关于期刊美术编辑的现代意识设计理念探讨

◎黄 婷

(中国残疾人杂志社，北京 100029)

美术编辑在期刊制作中发挥着重要的作用，其现代意识形态在期刊编辑中具有重要影响，决定了期刊外观能否获得人们的认可、能否吸引人群阅读，期刊中的内容需要与当代社会精神理念相适应。因此，美术编辑应该将自身的设计理念和现代社会意识形态进行融合。随着社会及科学技术的不断发展，产生了很多先进的科技，为美术编辑的设计工作提供了新的渠道。美术编辑需要树立细致的工作精神、合理的意识形态，同时借助科技的优势，创造出高质量的期刊，提升读者群体的满意度，促进期刊的可持续发展。

一、当前美术编辑的全新定位

美术编辑在期刊设计中，主要负责装帧设计，其需要利用美学设计把文章中的文字展现出来，同时把文字无法表达的思想传递给受众。装帧设计就是结合文字内容实施排版，对版面进行有效的划分，设计栏图及尾花的位置、插图、装帧题目等。在大多数人的认知中，觉得美术编辑比较被动，要围绕文章中的文字进行服务，认为文字才是主要的内容。在网络及计算机技术的快速发展下，人们对于视觉的感知变得更加灵敏，视觉导向提升，这也让这种认知逐渐弱化，美术编辑的地位日益提升[1]。其要整体地把控期刊，承担着设计师的角色，会直接影响到期刊展现给读者的形象。期刊是视觉性的纸质媒体，视觉美感需求是读者的第一个需求，若是不能满足，就无法吸引读者购买及阅读。水平高的美术编辑除了可以生动形象地体现文章内容，还可以对文字内容中的不足进行补充及优化，升华主题，并且给读者提供想象的空间，提升其阅读的欲望。虽然美术编辑要结合文章内容实施设计，然而并不意味着其在被动的地位，在期刊内容设计中需要把握主动性，将提升期刊质量及竞争优势作为工作的出发点及落脚点，在视觉美感的基础上突显出文字内容。美术编辑设计中带有艺术价值以及美学特点，需要重新界定自身的位置，认识到自己工作的重要作用，充分发挥出自身的能力，树立正确的工作态度，掌握职业技能，明确读者在精神以及美感方面的需求，科学合理的设计，优化期刊的呈现效果，提升期刊的吸引力。

二、美术编辑在期刊设计中的作用

(一)可以提升期刊的吸引力

当我们初次见到某个人时，会通过视觉观察，结合其妆容以及着装判断其品行及性格。出版物也是如此，读者最先看到的是其设计风格，如果与自身的阅读品味相符，才会购买及阅读。虽然对期刊内涵进行评价的关键指标是文章内容，但是美术设计是基础。在形式化的社会中，读者会通过形式决定要不要接受新的事物，是否产生购买冲动，之后再进一步挖掘期刊中的内容。实践证明，大多数读者会被期刊的装帧设计吸引，进而产生购买的意愿，这就体现了美术编辑展现的艺术感染力。现阶段行业中知名的期刊均具有吸引力较强的装帧设计，这是让期刊实现长远发展的重要因素。美术期刊体现的美学范畴及艺术特点是吸引读者阅读兴趣以及引起共鸣的有效触动因素，如果其对期刊主题的设计效果良好，就会让一些读者形成忠诚度[2]。

(二)可以提升期刊质量

期刊通常会在图书馆、报刊亭、书店中，对于一些有选择困难症的人而言，不知如何选择，各种期刊虽然看起来没有什么太大的差别，然而仔细观察会发现期刊在一些方面具有不同的特点，如内容、装帧设计、风格，这些因素会影响到期刊的价值。现阶段市场中有各种各样的期刊产品，展现了多元化的文化风貌。在对其质量进行评价时，除了要关注期刊中文章内容是否有深度之外，还要注重美术编辑的设计水平。现阶段国内外对于期刊装帧设计也提出了更高的要求，装帧设计在文字内容中就像是美容，不仅可以润饰文字内容，还能升华主题，带有显著的文化特色。结合十年前的期刊，可以发现期刊的装帧设计得到了显著的发展，然而和国外相比，仍然存在差距。对此，国内期刊需要加强美术编辑，进而促进期刊整体质量和水平的提升。现阶段出版业期刊市场比较混乱，期刊的质量参差不齐，甚至一些期刊内容低俗、印刷粗糙，谈不上艺术性，使得期刊市场水平受到了消极影响[3]。之所以会这样，主要是出版部门并未深刻意识到美术编辑的作用。这就要求出版部门提升重视程度，推动期刊装帧设计水平的提升，继而提高这方面的竞争力。

(三)提升广告效应

当前广告出现在各个领域中，期刊同样如此，广告能够为期刊增加经济收益，美术编辑的水平关系到广告设计的效果。以往出版社普遍认为广告与编辑无关，使得期刊风格及质量受到了消极影响，存在封面具有特色、封底质量较差的现象，这是由于美术编辑在设计中并未考虑广告。电子出版物的发展，为纸质期刊运营带来了严重的冲击，纸质期刊的效益也不断降低，导致一些出版社只能利用广告的途径提高收益，出版社特别是杂志社经营对于广告行业的经营具有较强的依赖性。在这种情况下，美术编辑人员需要明确这一点，认识到美术编辑对广告的影响和广告在期刊效益中的位置，在装帧设计时全面考虑广告因素，优化广告设计效果，提升对于读者的吸引力。在设计广告时，还要保持和期刊风格相统一，利用广告为期刊锦上添花，兼顾期刊的质量以及广告效应，提升期刊的竞争力。

三、期刊美术编辑设计中的现代意识

(一)以人为本，把握服务主体

期刊的受众就是读者，版面设计效果关系到受众的满意度，作为期刊的美术编辑，应该掌握受众对于期刊版面的需求。设计者要立足于读者的层面，思考其真正需要的，进而有效地对版面进行设计和创新，提升对读者的吸引力。一本期刊的完成，除了要有文字编辑整理和编撰文字信息之外，还要有美术编辑对版面实施加工设计，对信息实施包装和表达，进而提升内容的吸引力，促进信息传播[4]。版面设计者需要结合读者的诉求进行设计，加上现代期刊的设计理念，为读者的阅读提供便利。比如，美术编辑在设计时应该科学的加工广告，优化广告版面设计，以便让读者能够接受有用的信息。只有基于读者的角度实施设计，提升服务意识，依据现代设计理念，才能设计出适应读者要求的版面。

(二)加强设计意识，注重个性化发展

美术编辑应该树立较强的设计意识，清楚设计理念及方向，这是开展工作的基础，基于对期刊实施有效的美术设计，能够引起读者的思考，激发其情感，提升其想象力，正确的引导读者的行为及思想，提升读者的审美观念。对此，美术编辑应该有效地规划设计理念，用自己独特的表达以及设计方式，尽可能的构建成读者群体能够理解的文字，提升视觉冲击效果，有效地体现自身的审美意识，适应各种读者的要求。美术编辑应该及时地更新思维方式，适应时代发展要求，这关系到期刊的质量以及外观效果。可以发现凡是高质量的期刊，都是从内到外协调的展现出的品质。例如，读者首先看到的期刊封面，如果其重点明显、布局科学、形象突出，就能够吸引读者的注意力，进而产生购买以及阅读的意愿。科学的美术设计，可以提升读者阅读的欲望，满足其心理及阅读方面的要求。因此，在期刊的改革发展中，需要提升美术编辑的设计意识。在版式设计中，如果能够做到设计合理、疏密合理、具有韵律感及节奏感，就能提升读者的阅读积极性，带给其美的享受，只有提升美术编辑的设计意识，才能提升期刊的质量。

读者对期刊提出了更高的要求，要想满足读者的需求，只重视自身个性的展现，没有掌握人们的知识及接受能力，就会影响到作品的质量，让其停留在个人的思维上，出现美术编辑感觉较好，但是受众并不认可的问题[5]。如果只看重读者的情况，在作品中加入的设计元素太少，就会让作品变得平淡无奇，无法吸引读者的目光。当前强调对艺术手法进行创新，若是只沿用以往的艺术手法，只是对艺术表现手法稍作变动，就会让作品进入封闭的艺术循环中，长此以往，读者的阅读兴趣会不断降低。若是改变以往的技术手法，参考借鉴其他的期刊读物中应用的手法，会产生艺术手法较多、无序的问题，导致作品质量受到消极影响。现代期刊存在的困难属于普遍问题，艺术设计探索中存在较多的矛盾，为了让作品可以被读者接受，美术编辑就要提升自己的美术设计意识，全面了解读者阅读习惯，对传统艺术实施优化和完善，正确的引导读者，促使其阅读及审美能力的提升，进而提升期刊的竞争力。

(三)掌握艺术规律，在创新中求发展

为了提升美术编辑的现代意识，就要提升其创新意识，这关系到期刊的质量。在出版系统中，具有持续的创新及超越能力的策划编辑是最关键的，而美术编辑就是策划编辑中的一部分。优秀的美术策划不仅要具备较强的设计手段及能力，还要具备较强的政治敏感性和艺术前瞻性，积极主动的补充知识，完善知识体系，充分发挥出自身的作用。

创新意识应该和美学原理相符，基于不断发展视觉形态语言上，用特殊的形态特征和有创意的设计结构，展现出自身的创意。同时要关注读者的理解水平，调动其参与意识，准确、合理的传达信息。期刊美术创新兼具艺术性及商业性，前者就是美术策划人员要理解艺术，后者需要设计具有普遍性，艺术性及商业性表面上是相互冲突的，但是却存在紧密的联系，也就是设计者的思维和读者感受力的结合，优秀的艺术设计，可以触动读者，展现出明显的社会效益。因此，美术编辑应该以进入读者的情感世界为立足点，吸引读者阅读及购买，用较强的观察及洞察能力，基于有效的互动方式，把握读者的思想，把普通的形象赋予特殊的神韵，将旧的元素更改成新的符号。除了要加强自身的创新意识之外，还要提升社会责任感，不断地提高艺术修养，找出自己的优势，积极地探索与期刊相适应的艺术规律和创作经验，进而提高人们的知识水平，在创作设计中呈现出特殊的现代意识。

(四)加强形式美感

形式美感是现代意识中的一部分，对其进行有效的研究，积极地提升形式美感，是人类现代意识和行为本能，可以展现出美术编辑的艺术才华。人类直觉效应具有较强的综合性，其不仅注重内涵，还强调形式美，要求表现手法要合理。立足于心理学层面而言，人的思维过程就是视觉思维以及感觉器官的结合体。期刊最先展现在读者面前的是封面，读者结合封面设计的情况，决定是否要购买[6]。优秀的封面设计，可以刺激读者的视觉感官，这是表现形式美感的一个显著特征。期刊内部文字版式设计中体现的层次结构美感，能够为读者传达情感交流提供空间。

期刊设计具有较强的综合性，版面组织和美术策划都属于创造性的工作，美术编辑每期的策划是对自身的经验，可以不断积累的经验。设计传达的形式美感要有读者的认同及感悟，要想提升期刊的整体价值，就要尊重读者群体的习惯，引导其提升审美情趣。因此，美术编辑在明确自身设计风格之前，要先掌握设计对象。随着社会的不断发展，人们这方面的欣赏水平在不断地变化，信息时代背景下，抽象的视觉形象变成一种重要的措施。形式美被抽象、升华，发展为美学意识。经历历史发展，最终留下的标准，对美术编辑提出了新的要求，其应该立足于更高的层面不断地提升自己。

(五)加强精品意识

新时期下，人们的质量和竞争意识日益提升，该意识属于新的科学概念，是创造高质量期刊的关键步骤，美术编制的创意设计工作是打造精品期刊中不可缺少的一部分，其让期刊物化，发展为精品。精品就是精良的作品，上乘的作品，是美术编辑努力的方向以及人生追求。可见，该意识是提升美术编辑现代意识的终极结果，具有精品意识，才能具备现代意识。

当前人们都注重品牌化，展现了对生产质量的态度，美术编辑应该具有归属感与节职业精神、道德，用饱满的创作热情美化期刊，用平静的创作形态、较强的表现力，把握地域风格以及时代精神，积极地进行超越及升华，优化期刊设计质量。

四、结语

综上所述，期刊设计具有较强的系统性，期刊版面构成以及美术设计属于创造性的工作，现代期刊美术编辑对每个期刊作品的创作都是对自身能力的考验，同时可以不断地积累，逐渐提升艺术水平。在期刊设计中展现的形式美感应该让读者群体接受及理解，评价期刊读物综合价值，一个主要的标准就是期刊创作有没有尊重读者阅读习惯、有没有满足各种群体的欣赏水平以及审美标准。美术编辑应该在掌握读者群体情况的前提下，确定自身的风格。电子网络背景下，以往抽象的视觉形象变成提升形象美感的一种措施，形象美感在经历优化和创新后，能够发展成高层次的艺术美学。因此，美术编辑在期刊设计中应该避免以自己为中心，要注重提升期刊的形象美感，不断提高自身的业务能力，促进期刊美感的优化。