钢琴艺术指导在声乐作品表现中的意义

2021-11-27 00:15:30林亭笑
魅力中国 2021年20期

林亭笑

(滁州城市职业学院,安徽 滁州 239000)

引言

钢琴伴奏对于声乐作品表现而言是不可缺少的,而且具有重要意义。钢琴艺术指导需要线对声乐作品各方面特点进行分析,如,风格、旋律、氛围等,以便可以通过钢琴伴奏更好的凸显作品氛围,让作品变得更具感染力和影响力。钢琴伴奏贯穿于整个表演过程,和作品表演效果、作品表现力、感染力和吸引力都有着密切关系,所以就要对钢琴伴奏优势进行全面分析,并对其在声乐作品表现中的意义进行研究,以便让人们更加重视钢琴艺术指导,另一方面则是督促人们更加重视其未来发展,使得其可以在未来发展中获得更好的成就,为中国声乐艺术发展提供更大的助力。

一、钢琴艺术指导概述与优势分析

(一)钢琴艺术指导概述

钢琴艺术指导的实质就是钢琴伴奏,而钢琴伴奏是声乐作品表现的重要组成,对作品表现效果有着密切关系,同时也是确保声乐作品可以获得更好吸引力的必然选择。进行钢琴艺术指导过程中,借助钢琴伴奏具有的音域特色和感染力可以促使作品变得更加立体感,还可以让作品变得更加艺术性和吸引力。钢琴在音色和音域方面和其他乐器相比都有所不同,所以也能在声乐作品表现中发挥出不同的优势,其可以说是声乐作品伴奏的主要方式。钢琴是声乐作品表演中最为常见的一种伴奏方式,这种方式可以更好地凸显作品艺术氛围,还可以更好的表现作品风格和作品情感,从而让作品表演呈现出更好的效果。钢琴伴奏和声乐作品表现两者之间存在相互促进相互依存的关系,可以说两者缺一不可,钢琴艺术伴奏在声乐作品表现中具有的作用不可忽视。

(二)钢琴艺术指导具有的优势

钢琴艺术指导在和声性能、多声性能以及复调性能这三方面具有优势。在声乐作品表现过程中,合理的利用钢琴和声可以让不同音域变得更加凸显,表演氛围和作品色彩感也会变得更加浓厚。总之,借助钢琴艺术指导在和声性能方面的优势可以让声乐表演具有更好的辨识性,还可以让作品色彩感变得更加鲜明,让观赏者很容易地感受到作品具有的明亮或晦暗的色彩,从而可以牵动观赏者的感受和情绪进行改变。钢琴总共由七个完全音和两个不完全音组成,是除了管风琴以外音乐最广的乐器,将其应用于声乐作品表演当中,如此广阔的音域可以让作品情感表达变得更加充裕,情感色彩也能变得更加浓郁。至于复调性能优势则是因为钢琴具有多个层次的声部,通过对其进行合理运用可以让作品音乐形象变得更具感染力和活力,这样就可以充分调动观赏者的观赏积极性,从而可以有效避免声音作品表演中出现感染力不足、太过枯燥等问题。而且,复调性能还可以促使作品变得更加充实,并凸显其层次感,这样观赏者就可以更好的感受作品情感,作品整体质量也会得到进一步发展。

二、钢琴艺术指导在声乐作品表现中的意义

(一)有助于更好地烘托高潮部分

每个声乐作品都会有高潮部分,这也是整个作品的关键,还有一些作品会将高潮部分分为几个小高潮表现。对于一部声乐作品而言,高潮部门是画龙点睛的存在,是整个表演过程中最为重要的部分,而且可以对整体表现效果起到极大的影响,所以,进行声乐表演时一定要采取合适的表现方式对高潮部分进行重点凸显,让作品呈现出很好的层次感和色彩感。表演人员进行表演之前需要先全面、深入研究作品特点,对其中的高潮部分进行准确把握,分清哪些是小高潮,哪些是大高潮,同时还要对高潮部分的情感和节拍进行剖析,做好表演前的准备工作。等到进行表演时就可以借助钢琴伴奏很好的凸显高潮部分情感。对声音作品进行实际分析时需要从以下几点着手:一、研究高潮部分旋律特点,探究这部分属于什么类型;二、对高潮部分节奏变化进行探究,尤其需要注意这部分节奏是否有加速变化;三、对伴奏类型进行研究,针对不同类型的伴奏采取不同的处理方法。只有做好以上三点才能对作品中的高潮部分进行更好的凸显,才能更好地表现作品灵魂,进而让作品表现效果得到提升。

(二)有助于更好的呈现声乐作品余韵

钢琴艺术指导可以增加作品感染力,还可以让作品情感持续更长的时间。在声乐作品表演进入尾声后,钢琴伴奏也就接近尾声了,尾声对于作品而言是非常重要的,凡是优秀的声乐作品都不会忽视尾声,这样才能让作品魅力得到增强,作品情感也会持续更长的时间。作品类型不同,采取的尾声处理方式也要进行变化,为了让观赏者更好地体会作品余韵,很多声乐作品都会将放慢作为主要的处理方式。而且进行尾声处理时一定要重视节奏问题,一般情况下,需要在充分考虑作品特征的基础上决定采取哪种尾声处理方式,如,放慢、减快或原速等。

(三)有助于增强表演者心理素质

钢琴艺术指导还可以对表演者心理产生干扰,而表演者的心理状态会对表演效果起到直接影响。声乐作品表现的本质就是传情,表演者需要采取合适的艺术形式将作品中蕴涵的情感传递给观赏者,对观赏者进行艺术熏陶和浸染。在表演过程中,表演者只有先对作品产生情感才能将情感传递给观众,否则就会让观赏者感觉作品表现没有情感。表演者进行表演时都会存在焦躁、紧张等情绪,这都属于正常现象,即使是那些经验丰富的表演人员也会出现怯场,而钢琴艺术指导可以对表演者的情绪进行安抚,增强他们的心理素质。在正式表演之前,表演人员都会进行反复训练,为的就是让表演人员掌握表演技巧以及能够和钢琴演奏进行顺畅配合。所以,在熟悉的伴奏音乐响起时,表演者就可以很好的投入表演当中,自身情绪也会变得比较平静。

(四)有助于声乐艺术的更好发展

钢琴艺术指导可以更充分的激发表演者潜能,这种潜能不仅是音乐表现方面的,还包括技术方面的,表演者的音乐素养会因此变得越来越好,他们的表演水平、合作能力也会有所提升,声乐作品将会焕发出新的活力,将会吸引更多的观赏者,整体表现效果自然会有所提高。进行声乐作品表演时,钢琴艺术指导可以促使表演者的演唱完成度变得更好,对于声乐作品的完成效果也会变得更好,所以说其是声乐作品表现中不可缺少的内容,对声音作品有着重要意义。

钢琴艺术指导在声乐作品表现中具有的重要作用使得人们越来越重视钢琴伴奏,很多钢琴作曲家也开始积极拓展钢琴伴奏表现形式,为了就是让钢琴伴奏能够更好地为作品表演提供服务,使得歌词和伴奏、演唱变得更加契合。优秀的钢琴伴奏可以让作品变得更具变现力,钢琴伴奏地位也会因此得到提升,甚至可能变为作品表现的重要角色,这时的钢琴伴奏已经成为了声乐作品的重要组成,具有很高的音乐价值,而不单单是起到伴奏作用的工具。而且这样将会促使钢琴艺术指导和表演人员实现更好的配合,从而可以更充分的表达作品情感,可以说,钢琴艺术指导不仅对表演者有着极大的影响,对于钢琴作曲也能起到促进作用。只有更加重视钢琴艺术指导才能促使其发挥出更大的作用,声乐艺术表演也能得到更得推动力,声乐艺术水平也会变得越来越高,这无疑将会对声乐艺术发展起到积极影响。

结语

通过上文的介绍,相信大家都能认识到钢琴艺术指导的重要作用,其不仅可以更好地烘托高潮部分,还可以更好的呈现声乐作品余韵,同时能够增强表演者心理素质,对于声乐艺术实现更好发展也能起到推动作用,所以,一定要提高对钢琴艺术伴奏的重视,将其合理的运用到声乐作品表现过程中,和表演者形成很好的配合效果,这样声乐作品将会获得更好的感染力和影响力,作品效果也会变得更加完美。