杨 雁 曾 旺
(1.湖南艺术职业学院 长沙 410000 2.湖南工业大学文学与新闻传播学院 长沙 410114)
新媒体时代,播音主持艺术深受年轻人喜爱。主持、朗诵、配音、直播等播音主持业务让年轻人对播音主持艺术产生了浓厚的兴趣。当前播音主持实践中,语言表现力水平参差不齐,精美典雅者有之,粗俗鄙陋者也不少。主持传播的艺术性面临着极大的挑战,提升有声语言艺术的表现力刻不容缓。
著名播音主持艺术家张颂先生在其《朗读学》中对播音与主持艺术工作提出了“读而不板,说而不演”[1]的要求,列夫·托尔斯泰也曾说:“不但感染性是艺术的一个肯定无疑的标志,而且感染的程度也是衡量艺术价值的唯一标志”[2]。两位大师对艺术语言都有共识,高水准的语言表达是真诚感人的,不是机械呆板的,语言表现力的强弱关乎着艺术美感的呈现与传播效果的实现。
然而在新媒体时代,播音主持专业人才需求激增,一批不重视播音质量,忽视播音主持创作规律的创作者在公众平台出声露相,使得大众传播的艺术语言呈现出人私语化倾向,世俗化心态,人际化盲从等问题,播音主持创作现状着实令人堪忧,经过梳理发现,新媒体时代播音主持艺术创作存在如下问题:
新媒体时代,在大众熟知的抖音、淘宝、微信等客户端的直播平台,主播准入门槛低,专业基本功欠缺。主要体现为:普通话声韵调的系统缺陷、文化综合素养不高、即兴反应能力偏弱等问题。这样的不仅破坏了播音主持传播的艺术质量,也破坏了播音主持从业人员的职业形象。如在实践中,一批主播贩卖声所呈现出来的是频频高音,音量控制失衡,声音忽大忽小,毫无艺术性可言。
自广播电视时代起,主持传播任务重大,眼下新媒体时代,主持传播的责任意识仍需强化,在内容上同质化、扁平化现象严重。2020年至今,灾难性报道是新闻媒体报道的头条关注,但是在灾难性报道的过程中,一批主播们简单地进行资料信息整合,就开始不动声色地在新媒体平台发声,没有遵循广播电视机构的三审责任制,一大批内容雷同、语言批量复制的视频内容被传播上网,破坏了传统媒体在内容创作上的核心优势。
哈罗德·伊尼斯( Harold Innis)认为:“媒介会对文化和文明的状况产生重要的影响。传播载体越笨重,其传播的内容会更精挑细选,更加深刻、有价值。”[3]新媒体时代,传播载体越来越轻便,一台手机乃至一块电子手表都可以成为信息传播的终端,人们对于信息的追求只讲效率,不讲效果,使得播音主持艺术语言存在审美浅白化特征:睁眼看字不动脑,语言表达图热闹,少了一种大局观。例如偶像综艺类养成节目《青春有你3》煽动粉丝的“倒奶事件”,为扶选手上位,置中华民族勤俭节约的传统于不顾,煽动力有余,活泼不足;又如某年轻主播在直播时,不假思索评价电视剧《觉醒年代》很难看,实则根本没了解该电视剧的内容与文化价值,缺少文化素养,和艺术审美背道而驰。
在实践中,播音员主持人应不断强化判断力与语言表现力,追求给予接受主体“信息共享”“认知共识”“愉悦共鸣”的效果。[4]播音主持创作中,语言表现力的强弱关乎情感的传达、目的的实现、美感价值的体现,就具体的操行策略上,需要注意“一局四度”(格局、标准度、温度、深度、尺度)的实际运用。
格局体现为一个人的气度和修养,播音主持创作中要特别注重气度和修养,要戒骄戒躁,只有这样,语言表现力才能彰显胸怀和气度,不输风采。
提升格局,在播音创作中要注意两个问题:第一要充分认识播音主持工作的特殊性,要意识到个人的成功包含着编辑、记者、灯光、摄影、导播等一众工作人员的劳动付出,播音员主持人在创作中要有切身体会,多和团队工作人员交流,熟悉了解各项媒介技能;第二要延展看问题的角度,面对不同社会现状,要学会综合分析判断,站位得体,“会当凌绝顶”是一种站位,“近听水无声”是一种站位,可见,处在不同的站位,所呈现的视野格局也会有所不同。
只有规范标准才能拓展语言表达的层次美。这里的标准不仅指的是普通话标准,还包括播音主持创作中的流程是否规范标准。
首先,标准的普通话并不是人人都拿出一副播音腔,蹩脚生硬地进行播报,而是在标准的基础上,达到汉语普通话的音韵美、内涵美。
其次,播音主持创作中,一定要遵循创作规律,遵守传播纪律,要认真对待每一次播音主持创作工作。
不难发现,语言表达层次美的体现是多方面的。首先,普通话本身具有圆润饱满、优美动听之感;其次,播音主持语言所包含的伟大时代内涵与民族精神更是博大精深。2020年中央电视台《新闻联播》4月27日以来连续四天点名痛斥美国国务卿蓬佩奥为害全球抗疫合作的所作所为,播音员主持人普通话标准,话语铿锵有力,情感态度明确,其规范化的语言表达堪称典范,彰显着中国气度与风格。
播音主持艺术创作兼具新闻性、人文性和艺术性,在进行播音主持艺术工作时,一定要践行四力(脚力、眼力、脑力、笔力),脚下多少泥土,语言艺术的表达才会有多少温度。
语言表现力的强弱不完全在于形式美的呈现,人文精神的音声性一直是播音创作的主要特点。在播音创作中,要关心人民群众,增强服务意识与人文关怀意识。2012年天津卫视播出的求职类节目《非你莫属》“晕倒哥事件”引发热议,主持人张绍刚的语言基本功姑且不论,仅从主持人语言表达的风格分析,面对嘉宾晕倒神情不屑,语气之中充满斥责,毫无人文关怀,极度让人不适。2019年12月1日央视综合频道播出的节目《故事里的中国》,董卿采访了小说《凤凰琴》的作者刘醒龙,介绍了刘醒龙的创作初衷,讲述了一批关于乡村民办教师的奉献故事,让人们对于这样一批身处困境、甘为人梯的乡村民办教师充满着深深敬意,主持人董卿善于倾听,语言大方质朴兼具人文关怀,这样的播音与主持艺术语言表现力让人信服。
两档节目,不同的节目主持人在播音主持创作中所呈现出的语言表现力也有强弱之分,显然观众倾心于善解人意的董卿,不齿于语气凌厉的张绍刚,这正是因为语言的温度是区分语言表现力高低的重要分水岭。
强化语言表现力就像挖井,只有发扬不怕苦不怕累的精神,把井挖深,才能品尝到井水的甘甜。播音创作何尝不是这样?所谓声音的深度,指的是在播音主持创作中切忌浅尝辄止,沾沾自喜,而应有着不断进取的精神,充分做好播音主持创作前的准备工作,挖掘出时代价值。在读文章、读诗时,睁眼看字不动脑、牙牙学语不走心都称不上是语言艺术创作,“木偶探海”式的心态终是不得要领,平面而无深度的表达只会使语言的精髓越埋越深,使得语言表达愈发疲软无力。互联网时代,播客盛行,海量音视频让人目不暇接,语言表现力平平,内容传递肤浅庸俗,毫无创作观念,造成了巨大的资源浪费。相反,白岩松、柴静的对于新闻事件的深度调查与访问,使得其语言表达充满力量,彰显时代道义。
作为有声语言艺术从业者,在互联网时代,要树立精品意识,对内容进行深度挖掘,选题立意上要深入拓展,理解创作意图,把握创作背景,语言表现力将在不知不觉中得到强化。
刘勰在《文心雕龙·定势》中曾说“文之任势,势在刚柔,不必壮言慷慨,乃称势也”。[5]语言表现力的强弱也体现在对于态势的把握上,极端化的表达只会使得语言表现力显得颓废,毫无灵动的生气可言。
互联网时代,语言表达呈现出两极作派,一派是过于客观冷漠,一派是过度高调煽情,这都是不值得提倡的。在播音主持创作中,要注意把握尺度,这种尺度建立在对作品整体的深耕细作上,在创作作品时分寸尺度拿捏得当,刚柔并济、快慢有序并行不悖,合情合理地把握“上情”与“下要”, 才能使得语言表达情感充沛,充满表现力,才会体现出对内容、对时代的兼容性,才能入耳入心。
罗曼·罗兰说:“这世上唯一的英雄主义,就是看清了生活的真相后,依然爱它。”播音主持艺术创作的发展筚路蓝缕,唯有我们积极奋进,不断强化自己的语言表现力,才能让陈酿心底的韵味飘香四起,让蛰伏心底的真情悄然盛开。■