从《水平壶》来看紫砂陶刻艺术的技巧和魅力

杨 政

“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”，这是宋代大文豪梅尧臣对紫砂的夸赞，也是我们了解紫砂历史和艺术的有力佐证。而在民间，流传最为广泛的则是明代仕人吴颐山在金沙寺看书学习的时候，他的小书童龚春则在闲暇时间，根据寺内僧人的指点，以千年银杏树树瘿为题材，仿生创作而成“树瘿壶”，因为有着文人雅士们的记载和推波助澜，于是成为了紫砂的鼻祖，并且在今天依然具有重要的地位，也是紫砂艺术的发端。而在此基础之上，紫砂器型也不断地发展变化，加之陶刻装饰等等手法的不断运用，使得紫砂器不仅仅是实用的茶具，而且也是一种寄托情感、表达思想的良好载体。

这件紫砂艺术作品《水平壶》采用了非常经典的器型，线条简洁流畅，造型实用耐看，是广大壶友基本人手必备的器型之一，也是古代紫砂壶造型的代表，在今天依然在广东等区域广受欢迎。此壶壶身宛如梨子一般，壶腹部相对更加的饱满一些，冲泡茶叶非常合适，壶口微微收拢，壶底则是比较平整，整体呈现梯形，端庄稳重。壶嘴修长直流，挺拔有力，出水非常爽利，与之遥相呼应的壶把则是圈卷自然，端握舒适，截盖的设计压合壶口，严丝合缝，通转流畅，没有丝毫的拖泥带水，上面的壶钮是圆形设计，拿捏称手，和整体相得益彰。壶身的陶刻铭文简单却有力度，“旧友心相知”五个大字采用了描金的手法，刀法老辣，运用自如，更加的熠熠生辉。从整体上来看这件紫砂艺术作品《水平壶》，器型非常经典，反映了广东地区特别喜欢喝茶的风土人情和生活习惯，而且很好地延续了老壶的形态特征，再加上陶刻装饰，把其中寄托的情感和美好祝福展示得淋漓尽致，这样一把惹人喜爱的小壶，三五好友喝茶品茗之间，就能够感受到浓郁的文化氛围和艺术气息。

在我们国家的南方区域，盛行着喝功夫茶的习惯，无论是对于茶叶的冲泡，还是茶具的选择都用尽了章法之能事，特别的具有意识感，而且在宋代的时候就已经开始，一直传承到今天依然是一副方兴未艾的情形，也难怪“唐宋八大家”之一的苏辙就曾经在诗歌之中如此描述：“闽中茶品天下高，倾身事茶不知劳”，其中的意思就是说这里的茶品之事天下一绝，要求水平很高，而且主人亲自煮茶冲泡，毫不觉得麻烦和疲惫。这样的风气和习惯也成就了“万丈红尘三杯酒，千秋大业一壶茶”的写照，南方人做生意干事业总是能够成功，其中很大的原因就是在茶座之上广交朋友。至于《水平壶》的由来，则是为了保持茶水的温度，他们喜欢把紫砂壶浸泡在水中，所以水平壶的设计主要特征就是壶嘴和壶口在同一个水平面，有的水平壶设计得非常轻薄，可以飘在水面之上，而其中最为著名的，当属明末清初的壶艺大师惠孟臣所设计制作的《朱泥水平小壶》，直到今天一直传承下来，在此基础之上不断地创新发展。这件紫砂艺术作品《水平壶》除了承袭了原来的器型之外，上面的陶刻装饰也是其显著的特征，“旧友心相知”，与之对应的“奇书不释手”在带给我们很多的文化知识的同时，也让紫砂艺术具有更多的人文味道，我们从饮茶的过程之中相互了解，结下了深厚的友谊，而且区别于酒桌之上，饮茶的时候非常清醒，所以能够更好地结交知心朋友，这也是饮茶带给我们的收获之一。

结语：我们之所以喜爱饮茶，特别是在我们国家的南方区域，除了高温的影响之外，一方面是喜欢茶叶本来的滋味，形成了一种约定俗成的习惯；而另一方面则是这种禅茶一味的氛围，能够最大程度上保持人们之间的随意交流，在这样的环境之下，可以谈天说地，可以赏壶把玩，在放松身心的同时有所收获。