论舞蹈编导中舞蹈技法的应用策略探析

梁枫然

摘要：舞蹈是一种行为艺术，它主要通过舞者的肢体动作表示出一定的情感的艺术形式。随着我国社会及经济的发展，舞蹈行业也得到快速发展，舞蹈行业的从业人数及舞蹈专业学校的数量也在不断增加。舞蹈编导是舞蹈学习的关键，而舞蹈编导中的舞蹈技法是课程的基础，因此深入分析编舞技巧，归纳总结舞蹈技法对提高舞蹈编导水平有着重要作用。

关键词：舞蹈编导;舞蹈技法;有效策略

中图分类号：G4 文献标识码：A

舞蹈编导可理解为不仅要会编，更要会导;舞蹈编导技法是舞蹈编导必须掌握的技能之一，在舞蹈表演艺术中有着重要意义。舞蹈是一种具有动态美的综合性艺术，具有多样化舞蹈主题，多元化舞蹈语言，鲜活的舞蹈形象，多变的舞蹈情感等，作为舞台表演艺术形式中的重要体载，应不断优化提高舞蹈中的艺术价值和美学价值，而合理运用舞蹈技法就是提高舞蹈水平的重要途径之一。鉴于此，本文将针对舞蹈编导中舞蹈技法的有效策略进行分析，报告如下。

1.舞蹈编导和舞蹈技法

1.1舞蹈编导

所谓舞蹈编导指的是领导、组织舞蹈创作的工作者，其实现了编排者与导演的融合，依靠编、导开展舞蹈创作及设计。舞蹈编导不仅要分析创造舞蹈内容，更要掌握舞台与舞蹈之间的契合度，在舞蹈编导中充分应用舞蹈知识和技法，通过肢体动作表达出丰富的情感内容，促使观众产生共鸣。此外，工作人员在工作中，还要用心感受生活，体验情感，通过舞蹈艺术的眼光审核、品评生活，凸显舞蹈创作的意义。

1.2编舞技法

编舞是舞蹈编导的基本功，是捕捉语言符号特征，使用舞蹈思维进行舞蹈形象塑造、提炼、组织人体动作的过程，同时需要表达出一定的感情。技法则是处理动作的技巧和方法。舞蹈技法属于理论知识，却是在实际中形成。常用的编舞基本手法有对比、重复、平衡、变换、复合、比拟等;种类分为：动作元素编辑法、动律和律动连接法、造型编舞法等。

1.3舞蹈编导应具备的基本能力

第一、教学能力。教学能力看似与舞蹈编导无关，但其实质上有着很大的关系。舞蹈编导如果不会导，就无法设计出好的动作，结果就会事倍功半。因此舞蹈编导是否会导，主要就体现在教学能力上。教学能力上要拥有良好的表达能力，沟通能力，示范能力，只有这样才能具备良好的教学能力。第二、创新思维。舞蹈编导要仔细观察生活中的细节，善于观察不同地区的风土人情;艺术源于生活，高于生活，现实中有很多可以创作成为舞蹈的题材，只要用心的观察，用善于发现的眼光去看待事物，就会产生意想不到的效果。第三、专业的舞蹈修养。舞蹈专业修养包含很多内容，例如：舞蹈历史，概论，舞蹈力学，教学法，舞蹈美学，古典舞蹈，芭蕾舞，现代舞等等，这些都是舞蹈编导要具备的舞蹈专业素养和条件。

2.舞蹈编导中舞蹈技法的应用策略

2.1依靠舞蹈动作体现舞蹈主题

每一个优秀的舞蹈作品都不是简单的将舞蹈动作叠加在一起，而是通过舞蹈动作叙述一定的主题，表达一定的情感，从而形成主题丰富的舞蹈艺术形式。因此，每一位舞蹈编导在创造舞蹈时，必须深入分析舞蹈主题，掌握主题内涵，实现以每个动作与神态都能体现舞蹈主题的目的，使得整个舞蹈的艺术魅力更强，更能引起观众的情感共鸣，提高舞蹈的渲染力。在实际创作中，编导工作者可先将与主题相关的因素列出来，再将所有意向编成舞蹈动作，经过反复推敲，仔细琢磨，取其精华去其糟粕，留下符合编导内心预期的动作，最后将所有动作串联起来，形成舞蹈作品。

2.2有效捕捉舞蹈形象

对于舞蹈编导而言，首先要做的就是将舞蹈与生活联系起来;艺术源于生活，高于生活，舞蹈同样适用。因此，要想检验一个舞蹈作品是否成功，必须要求舞蹈编导能够将舞蹈与生活密切联系起来，优化组合舞蹈故事、情境、人物等，促使观众在观赏舞蹈过程中产生强烈的认同感。在舞蹈技法应用中，舞蹈编导还要利用演员丰富的肢体语言体现生活中的细节，同时也要求舞蹈编导能够积累大量的舞蹈素材，将视觉、听觉、感官等神经融入舞蹈编导中，凸显出舞蹈的精华。

2.3充分利用模仿

舞蹈编导只有细致的观察我们的生活，才能利用舞蹈再现生活情境，对于舞蹈编导工作者而言，都要通过节奏与姿态对世间万物进行模仿，可以是动作，性格，情绪，表情，形态等;而且这种模仿不仅要做到神似与形似，更要最大程度的勾勒出被模仿对象的精髓及心理活动，充分利用实际生活与舞台表演的融合展现给观众一种直观性、具体性、理论性较强的舞蹈形态。

2.4动作中体现舞蹈语言的一致性

不同类型的舞蹈有着自己的风格，特别是对于一些初学舞蹈的人员，应专注于同一种类型的舞蹈，要专注一种舞蹈学习，不能一会学现代舞，一会学古典舞，这样会导致舞蹈语言混乱。造成这个问题的主要原因是初学者缺乏经验，无法在不同类型的舞蹈中实现快速转换。例如：我们在观察鱼时，鱼的不同形态特征会使用不同的动作来表示，而舞蹈编导可以通过确定主题，实现不同动作的重组，进一步实现舞蹈语言的一致性。

2.5舞蹈中必须蕴含情感

任何一种艺术类型都离不开情感的表达和传递，舞蹈也是一种抒情的艺术形式。舞蹈动作的创作和编排同样离不开思想情感的表达，因此舞蹈编导应将自身强烈的主观情感融入舞蹈动作的编排中，以自身鲜明的情感色彩赋予舞者丰满的舞蹈形象。舞蹈的灵魂是情感，情感对舞蹈至关重要。编舞者应对生活有所感受，有所激动，有所憎恨，站在不同的情感角度对待不同的需要表现的对象。

结束语：

综上所述，舞蹈编导是一项兼具综合性和系统性的工作，因此要求工作人员不仅要了解舞蹈艺术形式，更要具备高超的艺术审美能力，熟练运用舞蹈技法，仔细观察生活，在生活中寻找编导灵感，进而捕捉生活中的舞蹈形象，从以往的舞蹈动作中寻求突破和创新，进一步提高舞蹈的主题性感和艺术价值。

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