大同市博物馆藏连枝灯赏析

□王雅玲

中国古代灯具，不仅是人们日常生活和生产劳动中广泛使用的器具，同时也是墓葬中常见的随葬品之一。其风格造型，不仅展示了古人的技能，也彰显了古人的思想和精神。大同市博物馆藏的5 件陶连枝灯，以实物形态，向我们客观地反映了大同地区不同时期的社会政治文化和丧葬习俗。

一、大同市博物馆藏连枝灯简述

（一）东汉时期陶连枝灯

藏品1。该连枝灯为泥质灰陶，通体施白色陶衣，多处残留红彩。由灯座、灯柱、灯盘、灯盏4 部分组成。灯座形如小口罐，侈口，束颈，溜肩成腹，底部有平折沿，上下通透，腹部有2 道凸棱，将堆塑的人物、鸟兽、山林分为3 部分，近底部有4 个圆形镂孔。灯柱分为3 节：第1 节中部有一竹节；第二节中部的竹节较宽，上有4 个钻孔，插入4条飞龙；第三节呈豆柄状，柱顶有一豆盘，盘沿打造出一公鸡，双翅左右对称，首、尾前后相对。灯柱底均有灯盘，从下往上依次减小，皆折沿，浅腹，平底。第1、2 盘沿上有8 个小圆孔，插入8 枝曲柄灯盏，曲柄细如莲梗，弯曲处饰杮蒂花。灯盏整体若展翅高歌的公鸡，颈高尾短，两翅短小。第3 盘沿有4 个小孔，插入4 个张臂小人。灯座底径40 厘米，通高128 厘米。（图1）

图1 藏品1

这件连枝灯整体造型华美富丽、端庄典雅，灯座上的人物、鸟兽、山林树木等装饰，被当时的人们赋予了多重、复杂的象征寓意。整体造型成熟、稳重、对称，装饰风格活泼，富于变化，充满情趣，从树下生动的自然界升华到幻想的神话领域，大大增添了浪漫主义色彩。

藏品2。1992 年大同市阳高县古城镇安家皂出土。该连枝灯为泥质灰陶，通体施白色陶衣，底座残留红彩。由灯座、灯柱、灯枝、灯盏4 部分组成。灯座为盆，斜折沿，圆唇，弧腹，平底。灯柱自下而上分为5 节，由束腰座、罐、束腰座、罐、束颈盘口柱顶组成。灯枝，为连接灯柱与灯盏之龙形体，位于灯座及柱顶上。灯盏7 个，置于灯枝顶端。底座沿上有立人、冬青树（树上有鸟），与灯盏相间而处。灯柱中部、上部也有冬青树。灯柱顶端口径12.5 厘米，灯座底径32.5 厘米，高48 厘米。（图2）

图2 藏品2

这样的装饰手法，巧妙地使各个形象主次分明、疏密有致，将天、地、人完美地融为一体，人与神、兽同处在一个画面中，和谐共生，表达了人们渴望升入仙界，谋求死后的福泽，也体现了对现世生活的无限依恋，具有极高的艺术价值，是研究汉代生活民俗的真实资料。

（二）北魏时期陶连枝灯

藏品3。1999 年大同二电厂北魏墓群M36 出土。该连枝灯为釉陶，器体施酱黄色釉，有流釉痕。由灯座、灯柱、灯枝、灯盏4 部分组成。灯座，中空，覆碗形。灯柱呈竹节状，上部细，下部略粗，中部有8 个小圆孔，分两层错落于竹节处。灯枝，“L”形曲柄，分插于灯柱圆孔处。柱顶有一大灯盏，口微敛，弧腹，平底，内底近中部有圆锥状凸起，外壁口沿处刻画3 周凹弦纹，小灯盏位于灯枝顶端，形制大致与主灯同。中心灯盏口径16.2 厘米，灯座底径20.1 厘米，通高40.4 厘米[1]。（图3）

图3 藏品3

藏品4。2000 年大同城东雁北师院北魏墓群M2 出土。该连枝灯为泥质灰陶，结构与藏品3相似，也由灯座、灯柱、灯枝、灯盏4 部分组成。灯柱上细下粗，中部刻画有四周细弦纹，弦纹间各有4 个圆孔，用于插灯。灯枝作钩形，先抑后扬，顶上皆有浅腹平底小灯盏，盏心一尖凸。灯顶有一大灯盏，直口，方唇，微弧腹，平底。中心灯盏口径16.2 厘米，灯座底径18 厘米，通高41 厘米[2]。（图4）

图4 藏品4

藏品5。该连枝灯为釉陶，中心柱体施红釉，曲柄灯盏部分施褐绿釉。由灯座、灯柱、灯枝、灯盏4 部分组成。灯座，中空，呈覆碗形。灯柱，两头略粗，中部束腰，柱身上部和中部共有8 个小圆孔用于插灯。灯枝，曲柄，亦呈钩形，先扬后抑，顶上皆有盅状小盏。柱顶有一大盏，口微敛，弧腹，平底，外壁口沿处刻画3 周凹弦纹。灯座底径20厘米，通高38 厘米。（图5）

图5 藏品5

二、关于连枝灯的发展

灯，在广义概念里，泛指可以照明的用具。从人类钻木取火、燃起第一把篝火起，人类的第一盏灯就已点亮了。只是彼时的灯，指的是火炬。《周礼·秋官·司烜氏》记载：“凡邦之大事，共坟烛，庭燎。”《诗经·小雅·庭燎》吟唱：“夜如何其？ 夜未央，庭燎之光。君子至止，鸾声将将。”孔颖达疏：“庭燎者，树之于庭，燎之为明，是烛之大者。”这些文献中记载的“庭燎”“烛”等指代的都是火炬，只是根据使用地点不同而赋予了不同的称呼。比如，可以拿在手上的小火炬叫作“烛”，插在地上的较大火炬叫作“燎”。“庭燎”，顾名思义就是插在庭院里的火炬。

现今意义的灯，最早出现于战国时期。从这一时期出土的灯具中可以看到，随着社会阶层的划分，文化需求呈现多元化演变。陶质灯，多为社会下层人士使用，造型上与传统的陶豆没有明显的差别。青铜灯，多为帝王及上层贵族使用，造型上较为多样，其中以连枝灯最具特色。其体量高大、灯盘众多，照亮的范围较其他灯更广，更显辉煌与火树银花的场景，更能体现帝王及上层贵族的地位。河北平山中山王“厝”墓出土的十五连枝灯便是其中的代表之作。其整体造型犹如一棵枝叶繁茂的大树，枝头高低错落挂着灯盏,点亮时犹如满天繁星。其装饰也极为精巧考究，底座上的透雕双身虎、镂刻龙纹、抛食人物，灯枝上的群猴、金乌以及灯柱上的盘龙都充分突显了这一时期制灯工艺的高超。

两汉时期是连枝灯发展的繁盛时期。特别是经过汉初“休养生息”的“文景之治”时代，国力强盛，社会安定，生活富足，连枝灯数量显著增多。灯体高大，装饰精美，附件繁复，常装饰有各种动物和百戏人物。至东汉时期，“升仙”“事死如事生”观念盛行，越来越多的陶质连枝灯作为明器出现在中等级别墓葬中，即这一时期随葬连枝灯的主要群体是官吏士绅，其功能已从实用器转为明器。中国人自古以来对树抱有特殊情感，认为树具有旺盛、顽强的生命力，是生命的象征。两汉时期，记述古代神话传说的文献多次记载了“若木”“建木”“扶木”“扶桑”“槃木”“桃木”“寻木”和“摇木”等具有神性的树木，认为这些树可沟通天地人神。藏品1（图1）一方面以树的姿态出现，反映出彼时对树的崇拜，期望可以通过树登上天国的阶梯；另一方面，通过高底座之上逐层升高、逐渐缩小的承盘，又在视觉上营造出了一种遥远而缥缈的意境。承盘周边环绕的鸟禽、祥龙、人物，呈现出更为直观的仙界景象，仿佛“仙山”之巅可直通天际。此外，受“事死如事生”的观念影响，人们采用贴塑、堆塑等装饰工艺，将代表升天成仙、沟通天地人神的鸟、龙、羽人等形象，以及表达墓主人生前出行、狩猎、宴乐安逸生活的元素装饰于灯身之上。至此，天界的形象与人间的形象完美地结合在一起，在表达时人对仙界向往的同时，也表达了他们对现世的依恋。藏品2（图2）应为藏品1 的衍生版，形制上更为简化，各层承盘边沿贴塑龙、树、人等形象，碗形小灯盏顶于龙首之上，省略灯枝，可能是厚葬之风盛行背景下，稍微富裕的普通民众丧葬行为形式上的点缀[3]。

东汉末年至两晋时期，受社会动荡、战乱的影响，连枝灯的规模和工艺较之前逐渐衰落。

北魏时期，受北方少数民族文化因素的影响，连枝灯的造型呈现出古朴、简约的特征。如藏品3（图3）、藏品4（图4）、藏品5（图5），虽形似树形，但形制较单一，没有往日的高大形制和繁缛装饰，多素面，无鸟、兽、仙人等装饰要素，制作工艺显然不如汉代连枝灯精美。这一时期的连枝灯，反映出游牧民族粗犷质朴、豪迈简素的特质。

隋唐时期，连枝灯逐渐地从人们的生活中消失。

三、结语

连枝灯经过上千年的发展演变，形制逐渐多样，功能日趋完备。各个时期的连枝灯反映出不同阶段的政治、经济、文化、生活等多方面的信息。无论是汉代高大华美、装饰富丽的连枝灯，抑或是魏晋时期简洁大方的多枝烛台，都是彼时人们思想观念、艺术审美与技艺的生动体现，承载着深刻的文化密码，蕴含着丰富的人文智慧，既是物质文化的形态，又是精神文化的象征。