多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中的思考

许 月

（太原幼儿师范高等专科学校 山西 太原 030401）

【关键字】多元文化；多元音乐文化；高校欣赏课程

高校音乐欣赏课堂是高校对学生实施审美教育、培养其音乐素养的重要场所，在高校教学体系中占有举足轻重的地位。将多元音乐文化融入高校音乐教学中顺应了时代的发展需求。高校音乐欣赏课程作为高校音乐教育的重要内容，以培养全面发展的高素质人才为最终目标。但是，在目前的高校音乐欣赏课程教学中，学校和教师对于多元音乐文化教学的重视度不够，这样可能会影响到学生综合音乐素质的发展，进而造成审美观的片面性。

一、多元文化和多元音乐文化

（一）多元文化

文化，在广义上指人类在社会实践过程中所获得的物质、精神的生产能力和创造的物质、精神财富的总和，在狭义上指精神生产能力和精神产品文化，其能够渗透到社会的每一个方面。多元文化是指在人类社会越来越复杂化，信息流通越来发达的情况下，文化的更新转型也日益加快，各种文化的发展均面临着不同的机遇和挑战，新的文化也层出不穷。我们在现代复杂的社会结构下，必然需要各种不同的文化服务于社会发展，也就造就了文化的多元化，也就是复杂社会背景下的多元文化。不同文化的共存保持着各自的特色，平等对待各种文化，才能维持多元文化和谐发展的局面。多元文化为高校教育带来了新的挑战，因为校园文化也具有一种精神引导力量，在教育人、服务人方面发挥着重要作用。我们在对待多元文化的态度上，要尊重不同文化之间的差别。多元文化会使一个国家的文化内涵显得更加丰富，这就需要我们拥有大胆吸收外来文化的胸襟，同时也要保留自身传统文化的特色。

（二）多元音乐文化

音乐文化属于文化的一个重要方面。各个民族都会创造出独特的音乐文化，也就形成多元音乐文化。不同民族有着不同的音乐文化，也可以说一个国家或民族的音乐文化是一种特色文化代表。在世界音乐文化大背景下，高校音乐教育担负着美育的重任，不仅要向学生传授多元音乐文化观，而且还要帮助他们塑造正确的文化价值观。从20 世纪50 年代起，伴随着国际音乐教育的发展，多元化音乐观也逐步引起重视。我国的多元音乐文化教育开始于20 世纪60 年代，在国际多元音乐文化教育的影响下，我国的音乐教育也以多元音乐文化发展为主要方向。

二、多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中的意义

在经济全球化发展的背景下，世界各地具有民族特性的多元音乐文化呈现出繁荣发展的新局面，给人类的音乐文化体系增添了别样的色彩。音乐教育是一种精神活动，是审美教育的重要手段，具有其他教育所不可比拟的优势，将多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中这一方式，既传承了民族音乐文化，又促进了多元文化交流。随着高校音乐教育发展的日益完善，重视多元化音乐教育可以培养学生的音乐审美能力以及对于音乐艺术的审美创造力，从而促进民族音乐文化的创新发展。

（一）促进民族音乐文化的发展

社会的发展包含了政治、经济、文化等多方面，它们是一个统一体。我们的思想意识要紧跟时代发展，认清世界文化的发展态势，也就正确认识了民族音乐文化的发展前景，这样才能使民族音乐文化发展得更稳、更远、更久。民族音乐文化有着广泛的群众基础，但在多元文化背景下，以往的传播方式具有很大的局限性，适应不了当今时代的快速发展。我们只有改变这种传播方式，民族音乐文化才能实现长久发展。民族音乐文化是民族传统文化的一个重要组成部分，体现了民族意志和民族精神。多元音乐文化教育必须在立足于本民族音乐文化的基础上，从外来音乐文化中吸收优秀音乐元素并与本民族音乐文化充分融合，从而丰富自身民族音乐文化内容，推动民族音乐文化的进一步发展。

（二）提升学生的综合素质，培养学生的音乐审美观

随着经济快速发展，高校音乐教育也进入了新的阶段。将多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中是为了满足学生的音乐素质发展需求。多元音乐文化具有育人功能，鉴赏多元音乐文化能够增进学生对于音乐文化内涵的理解，完善学生的音乐知识结构，进而更好地学习不同国家、地区、民族的优秀音乐作品，从而实现培养高素质音乐人才的目标。高校学生正处于世界观、人生观、价值观形成的关键时期，多元音乐文化的冲击会对其音乐审美观的形成产生重要影响，这就需要教师在教学中对其进行合理引导，使学生在了解、分析、比较的基础上，深刻领悟多元音乐文化价值，将多元音乐文化融入本民族音乐文化发展当中，帮助学生树立正确、健康、积极向上的音乐审美观。

（三）转变教师的教育理念

高校音乐欣赏课教学为多元音乐文化教育提供了平台，成为高校多元音乐文化传播和教育的重要阵地。将多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中是对音乐欣赏课程的改革创新。教师要不断融合新的教育理念，将多元音乐文化渗透到音乐欣赏课程中，在教学当中遵循音乐审美性原则带给学生的多元化审美体验，指导学生从文化角度品味音乐，让学生对音乐的认知不再只停留于表面。多元音乐文化教育能够使学生领略到不同地域、不同创作者独特的价值观与审美情趣。教师在引导学生发扬本土音乐文化的同时，还要使其意识到自身承担着传承发展本民族音乐文化的责任，同时学生也要客观地对待其他音乐文化，借鉴并吸收多元音乐文化的精华。这些都对学生的音乐文化综合素养起到积极作用，对于推动校园文化建设、繁荣社会主义文化、助力高校音乐教育等具有重大意义。

三、多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中的建议

（一）多元音乐文化理念的渗透

在开展音乐欣赏课程教学活动时，教师首先要从思想上建立起多元音乐文化教育理念，从根本上认识到音乐对时代产生的积极作用；其次，教师要注意灵活渗透多元文化理念，在欣赏不同的音乐作品时要重视对作品文化背景内容的及时补充，使学生真正认识到音乐文化世界的多样性。多元音乐文化是人类共同的精神财富，其拥有多姿多彩的艺术魅力，能够拓展学生的音乐文化视野。

（二）丰富音乐欣赏课程教学内容

1.在教学中引入多元音乐文化内容

在音乐欣赏课程中融合多元音乐文化时，教师要逐步转变传统的音乐欣赏课程教学模式，不断完善音乐教育体系，其中最主要的方法是以教材为基础，并补充与教材相关的延伸内容，从而体现出教学内容的丰富性，方便学生体会多元音乐文化的魅力。例如，教师在讲到京剧艺术时可以补充一些脸谱文化相关内容，使学生了解戏曲脸谱的独特审美价值。在多元音乐文化欣赏中，教师可以将世界三大古老戏剧继续对比，鼓励学生对中西方戏剧音乐文化进行深入研究。或者在欣赏不同类型的民歌时，教师还可以把朝鲜民歌、日本民歌、美国民歌与中国民歌进行横向对比，在欣赏过程中感知世界音乐文化的多样性，帮助学生形成对音乐文化的整体理解，这在很大程度上能够活跃学生的音乐思维，进而形成独特的音乐审美体验。

2.创新音乐欣赏课程模式，培养多元化音乐能力

将多元音乐文化融入高校音乐欣赏课程中是对音乐欣赏课程的创新，是满足学生音乐素质需求的关键。为了保证学生对于多元音乐文化的充分了解，教师要注重对于学生实践能力的培养。例如，在赏析中国民族乐团演奏的《春节序曲》时，该乐曲以我国民间秧歌音调及陕北民歌为素材，表现了春节里人们喜气洋洋、敲锣打鼓、载歌载舞的热闹场面。在引子部分出现了中国乐器小镲，这时教师可以运用体验式教学方法，让学生主动参与教学，通过亲身敲击乐器来感受其材质、发音、使用方法等，然后分小组熟悉引子部分的音乐旋律，并分析在什么地方出现了小镲的音色。学生在亲自体验后，能够获得真正的学习内驱力，在不断练习的过程中提高自身的音乐实践能力。需要注意的是，教师要给学生留足相互沟通交流和亲身体验的时间，从而有效培养学生在分析乐谱、实践操作方面的专业能力。此外，教师还要引导学生从多元文化角度对音乐作品进行赏析。例如通过赏析西洋管弦乐队演奏的《春节序曲》来感知西洋乐器与中国民族乐器的区别，还可以通过多媒体让学生了解不同国家的民俗风情。

（三）加强教师队伍素质建设

时代的不断发展要求高校音乐教师具备全方位的综合素质。教师不仅要具备先进的教育理念，掌握科学的教学模式，能够完善音乐欣赏课程结构，而且还要拥有全面的专业知识储备，并不断进行多元文化学习。教师在学习过程中会逐步意识到开展多元音乐文化教育具备一定的必要性，自身必须转变传统教育理念，突破传统音乐教学思维框架的束缚，为多元音乐文化教育更好地融入教学体系而扫清思想障碍。在音乐教学中，教师还要注重本民族音乐文化与世界多元音乐文化的交融，不断推动本民族音乐文化的创新发展。

学校方面要为音乐教师经常提供培训学习机会，组织教师到其他优秀院校进行学习观摩，鼓励教师运用先进的教学理念，督促教师不断进行教学反思并积累教学经验。教师通过大量的教学实践、专业实践和学习进修，在实际教学工作中的教学认知和教学能力才会拥有质的提升，从而更好地将多元音乐文化融入音乐欣赏课程中。

四、结语

多元音乐文化教育是综合性教育方式，在多元文化不断发展的背景下，通过高校音乐课堂将多元音乐文化融入其中，为高校音乐教育课程的创新发展带来巨大活力。音乐欣赏这门课程指引学生从审美角度鉴赏音乐作品，在培养学生音乐欣赏能力的同时，不断吸收优秀多元音乐文化精华，引导学生品味多元音乐文化的同时注重传统音乐文化的继承和发扬，帮助学生更深层次地挖掘音乐文化艺术的独特魅力，从而更好地推动高校音乐欣赏课程教学的不断进步。