培育高职学前教育专业学生成为儿童戏剧教育人才的探索与实践

范煜璟

（石家庄幼儿师范高等专科学校，河北 石家庄 050228）

一、学前儿童戏剧教育人才的内涵剖析

儿童戏剧教育人才的素养构成是和学前戏剧教育的理论和实践息息相关的。在高职院校学前教育专业培育儿童戏剧教育的师资，首先要对当前学前儿童戏剧教育的现状有一个全面了解，张金梅《我国学前儿童戏剧教育范式的分析》一文中梳理了我国学前儿童戏剧教育在发展过程中依次呈现的四种范式，“舞台剧范式、戏剧应用教学范式、基于戏剧表达的戏剧创作范式、生长戏剧范式”并且从其发展历程上归纳了两条脉络，“脉络一：剧本中心—教学中心—儿童中心；脉络二：是镜框式舞台—即兴扮演教师—多元空间，而且这两条脉络之间并不是相互排斥和对立的，反而是一种继承与变革的关系，并且同时存在。”

从张金梅的论述中，我们看到学前儿童戏剧教育正经历着不断革新和探索，尤其是随着西方两大戏剧教育范式—教育戏剧和创造性戏剧的引进和本土化，学前儿童戏剧教育越来越关注戏剧和教育的融通问题。

戏剧和教育的深度融合，愉快牵手，必然要求儿童戏剧教育者同时具备戏剧和教育这两种视角。无论是戏剧作为艺术审美的个体还是作为教育的媒介，儿童戏剧教育的组织者都必须熟知戏剧的知识，这是开展戏剧教育的前提；对教育的深刻领悟，主要表现为戏剧教师能够敏锐捕捉符合3—6 岁幼儿教育价值，也就是善于抓住那些“既贴近幼儿的生活来选择幼儿感兴趣的事物和问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野。”的教育价值。综上所述，儿童戏剧教育人才的核心素养应当是既懂戏剧，又懂幼儿教育的复合型人才，惟其如此儿童戏剧教育才能真正发挥作用。

二、对高职学前教育专业培育儿童戏剧教育人才的思考

2020 年中共中央办公厅、国务院办公厅关于《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》中，明确提出“学校美育课程以艺术课程为主体，主要包括音乐、美术、书法、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等课程，”戏剧纳入到美育培养的体系中，充分彰显了社会对戏剧艺术教育的重视。《意见》对各学段的艺术课程分别提出了具体要求，其中特别提到“学前教育阶段开展适合幼儿身心特点的艺术游戏活动”。“职业教育强化艺术实践，培养具有艺术审美修养的高素质技术技能人才，引导学生完善人格修养，增强文化创新意义。”这意味着能够在大、中、小、幼各学校从事戏剧教育的师资培养成为社会的急需。

对学前教育专业的学生来讲，其职业规划的关注点是学前教育，儿童戏剧教育作为学前教育领域的一个组成部分，理应受到关注，因此在高职院校培育儿童戏剧教育人才可以和学校的戏剧教育工作进行统筹规划，一方面高职院校要加强戏剧美育课程的建设，开展多种形式的戏剧艺术实践活动，提高学生自身的人文修养；同时还要引导学生把在戏剧艺术实践中习得的知识和技能内化为职业素养，和幼儿园对儿童戏剧教师的职业能力精准对接，提升自身的职业胜任力。

具体来说就是在儿童戏剧教育人才培养的目标上要做到师范性和综合性的有机统一。师范性指的是把学生作为未来在幼儿园开展戏剧教育活动的师资来培养，知道教什么，怎么教；综合性指的是把学生作为戏剧艺术的实践者，让学生在综合性的戏剧艺术实践中掌握并熟练运用戏剧手段。

特别指出的是，高职院校学前教育专业的学生因其专业特色，课程设计的多样性，在戏剧教育人才的培养方面已经具备了相当的优势。从师范性的角度讲，学生系统学习了学前教育学、学前心理学以及五大领域教法的课程，对幼儿这个特殊年龄群体有了较为清晰的认识；从综合性来讲，学生系统学习了音乐、舞蹈、美术等艺术课程，再加上幼儿文学和幼儿教师口语等课程的学习，都让学生获得了综合性的艺术修养，而戏剧恰好是一门综合性的艺术。所以对学前教育专业的学生而言，这些优势会让学生获得较高的自我效能感，让学习变得更加轻松快乐。

三、儿童戏剧教育人才培养的具体路径

（一）依托《幼儿文学》专业课程提升学生的戏剧艺术修养

《意见》当中提到“职业教育将艺术课程和专业课程有机结合，强化实践，开设体现职业教育特点的拓展性艺术课程。”戏剧艺术和专业课程的结合，为高职院校儿童戏剧教育人才的培养提供了思路。

依托幼儿文学课程培育儿童戏剧教育人才，可以说是戏剧和专业课程的强强联合，其中的优势是显而易见的。目前幼儿园开展戏剧教育的题材多来源于幼儿文学作品，比如童话故事、绘本故事等，幼儿文学作品的数量非常丰富，选择什么作品用作戏剧教育的素材，作品解读的是否深入，都会影响儿童戏剧活动开展的成效，所以组织开展戏剧活动的教师需要具备较高的幼儿文学素养，而幼儿文学就是以培养和提升幼儿文学素养为目的的课程；另一方面幼儿戏剧是幼儿文学中常见的文学体裁，是课程必讲的内容。学生聚焦单元学习，参加各种儿童戏剧体验活动，可以自然而然地引发对儿童戏剧的兴趣和关注。

受到教学时长的限制，幼儿戏剧基本知识的学习不可能面面俱到，但是蜻蜓点式地学习又实属无效，因此单元教学采用了项目式学习方法，把完成一个成品的儿童戏剧编演为任务驱动，让学生在“做中学，学中做”。在教师的指导下，学生自己担任编剧、导演和演员，投身到编创、排演的艺术实践中。

学生并非戏剧科班出身的专业人才，但是却表现出了非专业的优势，尤其是在编写剧本、创意构思阶段，都会迸发出令人惊奇的闪光点，高字民认为校园戏剧的创新活力和魅力正是这种“非专业的超专业性”。但同时他也强调校园戏剧的非专业性并不意味着“放任自流和降低艺术成本”，因此学生在排练儿童戏剧的时候，要在现有条件下提高艺术标准，比如剧本的创编、音乐、舞蹈、服装和道具的整体设计、比如学生的舞台表现力等，都尽可能地让学生认识到反复排演认真思考会让作品呈现“更上一层楼”。

依托幼儿文学专业课的学习，学生排演的儿童戏剧在课堂上展演，在学校艺术节上展演，不仅丰富了校园文化生活，提升了学生的审美能力，最重要的是学生切实感受到了戏剧的力量。需要注意的是，我们并不单纯关注儿童戏剧展演的效果，学生在艺术实践过程中学习到的东西更值得重视，这也正是戏剧作为一种综合性的艺术表现出来的强大魅力。同时学生在美育实践中习得了儿童戏剧教育人才所需的职业技能和知识，比如戏剧领域，儿童戏剧属于戏剧的一个分支，是儿童视域下的戏剧，作为儿童戏剧教育的师资不仅要掌握一般戏剧知识也要了解符合儿童欣赏特点的儿童戏剧的知识，对于庞杂的戏剧知识，我们的原则是够用即可，边用边学，边学边用。这样学生学得更高效、更有针对性，而且培养了学生良好的学习习惯；比如关于教育领域，学生编演的儿童戏剧，隐含的观众群体是幼儿，所以无论是戏剧主题，还是戏剧结构以及角色语言等都是符合幼儿的欣赏习惯，契合他们的审美心理的。目前幼儿园开展戏剧教育的素材多来自幼儿喜欢的经典的幼儿文学作品，这就要求学生不仅要以成人读者的身份重新阅读幼儿喜欢的文学作品，而且还要加强对文学作品的解读能力，透过作品去发现蕴含其中的教育价值。

（二）充分发挥“第二课堂”和实践类课程的作用

高职院校的专业课都有专业的知识体系和具体的学时限制，紧紧依托《幼儿文学》课程的学习并不能解决主要问题，所以儿童戏剧教育人才的培养可以充分发挥学校“第二课堂”的作用，让喜爱儿童戏剧的学生组成戏剧社团，定期开展围绕儿童戏剧的各种活动。

除此之外，实践类课程也可以在戏剧教育人才的培养上发挥重要作用。近年来，高职院校的实践类课程体系不断丰富和多元化发展，但其核心内容和关键环节仍然是教育见习、教育实习等传统项目。学生可以利用各种实习机会，把精心排练的儿童戏剧送进幼儿园，小观众的各种反应成为检验儿童剧效果的一个标准，也是学生把儿童剧精益求精的最大动力。这样的社会服务活动大大丰富了幼儿园戏剧艺术美育的资源，幼儿作为欣赏戏剧艺术的主体，同样感受到了戏剧艺术的魅力。

在新时代戏剧美育的大背景下，戏剧和教育的深度融合，协作发展已成为戏剧教育的新形态，高职学前教育专业是专门培养服务于幼儿园教育教学应用性人才的，随着戏剧教育在幼儿园的广泛开展，开设学前教育专业的高职院校应当积极行动起来，抓住机遇，凭借优势，在戏剧教育的人才培养上走出一条属于自己的特色之路。