多媒体技术对传统文化艺术舞台表演效果的提升

谢娜

【泉州市闽南歌舞传承中心（泉州歌舞剧院），福建 泉州 362000】

引言

我国社会经济发展使人民群众生活水平不断提升，对生活品质的要求不再局限于物质层面，越来越多的人开始追求精神世界的富足，但传统文化艺术的舞台表演因设施陈旧，表演形式不够灵动，更多的是依靠群众的自我想象，无法持久吸引观众。对此，要想确保传统文化艺术舞台在未来仍能健康发展，准确、有效地传播与传承，必须要进行相关的舞台表演形式创新。基于此，在传统文化艺术舞台表演中，很多全新的表演形式也在此背景下应运而生，舞台技术人员利用多媒体手段来丰富舞台表演形式，提升实际演出效果，更直观地为观众带来感官享受，以便满足多样化的市场需求，更好地服务社会，服务群众，实现传统文化艺术舞台行业转型。

一、利用多媒体手段提升舞台表演效果的实践意义

（一）提升舞台表演效果

随着我国现代化技术的不断发现，多媒体技术也逐步衍生出了多种多样的表现形式，这些不同的表现形式为传统文化艺术的舞台提供了更广阔的表演空间、更多维的视觉观感和更精准的文化输出，其对传统文化艺术舞台表演的效果加持也不尽相同，不同的艺术舞台配备不同的多媒体手段，舞台技术人员也需要根据作品的实际情况来设计和调整出更能体现作品内容、更符合演员表演的合理、精准的方案，才能更有针对性地提升舞台演出效果。一个舞台表演的成功并不是简单地安排演员在舞台上直接演出，而是需要进行很多细节的推敲，即使已经创作出完善的演出剧本，还需要根据舞台的实际情况进行现场调整，这样才能确保舞台表演效果最佳[1]。视频、字幕、灯光、音响以及其他设备控制人员必须要具有足够高的联动性，才能做到无缝衔接、统筹兼顾，减少不必要的演出失误，保证舞台的完美运行。其次，舞台表演效果决定着观众的观看体验和舒适度，想要办好一台演出，让观众设身处地感受到节目的内涵和寓意，并不是借助表演人员和表演场地即可完成，必须要多部门工作人员协调联动工作，保证演员在表演过程中能得到最大的技术支持，这样才能同步提升观众的观感，提高舞台表演效果[2]。

（二）利于传统文化的传播与传承

传统文化艺术的舞台并不仅仅是为了娱乐，这些剧（节）目通常是由某一段著名的历史故事或传记内容改编而来，其内容具有极高的教育意义和传承意义[3]。我国很多传统剧目的文案都是在历史长河的打磨中逐渐成形，具有极强的象征意义，蕴含着我国优秀的传统文化，能够传递正向的理念和优良品德。但以往的舞台表演形式多是利用死板的道具和人物讲解来向观众传递信息，这样的方式对于年纪较小的观众来讲，表演形式相对枯燥，无法产生吸引力，长此以往会导致传统文化艺术无法有效地传播与继承。时代的高速发展和电子科技的普及，使年纪较小的观众群体更偏向以娱乐科幻的表演形式来接纳文化传播，在应用现代化技术后，现场的辅助设备不再只有粗陋的纸质或木质道具，利用灯光投影、LED 大屏、字幕机等多种多媒体技术手段，可以最大程度地还原传统文化艺术要传达的主旨和内容，让观看者沉浸其中，体会表演者要表达的情绪，对表演内容形成正确的判断。我国一直强调德育与美育的培养，下一代的教育工作是各个行业重点关注的内容，虽说舞台表演形式较传统的课本宣读要更为有趣一些，但表演形式终究过于单一，实际效果同样不够高效。在利用多媒体技术后，这一问题可以进行有效的改观，展示传统文化艺术的方法，除单一的表演之外，还可以利用多媒体设备，使用文字、视频、投影等多角度进行信息传达，有效解决传统方式抽象概念无法演绎的短板，这样的表演方式也可以让受教者更直观、快速地了解节目要传达的主旨和内容，更好地传播和传承历史文化，丰富社会群体的精神生活，在节目观看过程中潜移默化地完善自身人格[4]。例如：闽南民间婚俗歌舞《古厝娶亲》第五幕《陈三五娘睇灯舞》，该幕由梨园戏传统剧目《陈三五娘》改编而来，在此幕开始之前先利用视频和字幕介绍了该幕人物的出处及故事发生的地点与情境，并分别展示人物在梨园戏中的扮相，让观众可以提前接触故事内容，对即将展开的表演可以一目了然，避免了年纪较小的观众和一部分外地观众看不懂、看不透的情况，利于传统文化的传播与传承。

二、多媒体技术对舞台表演效果的多重增幅

（一）以LED 大屏营造舞台多维动态时空

在舞台表演过程中，借助多媒体技术可以为观众打造多维动态时空，有效拓宽舞台表演的空间。一直以来，之所以有很多复杂的情节无法在舞台表演中直观地体现出来，便是受到时间和空间的桎梏，强行表演只会让观众无法完全理解表演内容，难以将自己代入其中。当正确营造多维动态时空后，观众可以从多角度欣赏舞台的立体化形态，从而解决传统舞台表演的技术桎梏。例如：闽南民间婚俗歌舞《古厝娶亲》第一幕《迎亲笼吹热闹闹》，在此幕开始之前，先利用LED大屏展示迎亲队伍在安平桥上吹吹打打再到市井中穿街过巷的热闹场面，烘托出迎亲的喜庆氛围，让观众瞬间置身这场婚庆喜事中，再衔接后续的表演，让观众能够迅速沉浸其中，既拉近了演员与观众的距离，又推广了闽南的地貌与民风民俗。另外，一直以来舞台技术人员都明白动态空间的重要性，但受硬件配置和技术手段的制约，在实际表演过程中，只能通过物理形态的装饰物来进行现场气氛烘托，虽说观众在观看的第一时间可以了解演员想要表达的情感，但因为粗糙的装饰以及气氛烘托不到位，很难有感同身受的体会[5]。舞台表演作为传统文化艺术传播的重要载体，要让观众有代入感，更好地帮助观众了解传统文化艺术的背景和各个故事的真正内涵是舞台表演的根本目的，表演人员本身的表演技巧已经相对成熟，现阶段唯一制约表演效果的因素就是硬件配置，技术支持不够稳定，但在多媒体技术应用后，工作人员可以借助LED 大屏、视频、投影等手段，将琐碎的装饰风格整体转变，满足舞台表演的实际需求。甚至，通过合理的应用多媒体技术，还可以将客观存在的二维空间拓展为理想状态下的三维空间，虽说无法真正开辟其他维度的空间，但通过视觉等多种形态的改变，可以让舞台背景更加立体，在虚拟的舞台布景中，使演员身临其境发挥出真正的表演实力，优化观众的精神体验。例如：闽南民间婚俗歌舞《古厝娶亲》第三幕《上头新娘喜泪流》，该幕讲述了新娘在出嫁前夕对镜梳妆、遥想情郎以及对未来生活的期盼、忐忑、憧憬等复杂的情绪，如单纯依靠演员的个人表演，很难把诸多的内心活动准确地传达给观众，但是运用多媒体技术，这一难题就得到了很好的解决，导演为配合此幕的表演内容，将新娘想象中的菱花镜、新郎及内心激动的喜悦之情由饰演新娘的演员提前录制并制作出对应不同情境的视频，在演出时工作人员需配合演员的现场表演通过LED 大屏实时播放，做到无缝衔接，让观众通过最直观的感受来体会演员此刻要传达的意境与情怀（见图1）。

图1 《古厝娶亲》第三幕《上头新娘喜泪流》

（二）以投影技术增加舞台表演效果

投影技术和上述的动态空间营造技术具有一定的共通性，其原理不同，但目的都在于为观众呈现多层次、多维度的舞台表演效果。科学合理地应用投影技术可以显著增加舞台表演效果，这也是行业发展的跨时代性进步，因为有较大的发展潜力和实用性。现阶段投影技术也是行业发展的主流方向[6]，例如：民族歌剧《大海承诺》二幕中将林旭与若兰相依相偎的身影投影到“月亮”上，既呼应了两人月下操偶的故事情节，也映射了两人因偶生情、萌生爱意的内心活动，再加上舞台另一侧按照两人形象制作的提线木偶表演，共同为观众呈现出一段多层次、多维度的舞台表演。同样，在四幕中林旭与若兰灵魂的一段追思对唱时，利用投影技术在两人身后投射出之前朝夕相处的画面，让观众直观地感受往事的种种甜蜜与现实中天人永隔形成的强烈情感对抗，增加了演员的表演张力与舞台表演效果（见图2、图3）。

图2 民族歌剧《大海承诺》二幕

图3 民族歌剧《大海承诺》四幕

（三）以视频技术呈现立体舞台

视频技术的运用在于为观众营造更立体直观的表演环境，这是现代化舞台表演中较先进的手段之一。在舞台表演当中，首先可以将实际的舞台表演艺术以相对直观具象的方式呈现在观众面前，舞台技术人员可以借助光电、声音等多种介质来完成舞台现场的立体声环绕以及气氛营造，快速提升舞台表演的实际效果，为观众创造更符合情景的现场氛围，提升其代入感。视频技术其最主要的优势在于可根据节目内容的需求快速转换，针对舞台表演而言，演员的情绪和技巧已经相对成熟，表演效果也相对完整，唯一难以靠技巧和人力解决的便是虚拟场景的构建，但视频技术可以营造更加立体的舞台，这就能大幅提升舞台表演的实际效果，也能显著提升观众观感，优势十分明显[7]。例如：民族歌剧《大海承诺》，该剧的硬景、道具、特定人物的服装等标志性特征都相对大型和夸张，为了共同营造该剧的大气恢宏之感，特采用了整面布幕大小的LED 巨屏来播放背景视频，让观众更直观地感受商船航行在大海上的疾风骤雨与亚历山大港的万人空巷，给予观众最直接的感官刺激，增加舞台张力。另外，在第五幕中用巨屏播放东西塔、红砖古厝的视频来配合提线木偶表演，在营造故事氛围的基础上也依托海上丝绸之路国际艺术节的平台，向世界推广泉州的标志性建筑（见图4）。

图4 民族歌剧《大海承诺》五幕

（四）以字幕助理艺术表达与传播

所谓字幕就是在舞台演出的同时，将演员的台词、唱段、背景音乐以及故事的梗概，以文字的方式显示在字幕终端机中，让观众可以实时地了解所观看节目的具体内容，更快、更好地融入现场意境，体会作品背后的故事。对于整个舞台表演，字幕的播放是必不可少的，工作人员必须利用设备做好时间线上的校准，确保在舞台表演的第一时间能够及时播放相对应的字幕。例如在观看歌剧或交响乐演出时，会出现大量的台词、唱段以及外国曲目或地方歌曲，此时配备字幕终端机，将作品中大量的唱词、念白及可能出现的晦涩难懂的词语和不同的语种同步转换成中文，让观众更直接地了解歌词大意、作曲背景，从而了解艺术作品所要传达的真情实感，做到有效传播。字幕可以应用在很多不同的领域，其效果存在共通之处，但也存在不一样的体验。随着生活水平的直线上升，各地的旅游业开始呈现上升趋势，很多外地游客开始关注地方艺术，各地的传统艺术舞台也从原有的小剧场开始向大剧场迁移，外地观众的人数也在大幅度上升，这样的大环境下使得传统文化艺术舞台的受众群体呈现多地域、多民族态势，原有的表演形式开始显得捉襟见肘，地域的文化差异，特别是语言方面的差异尤为明显，在表演地方艺术时，若不匹配准确的字幕，外地观众很难理解艺术作品的真实内容，甚至会破坏舞台整体的意境，其重要性可见一斑[8]。例如：闽南民间婚俗歌舞《古厝娶亲》在第三幕《上头新娘喜泪流》中的南音配乐和第八幕《古礼合卺百年好》中喜婆主持婚礼时所说的贺词，都是用闽南语来进行叙述和表演的，这时如果没有配备字幕终端机来对这场演出中出现的配乐唱词和闽南俗语进行转换和呈现，那么现场的大多数观众以及一些年龄较小的本地观众，都无法准确理解演员所表达的内心情感和情景塑造，也就无法做到准确、有效地传播和传承。舞台技术人员只有设身处地地从技术以及现实层面进行融合思考，明确能够提升传统文化艺术舞台表演效果的技术手段，结合实际情况进行表演形式的创新和改良，才能在面对未来多样化的观众需求时，更为有效地传播与传承传统文化艺术。

三、结语

综上所述，随着时代的不断发展，群众生活品质直线上升，对精神层面的需求越来越多样化，而舞台表演作为满足群众精神需求的主流渠道，为适应群众的精神文化需求，必须要积极主动地进行表演体系优化，迎合时代发展脚步，完成发展转型。同时相关舞台技术人员也需要提升自身的工作能力，为舞台表演提供扎实后盾，减少在表演现场不必要的风险问题。基于此，本文通过浅析多媒体技术对传统文化艺术舞台表演效果的提升，列举不同的多媒体手段及其提升舞台表演效果的策略，旨在帮助舞台技术人员明确优化方向，整合多方资源，为舞台表演未来健康平稳的发展奠定良好的基础。