传承与发展——蜡染教学实践的新探索

李启淑 姚正大 曹芳 赵春娟

（宜宾职业技术学院 文创与旅游学院，四川 宜宾 6 440000）

蜡染作为我国优秀的非物质文化遗产，堪称传统民族文化艺术中的珍品。苗族蜡染工艺精美，不管是从实用价值、文化价值还是收藏价值的方面来看都是不可多得的，它是最能够代表该民族艺术特色的物品之一。但随着时代的发展，传统蜡染技艺正在逐步远离大众的视野。系统性地进行非遗传承教学，振兴传统技艺势在必行[1]。

一、传承与发展蜡染技术的教学意义

（一）弘扬传统民族文化

十八大报告中指出：“建设优秀传统文化传承体系，弘扬中华优秀传统文化。”蜡染是苗族先民世代传承下来的手工技艺，其中包含着深厚的民族文化。高校作为国民教育的正规军，理应在弘扬传统民族文化的事业中做出应有的贡献。

将苗族蜡染引入课堂教学，可以通过日常积累强化学生对传统民族文化的认识。比如在学习蜡染技巧的同时，可以将苗族蜡染的图案、纹样、色彩、传统服饰等与苗族传统文化、历史等融入教学中，使学生在潜移默化中输入理解苗族传统文化的符号含义，感受苗族文化的魅力，通过多元文化的碰撞，为以后创作艺术设计作品打下坚实的基础。有助于增强学生对国家和民族的归属感，是一种爱国主义和民族文化的教育浸润。[2]

（二）增强学生综合素质

高校的艺术设计课程以理论基础、电脑设计软件学习为主，学生更多的是接收西方现代艺术设计的造型体系、色彩观念和设计理念。实际上，审美性是民间传统美术和现代艺术设计特性结构中的共同的重要组成部分，二者是相通相融的，二者之间有着千丝万缕的关系，互相连接、渗透、影响、依存、转化[3]。

在高校的艺术设计课程中加入苗族蜡染课，通过课程学习使学生掌握这种浓郁地域特色和民族特性的民间传统美术形式，理解其中的精神内涵和文化属性，在进行现代艺术设计时加入这些特色元素，将取得意想不到的效果，明显增强学生的综合素质，为将来做出优秀的设计作品打下良好的基础。

二、民族手工蜡染在当代高校教学中的现状

（一）蜡染的发展现状

蜡染在发展过程中面临着图案创新度不够、产品形式单一和新材料新工艺注入不够等现实问题。不仅如此，传统蜡染作品作为一门传统手工技艺，由于工艺复杂、生产效率低、不能批量生产等因素，使其不具备较强的市场竞争力，难以形成大规模的市场[1]。

（二）蜡染在当代教学中的现状

1.教学保障不够完善

首先，蜡染教学实践中相关专业性教材比较缺乏，没有一套标准体系来规范教学过程，学生对蜡染的知识和技能掌握不成系统；其次，由于真正技艺高超的蜡染大师受到年龄、数量以及空间影响，导致高校蜡染课程教师缺乏。从而形成有些蜡染教师是边学边教，较难保证教学质量。再次，学校没有完善的蜡染课程实验室或者大师工作室，不能保障学生动手能力的培养。

2.课程设置有不合理之处

当前，有的高校在进行蜡染教学时还存在着理论学习和实践操作时间分配不均衡的问题，甚至还停留在理论学习、民族文化和作品赏析上，缺乏实践，由此造成学生的实践能力较弱，学生在学习蜡染的过程中，体验感不佳，将不利于调动学生的积极性。

3.没有很好的展示平台

传统的课堂教学，很多还停留在教师完成教学内容，学生完成作业，教师评价作业的教学模式。因为没有企业和市场的参与，课程结束即一切结束，没有延续，没有发展，没有很好的课程效果检测[4]。

三、蜡染教学实践的探索

（一）突破传统蜡染瓶颈

首先是材料上的突破：传统蜡染面料主要以自制土布为主，随着经济的发展，现在的蜡染产品逐渐主要以棉、麻为主，因为材质的限定，蜡染产品的多样化和产品定位收到相应的限制。故要创新首先可以考虑材质选择上的突破，如真丝双绉和桑蚕丝等各具特色的面料上进行蜡染。另外，传统蜡染的染料以靛蓝为主，色彩上只有蓝白二色，这样对于蜡染的层次和多样性表现力不够，受众选择面变窄。如果能够突破彩色蜡染的普及，更由于蜡染产品的开发，争取更宽的消费市场。

其次是设计创新：传统蜡染产品主要在名族服饰、挂饰、桌饰品和包这几类产品。随着时代的发展，人们的审美和品质要求越来越高，传统的产品无论在材质、工艺、造型上，产品市场竞争力越来越弱。要突破这一瓶颈仅仅靠传统艺人和工坊很难实现。需要高校和非遗传承人携手合作，结合传统与现代创作出更多的优秀作品，将传统蜡染与现代设计、文创产品、包装设计、旅游产品、家居设计、时装和绘画艺术等领域巧妙结合，在设计上创新，才能拓宽蜡染手工艺的发展空间。

（二）建设复合型师教学团队

加强教师队伍建设是推进提高教育教学质量的有效保证。而教学团队建设则是推动提高教育教学质量的一种重要组织形式。一支复合型的师资队伍，是传承与发展蜡染技艺的有效途径。苗族蜡染课程教学实践必须一直锤炼专业技能强、具有创新精神、能胜任多学科专业教学的复合型、全能型、双师型的师资队伍。另外从师资队伍组成结构上包括专业教师、行业大师、创新创业导师、企业导师、市场导师。学生可以接受专业的大师技艺传授，专业教育、创业理论、创业指导和市场实践各个环节，形成闭合的传承与发展的教育生态系统，更加有利于培养学生的创新创业理念和能力。

（三）完善教育功能机制

要充分调动教学的积极性和学生的创作热情，除了常规的考勤学分制度，应该建立一套完整的奖励机制、保障机制和制约机制体系。鼓励学生进行创作和参赛，提高课程的影响力。

（四）资源建设

1.蜡染课程培养目标定位

既然是传承与发展，传统蜡染的本土原生态文化和纹样符号学习必不可少，

学习必不可少，同时重视创新创业创意教学根据教学内容和培养目标，采取课题教学、项目教学、艺术实践、实验室(工作室)教学和实习教学，也可以视为独立开设的实践课。通过专题教学，有效地培养学生的研究和创新能力，促使教学实践取得良好的效果。另外可以充分利用艺术专业教学优势，考虑对传统纹样进行数字化提炼，利于资料分类归档保存，同事可以利用到现代化的机械生产中。

2.教学资源库建设

苗族蜡染的传统教材都是介绍苗族文化、纹样研究、工艺流程为主，至于具体的蜡画操作流程、蜡染激发以及洗蜡技巧等，也停留在文字描述层面，对于毫无基础的初学者来说，要通过教材学好蜡染，太难了。

活页式教材正好完美的解决教学过程中的难点。因为活页式教材的“校企双元”，是基于企业真实场景，展现行业新业态、新水平、新技术，培养学生综合职业素养，使学生接受到最新的教育，真正做到教学与市场的无缝对接；二是活页式教材拥有“数字资源”，配套教学开发微课视频、动画等数字资源，帮助学生理解教材中的重点及难点，由于传统蜡染大师的数量、时间、空间原因，直接影响高校的教学资源，活页式教材所拥有的“数字资源”正好可以弥补这些现实困难；三是“课程思政”，融入工匠精神，为学生送上精神大餐；四是“任务式编写方法”，以国家职业标准为依据，以综合职业能力培养为目标，以典型工作任务为载体，以学生为中心，以能力培养为本位，将理论学习与实践学习相结合；五是“活页式装订”方便取出或加入内容，可以及时加入新技术内容，更新教材内容。

活页式教材就是课程知识、技能与市场的宝库，开发好活页式教材，就是一套完备优质的教学资库。

3.产业平台搭建

要让蜡染课程具有生命力，必须寻求相关产业链的合作，搭建产业平台。这样，学生优秀的设计方案、设计作品，可以向企业出售版权或者与企业合作生产销售，激发学生的学习和创作热情，同时为蜡染产品的创新设计注入新的血液，有利于蜡染的传承与发展。

4.政策和资金支持

要把课程建好建活，与学校的重视程度是必不可分的。应为学校可以提供学行之有效的教学硬件设施设备和配套的软件建设支持。除此之外，还必须寻求政策和资金支持，解决这一问题的最好途径就是进行校、政、企、协会的或作。在我国，政府除了可以给予政策支持，可以调动的资源是任何其他组织不能比拟的，有了这种强有力的外在“催生素”，无疑将会对蜡染传承与发展产生重要的影响。企业的融入，不经可以提供资金支持，生产和销售保障，同时也便于把现代企业经营理念和管理方法传达给学生。另外行业协会也是一支不容忽视的生力军，它是介于政府、企业之间，商品生产与经营者之间沟通、监督于协调的组织，是政府与企业的桥梁和纽带。如果能充分借助行业协会的力量，必定能将蜡染传承与发展教学做得更好更远。

结束语

苗族蜡染是传统文化中的一块瑰宝，可以成为现代设计取之不尽、用之不竭的艺术宝库，值得去发掘、传承和创新、发展。通过高校、政府、企业的通力合作一定能把它发扬光大，重新焕发出生机和活力。