舞蹈基训中钢琴伴奏的相关探讨

黄子书

（广西艺术学院音乐学院，广西 南宁 530000）

舞蹈教育是现代教育的一部分，无论是对日后从事有关工作的人而言，还是对其他岗位的人来讲均是非常重要的课程。一般来讲，舞蹈是最基础的一项技能，其根据肢体语言呈现思想情感。音乐于舞蹈而言，就如同左右手一般，二者要相互配合、相互协作。此外，伴奏属于音乐的一种特有形式，而钢琴伴奏就是根据钢琴演奏相应音乐，是诸多伴奏应用最广泛的一种。由于钢琴乐色清晰，可以抒发各种情感。因此，在舞蹈教育过程中渗透恰当的钢琴伴奏，不仅有利于舞蹈氛围的构成，还可以加强学生们的节奏掌握能力。

一、舞蹈基训和钢琴伴奏的概述

（一）舞蹈基训含义

所谓舞蹈基训，即指舞蹈基本功训练，是舞蹈教育内容的关键组成部分，不仅可以培育舞蹈专业学生应有的基本能力，而且还能有效培育学生和舞者的气质及修养，是实施舞蹈教育活动的关键基础。舞蹈基础训练需要学生根据肢体动作呈现所要表现的情感和内涵，将舞者表情、形态和动作进行整合，呈现出舞蹈本身具有的张力和舞者的情感因子。舞蹈基训不但可以夯实学生的舞蹈基础，还可以为学生舞蹈素养和舞蹈技能的提高奠定扎实基础，由此可见，舞蹈基础训练在舞蹈教学中具有的重要地位。

（二）钢琴伴奏含义

钢琴伴奏是舞蹈基础训练中的重要辅助工具，由于钢琴伴奏特有的节奏及旋律，因为广泛受到社会观众的喜爱。因此，教师在舞蹈教育教学中应全面运用钢琴伴奏拥有的价值和优势，以此充分激发学生学习音乐的自主性和积极性，进而协助学生更好、更有效掌握舞蹈技能。在舞蹈基训时，钢琴伴奏还可以美化舞蹈动作，向观众呈现出灵动优美的舞姿［1］。除此之外，在舞蹈基础训练过程中，还应当重视音乐和舞蹈的正确结合，进而更好、更有效地提高舞蹈教育成效和教育质量，向观众呈现出舞蹈和音乐融合的魅力。

（三）钢琴伴奏的特点

钢琴是古典西洋乐器，深受人们的广泛喜爱，具有乐器之王的美称，属于典型的键盘乐器，往往以钢琴独奏或者钢琴伴奏等相关表演形式展现，人们将此种表演视为高贵典雅的艺术。钢琴的运用范围非常广泛，不仅可以使用在音乐演奏会上，而且在舞台剧中同样屡见不鲜；在各类影视剧中，将钢琴声作为背景的场景亦是经常出现；在舞蹈表演过程中，钢琴更是发挥着非常重要的价值作用。因钢琴伴奏拥有极强的灵活性和便利性，其能伴随舞蹈的不断变化而随意改变风格曲调，所以钢琴在各类舞蹈表演中占有的位置非同一般。针对观众来讲，舞蹈是一场视觉盛宴，但是钢琴伴奏则属于听觉享受，一旦视觉和听觉完美融合，即会碰撞出非常绚丽、夺目的艺术火花［2］。钢琴伴奏音乐的悠扬与舞者肢体动作的变化结合，就能衬托出极为动人的舞蹈。并且，在欣赏优美舞蹈时，琴声的曼妙柔美跟随舞者的动作节拍变成了“柔软可见的音符”，让观众深深沉醉其中。由此可见，在舞蹈表演过程中，钢琴伴奏发挥了巨大作用。

二、舞蹈基训中钢琴伴奏的作用

（一）有助于提升学生韵律感

舞蹈表演中提到的节奏即是骨骼，然而在基础训练过程中，多数学生只能掌握相应的节拍，缺少对节奏感的精准把握，未能真正认识到节拍与节奏感的主次，在具体舞蹈表演过程中也难以充分呈现出韵律感。在实际舞蹈基训过程中，钢琴弹奏的每个音节、乐曲均具备内外特有的节奏感，根据节奏密切联系，能够让学生从中感受到更多思想情感，并利用自身肢体语言呈现出来。只有强化舞蹈表演所需的韵律感，观众才可以享受到舞蹈带来的特殊美。

（二）有助于提升学生表现力

在舞蹈基训中运用钢琴伴奏，不但可以让学生提高美感、节奏感以及乐感，而且还能加强学生对舞蹈动作的认识与理解。钢琴复杂多变的旋律，饱满充沛的和声以及清亮干脆的音色，均能带给学生极强的感染力，丰富学生的音乐思想，进而使学生树立正确合理的音乐审美观［3］。在此种教育环境背景下，可以更好、更有效地提高学生舞蹈表演能力和表演水平，使其在舞蹈表演创作过程中投入更多情感。由此可见，在舞蹈基训中钢琴伴奏发挥着很大作用，不仅能够培育学生良好的音乐修养，还能提升学生们的舞蹈表演能力，为其表演更优秀、更出色的舞蹈奠定牢固基础。

（三）有助于培育学生舞蹈情感

根据钢琴伴奏，可以充分展现乐曲中蕴藏的情感色彩，使学生更迅速投入到舞蹈所呈现的情感情景与氛围中，学生运用肢体语言将音乐情感生动形象地呈现出来，使音乐和情感有机结合，让舞蹈表演更具有感染力。结合钢琴音乐具有的旋律、节奏以及和声，能协助学生精准掌握舞蹈情感基调，将音乐中蕴含的情感运用肢体、表情和眼神充分表现出来，使观众根据视听结合感受艺术具有的个性化魅力。换句话而言，通过充分激发钢琴音乐蕴含的思想情感，使学生将音乐中具有的内在情感运用舞蹈语言展现出来，以此实现舞蹈与音乐有机融合的目标，将情感更好、更全面传输给观众。因此，钢琴伴奏在舞蹈基训中并非只是发挥衬托作用，其有利于学生舞蹈情感的有效培育和表达，加大舞蹈表现的影响力和感染力。

（四）有助于营造良好艺术氛围

在舞蹈课程教学中，钢琴伴奏是必备且重要的辅助工具，其利用自身独特的弹奏特点以及音响效果渲染课堂气氛，全面激发了学生对舞蹈基训的自主性和兴趣，使学生在音乐的引导下，体会舞蹈旋律及节奏的变化，逐渐培育学生对音乐良好感知能力［4］。在具体教学中，钢琴伴奏音乐具备的旋律线条以及和声效果会对课堂教育成效产生直接影响；动听美妙的伴奏音乐可以带领学生更加积极自主地进行舞动，且有利于学生充分理解每个舞蹈动作的特征，便于学生可以更精准地理解与掌握舞蹈内涵，把舞蹈动作完美呈现出来，进而高效完成所有舞蹈动作。由此可见，钢琴伴奏音乐具有的重要位置是无法忽视的，可以推动舞蹈教学的有序开展。众所周知，音乐与舞蹈表演联系密切，舞蹈根据音乐来表述自身的内容，而且伴奏音乐还可以进一步发掘舞蹈内涵，并将内涵利用身体动作呈现出来，从而充分发挥钢琴伴奏的作用。

三、舞蹈基训应用钢琴伴奏的策略

（一）规范学生舞蹈动作

在诸多表演形式中，舞蹈和音乐是将艺术性和观赏性汇集为一体的表演形式，而且舞蹈动作的各项要领与故事走向均和音乐联系密切。钢琴伴奏可以让旋律深深烙印在观众脑海中，并让舞者自主、随意调节自身肢体具有的展示能力，进而规范舞蹈动作。针对具有丰富经验和水平的舞者而言，可以很快地领悟出钢琴伴奏表达的思想情感，并将这些情感内化转变成自身的思想情感展开表达，进而表演出更加生动、优秀的舞蹈。在日常课堂训练过程中，学生也应当通过对钢琴伴奏力度、速度和强度大小来调节优化自己的舞蹈动作，伴随具备指导性特点钢琴伴奏的不断变化，学生可以更好、更有效地调节舞蹈节奏，进而让舞蹈和伴奏可以完美结合［5］。所以，在舞蹈基础课程教育教学过程中，舞蹈教师需要协助学生合理运用钢琴伴奏具有的节拍和旋律，让学生可以深刻体会到音乐所阐释的思想情感，进而演绎出更优秀的舞蹈。

（二）培育学生乐感律感

在舞蹈实际创作过程中，音乐是大部分舞蹈创作灵感的来源，学生极易受到节拍和节奏直接或间接影响，所以舞蹈教师协助学生培养乐感是非常重要的。不管是什么类型的舞蹈，学生均要依靠音乐节奏的力量加强自身记忆舞蹈动作的能力。现如今，大多数学生天生具备极强的乐感，只要他们听到具有节奏感、节拍感的音乐时，均会情不自禁地跟随节拍进行舞动。众所周知，钢琴有着“乐器之王”的称呼，在诸多领域均获得了广泛应用，且钢琴的演奏功效非常强大，可以摆脱音乐风格具有的局限性，能够为各种类型舞蹈进行伴奏，譬如爵士舞、拉丁舞以及芭蕾舞等。此外，钢琴有着非常优美动听的音色，旋律悠长且婉转动听，其拥有极强的可控性，有利于学生轻松体会与掌握音乐整体节奏，让学生对原始音乐构成相应的审美观点，并渐渐加强学生对舞蹈动作的记忆印象，进而有效提升学生舞蹈表演能力和创作能力。除此之外，在训练学生舞蹈基础动作时，舞蹈教师也要重视对学生们韵律感的训练，使学生跳舞过程中，可以把自身节奏用肢体语言的形式展现出来，不管是舞蹈动作幅度或者密度大小，均呈现出伴奏具有的韵律，同时也可以充分表达出学生内心的思想情感。针对舞蹈初学者来讲，全面掌握伴奏韵律是比较困难的，其在呈现舞蹈动作时，无法灵活运用身体四肢。由此，在极大程度上会影响学生学习舞蹈的自主性和积极性，也无法锻炼学生领悟能力和舞蹈表达能力，长此以往，学生的舞蹈动作就会越来越僵硬，对舞蹈美感产生不利影响。因此，舞蹈教师需要教授学生认真聆听音乐节奏，提升自身应有的乐律感，进而更加流畅、生动的演绎舞蹈。

（三）提高教师舞蹈音乐匹配能力

在实际舞蹈教育教学过程中，钢琴音乐的创新变化还是需要将舞蹈动作的教育目标作为基准展开选择。舞蹈教师需要了解舞蹈钢琴伴奏和钢琴独奏存在的差异性，根据大部分人的认识，钢琴独奏将编曲创新、演奏者情感及思想表达作为主要目标，一般不会考虑演奏环境以及客观因素的限制。然而钢琴伴奏却与之不同，钢琴伴奏主要目标是扮演“教学工具”的角色，辅助舞蹈教育，在舞蹈教育活动中并不是核心位置，其是学生与教师教学过程中的联系纽带。因此，钢琴伴奏任职教师需要全面考虑教育内容，把钢琴音乐演奏和教育过程进行有机结合，并且在音乐选取方面需要重点突出舞蹈所需刻画的场景以及情感表达。与此同时，舞蹈教师还需要把对音乐的了解认识和舞蹈编排进行有机结合，把男女生身体差异与表现均全面考虑到其中，使得音乐与舞蹈动作能够完美融合。

综上所述，在舞蹈基训课堂教学中，钢琴伴奏需要对舞蹈基训有一定的了解，对音乐的编配有一定的能力，协助学生将音乐与舞蹈进行有机结合，唯有如此，学生才可以体会到音乐蕴藏的内涵，感受舞蹈的精深之处，进而呈现出绚丽夺目的舞蹈。