蔡梦雅
(无锡机电高等职业技术学校 江苏 无锡 214000)
在合唱艺术中应用钢琴伴奏是一种新的演唱形式。在合唱艺术中,钢琴伴奏具有辅助作用,在合唱艺术中运用钢琴伴奏,能够让合唱艺术变得更加具有层次感,所以,钢琴伴奏要与合唱艺术深度融合,让合唱艺术的表演舞台呈现出最好的效果。
钢琴作为现代音乐中最具有代表性的一种乐器,有着独特的音乐形式和魅力。钢琴伴奏运用到合唱艺术当中,成了一种新的音乐创作理念,钢琴伴奏和合唱艺术的结合形成了一种全新的音乐表演方式,使演唱者的开场、演唱、高潮和结尾等声音部分发生很大的改变,让演唱者在舞台上表现得更加行云流水。钢琴伴奏为很多合唱团开辟了属于自己的全新音乐张力,也使合唱团能够汇聚多种不同的声音,增加了合唱艺术的音乐起伏效果,钢琴伴奏和合唱艺术的融合产生了全新的合唱艺术表演的角度。合唱艺术本身是一种声乐表演,主要通过合唱团队演唱产生视觉的震撼,而钢琴伴奏则是通过钢琴演奏出来的声音,让听众感受演奏的音色和音质的变化,从而刺激听众的听觉,所以合唱艺术和钢琴伴奏二者同时出现在同一个音乐作品的演奏中是完全合理的。通过合唱艺术和钢琴伴奏的分工,使两者的声音和画面完全融合在一起,可以让音乐的节奏和韵律得到一定的提升,让合唱发挥出最大的表演效果。
随着合唱艺术的发展,钢琴伴奏不仅发挥辅助的作用,而且通过二者的融合起到交相辉映的作用。即便钢琴伴奏在合唱艺术中有很重要的作用,但是在进行合唱表演时,还是要分清楚合唱艺术和钢琴伴奏之间的主次地位。进行合唱表演时,除了要保持合唱和伴奏的主次分明,钢琴伴奏也应该做好对不同表演阶段的区分。在很多合唱艺术作品中,由于钢琴伴奏占表演的比重比较大,所以会出现钢琴演奏和人声演唱部分的相互呼应,这种呼应形成了一种很强的艺术效果。即便钢琴伴奏在作品中所占的比重比较大,也不能代表钢琴伴奏是作品的主导者,所有钢琴伴奏者都应该注意自身在合唱表演中的演奏力度,一般钢琴伴奏者应该尽其所能发挥出伴奏的最大价值,但是也不能喧宾夺主,影响合唱者的演唱。只有这样,才不会让听众对音乐形式的错落产生不适感,才能够使合唱艺术更加完美。
任何音乐作品都具有自身独特的风格,在合唱艺术中,不同的合唱作品都能通过自身的创作背景,表现出不同的地域特色和不一样的时代感。合唱艺术想要更好地表现出作品的音乐形象和音乐内涵,需要演唱者深入体会作品的音乐精神,对自身的演唱风格进行严格把控。与此同时,钢琴伴奏不仅要对合唱艺术进行辅助,还需要通过伴奏凸显合唱艺术所要表达的音乐风格,为合唱艺术烘托出所要表达的音乐氛围,从而让合唱艺术能够更好地塑造音乐形象。钢琴伴奏者在演奏节奏感强,比较有动力的合唱作品时,需要考虑音乐的整体形象,尽可能利用一些比较动感的和弦进行演奏,从而为听众演奏出强烈的节奏感,使听众能够更好地感受到鲜明的音乐形象。钢琴伴奏者在演奏地域特色比较强的合唱作品时,应该注意演奏的和声和节奏,通过相近的和声更好地凸显合唱艺术中的音乐风格和形象。
在合唱艺术中,钢琴伴奏不仅有辅助的作用,还能和演唱者的和声交相辉映,从而塑造出音乐作品的丰满形象。钢琴伴奏在进行音乐形象塑造时的主要作用就是渲染气氛,同时更好地调动合唱艺术演唱者的情感。在一般情况下,钢琴伴奏能够控制整个合唱表演的节奏,合唱艺术的演唱者通过钢琴的伴奏能够对自己的演唱节奏、速度和情绪进行控制,避免演唱过程中的情绪影响演唱的速度。此外,钢琴伴奏在合唱艺术中还能给演唱者打节拍,好的钢琴伴奏者不仅能够烘托合唱艺术中的音乐气氛,更好地带动合唱艺术演唱者的情绪,而且能够通过钢琴伴奏对演唱者的感情进行控制。钢琴伴奏者对节奏的把握,可以让合唱艺术表演更加具有感染力,让听众更好地体会演唱中的感情。
高品质的合唱表演离不开多个部门的配合,只有钢琴演奏、合唱团表演、合唱指挥三者协调一致,才能完成一场优质的合唱表演。钢琴伴奏者应该认清楚表演的主次关系,不能喧宾夺主,抢合唱声音的风头。而合唱人员也需要听从指挥,把指挥人员作为舞台的核心,把握好合唱的节奏和情感。合唱指挥人员应该对节奏的衔接进行明确的指挥,对合唱人员的各个声部进行引导。所以,在进行合唱艺术表演时,应该对合唱表演中这三者之间的关系进行合理划分,让三者在表演时始终保持协调统一。
一个完整的合唱表演分为开场、中场和结尾,钢琴伴奏则分为前奏、间奏和尾奏,合唱和伴奏的相互融合,可以增加舞台的表现力,提高合唱舞台的整体表演效果。因此,在进行合唱艺术表演前,钢琴伴奏者需要对合唱艺术作品的背景进行研究,体会合唱艺术真正表达的内涵。为了让合唱开场和伴奏音乐能够更好地衔接,使钢琴伴奏在合唱中起到承转的效果,钢琴伴奏者应该熟练地掌握伴奏的过渡特色,掌握伴奏节奏的舒缓和强弱,做好合唱的开场工作。而到了合唱艺术的演唱中期,合唱团休息时,钢琴伴奏这时通过承上启下的方式,可以起到很好的渲染作用,在合唱的尾部,钢琴伴奏对作品进行补充和延伸,通过弹奏声音的逐渐减弱,使作品有一个更好的收尾。
随着音乐的不断发展,合唱艺术也变得更加多样化。在合唱艺术中,钢琴伴奏的音乐形式也在不断变化,钢琴伴奏不仅变得更加灵活,而且还需要对合唱进行紧密配合,才能更好地完成合唱艺术表演。所以钢琴伴奏者需要提高自身对伴奏的即兴创作能力,尝试多种伴奏形式,通过不同伴奏形式的结合,让钢琴伴奏能够更加灵活多样地发展。钢琴伴奏可以让合唱艺术更多元化,这需要钢琴伴奏者根据自身对合唱艺术的理解,进行钢琴伴奏的设计,甚至通过即兴弹奏弥补合唱艺术演唱中的局限性。钢琴伴奏者对钢琴伴奏的创新,可以让合唱艺术演唱中的效果更好地表达出来,从而收获意想不到的创作美。
在合唱艺术表演时,合唱团的每一位演唱者都需要投入很强的演唱情感,才能让演唱更加有感染力,使声音在交融中引起听众情感的共鸣。但是,在普通的合唱演唱过程中,让全部合唱人员都很好地投入自身的演唱感情也是不太现实的,合唱感情的投入需要对情感进行酝酿,所以钢琴演奏者应该把钢琴伴奏加入合唱的前奏当中,让合唱人员更快速进入状态,以实现合唱的情感和钢琴伴奏的交融。钢琴伴奏和合唱艺术的协作,可以升华整个合唱表演舞台,实现合唱艺术和钢琴伴奏的共鸣。在合唱艺术的表演过程中,还应该保证钢琴伴奏能够和合唱者的声音很好地融合在一起,让钢琴伴奏成为合唱艺术的好助手,做好合唱艺术表演的辅助工作。钢琴伴奏者利用钢琴伴奏的曲调,整理合唱者的演唱情绪,把演唱者的情感调动出来,带领合唱者进入音乐情感世界当中,让钢琴伴奏和合唱者的情感表现交织在一起,从而实现合唱团和钢琴演奏在舞台上的共鸣。
钢琴伴奏人员需要掌握足够多的基础知识,才能够确保在合唱艺术表演过程之中顺利完成钢琴演奏的任务,从而达到与演唱者完美配合的效果,因此,钢琴伴奏人员也需要在日常强化自身对基础技术的掌握能力,使自身运用的伴奏方式更加灵动,避免由于手法过于僵化而导致演奏效果不佳。钢琴伴奏者除了需要提高与弹奏相关的能力之外,还需要对各种各样的合唱歌曲展开研究,依照合唱歌曲的实际创作风格以及背景等各项内容,展开深入分析。
首先,钢琴伴奏人员需要具有良好的理论知识,不断提升自身的听辨能力和理论知识水平,这是钢琴伴奏以及合唱保持统一的重要原因。钢琴伴奏人员凭借自身已经掌握的理论知识,会更深入地理解音乐,从而针对合唱艺术产生系统化的认知,有效地提高合唱伴奏整体的默契度,使演唱效果得到提升。钢琴伴奏者还可以通过了解不同类型的合唱音乐,使自身的艺术敏感度及即兴创作能力得到提升,更加深入地探究不同旋律之中所包含的情感,使合唱中的伴奏变得更加合理。其次,钢琴伴奏人员也需要提升自身的伴奏能力,针对不同的音乐曲目开展实际训练,伴奏人员要融合音乐理论知识进行创新。钢琴伴奏人员需要重视伴奏能力训练,使之融合于合唱伴奏,不断提高自身的艺术素养。在实际的伴奏工作中,各种各样的合唱歌曲都较关注伴奏者自身的情感融入,因此,钢琴伴奏人员也需要深入理解合唱作品并且与合唱人员展开沟通交流,不断累积经验,从而在不断实践与沟通之中提高自身的伴奏能力。最后,钢琴伴奏人员还需要拥有良好的合作能力,钢琴伴奏人员本质上是合唱艺术的组成部分,只有合唱人员与伴奏人员相互合作,才能真正给听众呈现更加完美的演出效果,因此,钢琴伴奏人员需要和合唱人员保持良好的关系,针对双方的节奏以及音色等方面展开磨合与练习。
合唱艺术和钢琴伴奏有着密不可分的关系,如果合唱艺术的表演中没有钢琴的伴奏,那么整个合唱表演是很单调和乏味的。在合唱艺术中运用钢琴伴奏,可以丰富合唱艺术的表演形式,提高合唱艺术的整体性,让合唱艺术能够更好地发展。总之,钢琴伴奏在合唱艺术中有着很重要的作用,在合唱表演中,只有将演唱、指挥和钢琴伴奏者协调统一起来,发挥出钢琴伴奏对合唱艺术的承上启下的作用,才能使合唱艺术的演唱在钢琴伴奏的交融中更加具有感染力,从而促进合唱艺术演唱的多样化发展。