要全体学生参与，每个学生在音乐剧中都有自己的角色。为了体现音乐剧表现艺术的作用，教师可以在课堂中将学生分成不同的小组，让学生分工合作，充分发挥音乐剧的作用。

在音乐课的课堂教学中，音乐剧的表演艺术可以为课程的设置及学生的表现提供很多的引导教育性。从歌唱方面来看，早期的中国音乐剧以借鉴学习西方的“美声唱法”和用自己纯民族的“民族唱法”甚至偏向戏曲的演唱形式为主，这正好可以给高年级的戏曲和民歌加入一些故事性的带入和表演元素，例如，《谁说女子不如男》这一课戏曲教学中，教师就可以让学生先去了解“花木兰替父从军”的故事，然后加入到戏曲演唱中。根据本班学生的情况，可以以小组为单位或自由组合的形式进行角色饰演，请学生编创情景故事，在唱段的前后或唱段中加入台词、肢体舞蹈表演等形式，更加深刻地体会这段戏曲唱段的深层含义。让学生主导编创，自行组合进行演出可以让学生投入剧情，更加理解唱段的意义，进而更好地表演。在本节课教学中，教师采取小组合作的方法展现音乐剧表演艺术，在学生进行角色扮演时，不仅能增强对音乐歌曲的理解，还能更好地体会团结合作的力量，从而提升学生与他人合作的团队意识。

（二）创设情景教学

良好的课堂氛围是学生学习音乐的基础，也是提升学生音乐鉴赏能力的关键，能够促进学生实现健康成长。在音乐课堂中教师要转变单纯讲解的教学方法，将课堂交给学生，使其成为充分展示生命智慧的舞台，并为学生创造良好的课堂氛围，使学生拥有自由思考的空间，打开自己的想象力，充分表达自己的想法，使学生喜欢上音乐课堂。在实际教学中，教师可以根据教学内容，融合音乐剧肢体表演，创设合适的音乐教学情境，营造积极的教学氛围，使学生喜欢上音乐课堂，并且在学生自己创编音乐剧肢体动作的过程中感受音乐的乐趣，促进学生实现全面发展。

音乐剧的肢体及表演在音乐课堂中，特别是中低年级的音乐课上，基本每首音乐或歌曲都可以加入肢体及表演的元素，让学生自我编创或以小组的形式根据音乐或歌曲呈现出一个具有故事性的“小小音乐剧”。从律动走路，动物、人物模仿，情景想象，让学生在音乐课堂中提升想象力和创造力。例如，笔者在三年级的《钟》这一课教学时，学生需要掌握“当——”“滴答，滴答”的音乐节奏，并能演唱歌曲。在课堂教学中，教师可以创设一个魔法情境，带领学生去参观钟表店，展示不同钟表的图片，然后进行提问：“你们刚才看到那么多种类的钟表，能够模仿钟表的声音吗？”随后顺势引出本节课的教学目标，在音乐中带领学生走入魔法世界。当学生对本节课的音乐有一定的了解后，教师可以让学生跟随音乐，用肢体语言表达不同钟表的形态，学生都变为了各种形式的钟表。在这个充满“魔法的课堂世界”让学生自主地学习歌曲音乐，让学生运用“钟声”对歌曲进行伴奏节奏编创，体现出现代钟、古典钟等不同钟表类型。在新课标的要求下通过音乐剧式教学让学生更自主、更深入地会上音乐课，上好音乐课。在本节课教学中，教师为学生创设了魔法情境，融合音乐剧表演艺术，营造了良好的课堂氛围，让学生可以通过自身的活动，将视觉、听觉、触觉等充分调动起来，从传统的教学模式中解放出来，使学生在轻松愉悦的课堂氛围中通过舞蹈和游戏进入音乐的世界中，学习音乐知识和技能，提高学生音乐知识的储备，感受到美的熏陶。

（三）角色扮演教学

艺术是生活的体现，一门优秀的艺术不仅仅展现在声乐方面，更重要的是包含了其他领域的认知。音乐剧中充满了丰富的文化色彩，属于有内涵的艺术。在小学音乐教学中，融合音乐剧表演艺术，教师要遵循学生在整个学习中的主体地位，以学生个体为出发点，可以创设角色扮演的情境，使学生拥有自由思考的空间，打开自己的想象力，将音乐中表达的情感充分地展现出来。

例如，在歌曲《大鹿》这一课的教学中，要求学生要能够正确地演唱歌曲，感受歌曲中情绪的变化，并能在歌唱过程中体现出来，同时要能准确地演唱最后一句歌唱，掌握十六分音符的演唱方式，并通过角色扮演的形式，让学生感受到团结合作的重要性。在课堂教学中，笔者提前让学生听歌曲，分小组为歌曲编创小故事，许多学生在上这一课时带来了自己所做的小道具和小头饰，表演的学生编排了道具表演组和人物表演组，例如有两位学生组成了一扇门，有的扮演花草及桌椅;人物组的学生就担任了主要角色的塑造扮演，在歌曲前加入了自己编创的小故事，在前提故事中塑造了勇敢机智的大鹿、柔弱警惕的小兔子，还有凶狠的大灰狼这三个角色。然后到了演唱环节有些小组甚至对歌词进行了小小的改编，除了大鹿的唱段外加入了小兔子和大灰狼的演唱部分。每个班级每个小组都带来了不同的呈现，让大家更好地理解和学习了这一课的同时也让笔者看到了一节好的音乐课可以带给学生更多的延伸和更深的思考。

七、 结语

总的来说，音乐课上的“小小音乐剧”表演可以让音乐课程十分精彩，这当然和平时的音乐剧融入性表演训练密不可分。在平时的音乐课程教学中，教师应该注重培养学生“七力四感”的训练，例如细致敏锐的观察力、丰富活跃的想象力、真情实感的感受力、形象的肢体和语言表现力等，让学生体验音乐、戏剧的真实感、形象感、幽默感和节奏感，更好地掌握、把控好情绪的表达，给音乐剧式的课堂音乐表演奠定了有力的基础。通过对音乐剧表演艺术的基本学习，可以让学生在音乐课堂中更加活跃，更加强了思维的发散，让每位学生对音乐及歌曲的理解都更加的深入，再加上教师的正确引导，上好音乐课，上学生喜爱的音乐课成为新课标下音乐教学的共同目标。

參考文献：

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