王云鹏
摘要:创意思维就是我们常说的创造性思维,是思维独创性的体现。在绘画创作中,创意思维的体现能够使作品更具特色和艺术价值,因此创意思维也成为了每一名绘画创作者最可贵的素养。本文将围绕创意思维在绘画创作中的体现展开介绍。
关键词:创意思维;绘画创作;表现手法
引言:
在绘画创作中,绘画者的创意思维往往来源于他的知识积累与个人阅历,这并不是某种技巧,更无法通过技法练习来掌握,与创意技法是两个完全不同的概念。创意思维就如同一个取之不尽的宝藏,在创作时可以随时从中获得灵感,为作品赋予独有的特色。
1.构图中体现的“创意思维”
一些知名的艺术家在创作绘画作品时,都会在构图当中巧妙的体现出自己某些情感和文化修养,体现出构图的创意性,为作品赋予新的生命,这是创意思维的体现形式之一。以下以八大山人的作品为基础,分析其在构图当中体现出的创意思维。
1.1和谐与对比,计白当黑
一幅作品需要带给人以和谐之感才能具备美感和艺术感,作品的和谐性与其中包含的元素种类有关,一般来说,当一幅作品中出现的元素越少,就越能给鉴赏者带来更强的和谐感。比如,《麻雀》的作品中,麻雀仅仅占据了画面中极少的部分,主画面为天空,但通过色彩的对比,表现出了一种空灵之美,这种美无疑是通过富有创意性的构图体现出来的。
1.2对称与均衡,夸张险绝
对称是一种与生俱来的美,在丰富的画面中,如果能够用对称作为构图形式,会营造出一种秩序。与对称相比,均衡也能够创造出一种秩序,但少了一些死板,多了一些灵动和自由。《孤鸟图轴》这幅作品,画面很明显的被分割成了上下两部分,既给人以秩序感,又不会过于僵硬,这种视觉平衡被画面中的题款和押印巧妙的打破,使画面中的内容显得更加丰富,这种构图形式显然经过了作者充分
1.3节奏与韵律,跌宕起伏
节奏在绘画作品中产生视觉的运动感,它是一种连续、反复的对应形式,韵律是一些大体上并不连贯的视觉感受,反复地出现重复,就会形成一种秩序感和规律感。八大山人的“S”形构图,这种首尾相接的像两条鱼的曲线往往带给人一种韵律美,相互排斥又相互依存,充满活力,因而使得整个画面富有层次,更自然,更生动。《双鹰图》中老鹰、石头、树木、山坡所构成的起承、转合的形式规律,注重画面平面分割的曲折变化,体现出双赢、上下呼应的内在情节的联系,给人以回转、曲折、含蓄的韵律美。
1.4多样统一,虚实相生
绘画创作的对象包括了世间万物,每一种事物都具有多样性的特色,如何在方寸之间表现出其多样性和统一性是创意绘画需要思考的问题。在画面上既要丰富,也不能杂乱,这就需要对布局进行合理经营。八大山人的《荷花》从整体上看,
如果我们从左下角到右上角画一条对角线,画面右上方是恣情任意的用笔描绘出的圆形荷叶,下面则是潇洒的用极其肯定的笔触画出三根荷梗,从画面的上方起笔,然后紧扣左边滑行,那样画面中间就留下三块空白。荷花、款识、印章的位置则处在右上角至左下方的对角线上,墨色构图多样丰富的画面,但能获得视觉心理上的统一效果[2]。
2.表现手法中体现的创意思维
2.1联想
画面是可以使人产生联想的,比如当我们看到画面中出现一朵摇曳生姿的花朵,就可以联想到这朵花正伫立于微风之中,被风轻轻吹动。联想可以分为虚实联想、接近联想、类似联想、对比联想、因果联想等等,有许多观念和主题、思想是虚的,看不見的,但它与看得见的有关事物是相关联的,比如和平与鸽子橄榄枝,这为虚实联想。接近联想,就是两个事物在时空上面比较接近,比如说到深林就能想到鸟鸣,看到荷叶就能想到莲藕。类似联想是指外形或意义、内涵有相似点的一些事物之间的联想,比如看到粗糙的树皮,就能够想到老人的肌肤岁月的流逝。有些事物从形态和内容上面正好相反,例如白昼和黑夜,战争和平,他们之间就称为对比联想。有些事物之间有因果关系,比如看到被破坏的森林,就会想到水土的流失;春天来了,就会想到万物复苏,百花齐放。
2.2想象
想象是一种比联想更为复杂的心理活动,这种心理活动是在原有感性形象基础上面创造出新的形象的构思,自由而奇特,但它不能离开要表达的主题思想。中国传统文化当中有许多利用想象塑造出的形象,比如龙凤等等,它们反映了中国古代人的审美理想和对世界的认识。
3.题材内容上体现创意思维
艺术来源于生活但高于生活,创作是画家思想精神活动所产生的物质再现,把绘画题材和人类的精神思想相结合才会有高度和深度。比如毕加索的作品《格尔尼卡》,该画的题材是很常见的,但采用写实的象征性手法和单纯的黑白灰色调,将受伤挣扎的马,比喻成在战斗中最无辜的百姓,马上方那盏耀眼的电灯看起来好像一只惊恐而孤独的眼睛;那个躺在地上的男子,象征着战斗中不屈的战士,他手拿一支剑,最妙的是他剑上的小花,赞颂了这种宁死不屈的精神。画面营造出低沉悲凉的氛围,渲染了悲剧性色彩,表现出法西斯战争带给人类的灾难。同样的题材内容,结合不同的背景和创作手法,给观者更辽阔和直接的文化反思。
4.综合材料中表现的创意思维
综合材料等各种艺术手段和艺术形式运用到创作过程中,将极大地丰富绘画作品的表现形式,能够在视觉和感觉上形成新颖的感官印象,以及不同于传统绘画的创新形式。以水彩画为例,鉴于画种本身的局限性,我们可以运用综合材料,采用特殊技法使画面更富有表现力。比如蜡油水性混合法,涂上蜡油的水彩纸,画上颜料后,呈现出很多斑驳不规则的点,粗糙而稚拙,与洁净清新的水彩色形成对比,别有一番味道。广州美术学院黄曾炎,在创作时,就经常会使用油性材料做底,达到油水不容却又你中有我的效果[3]。
5.结语
综上所述,创意技法是可以训练的,在绘画创作中,更新观念,将传统的偏重于技能技巧的训练转变为侧重想象能力的训练,通过日积月累的学习、研究历史、研究自己,运用独特的艺术语言,插上想象的翅膀,就能在无限的想象空间自由创作。
参考文献:
[1]纪学知.创意思维在绘画创作中的体现[J].艺海,2020(4):44-45.
[2]唐卫志.创意之思维在美术教育中的培养[J].2021(2011-4):104-107.
[3]陆璇,邱嘉冀.浅析如何在绘画创作中体现艺术的基本品质[J].艺术科技,2015,000(011):271-271.