素质教育中的美术教育新应用

刘玉玲

（辽宁广告职业学院，辽宁 沈阳 110000）

引言：“十三五”规划重点提出素质教育中的美术教育，在“互联网+”的教育背景下，如何提高美术教育，就成为重中之重，利用互联网新技术为美术教育提供便利条件，因此，美术教育的革新和发展就尤为重要，课堂作为美术教育的主要场所，更是需要利用“互联网+”的新技术来实践和探索。

一、互联网新技术在美术教育中的优势

互联网充斥在现代生活的各个角落，互联网方便快捷的性能被人们所接受，在高校教育中，教师也逐渐利用互联网的技术来提高课堂的教学，吸引学生的上课兴趣，扩展美术教育的延深。

（一）“互联网+”的应用，有效发挥教学效果

美术课堂不同于其他教学，尤其是高校美术学习，更是有自己独特的东西。例如，高校美术教育不仅有理论学习的教室，还有专门展示美术作品、创作、练习的画室。以往在教室中，老师多数使用多媒体等传统的教学手段增加课堂的色彩，在“互联网+”的背景下，老师多多应用新技术开展线上线下教学的双模式，在课堂中，利用视频等技术，让学生可以多次反复观看，学习。上课教师还可以采取新的模式，比如，在课堂上，老师亲自示范，通过网络或者通过新技术，投放在多媒体中，这样也可以更加清晰的让学生学会、学懂。在理论讲解中，依然可以运用网络带来的便利，让学生参与其中，这样就避免了理论课程的枯燥乏味。所以说无论是在理论讲解还是绘画演示等，都能达到理想的教学效果。

（二）优化教学资源，实现资源共享

网络资源丰富是有目共睹的，可以作为教学资源的更是数不胜数，例如，有的老师在上课中使用图片，视频辅助教学，让学生可以直观的学习知名画家的绘画技巧，欣赏优秀的美术作品，还可以通过网络与艺术家进行交流，提高自己的专业技能。全国美术高校分布在不同城市，教师也有着地域差异，但通过网络共享资源，分享信息，也是当今美术教育的流行趋势，同一所学校，也可以通过互联网分享资源。例如，全国各地的美术教师都可以通过网络分享自己的成功经验，也可以上传自己认为优秀的学生作品，同时还可以下载和分享优秀的艺术作品，用实际作品示范讲解，做到课堂可以图文并茂，这种情况不但丰富了课堂，也增加了学生的竞赛意识，让学生意识到，他们的作品能够通过老师上传至网络，是一件光荣的事情。甚至，其他不同学科的教学资源也可以应用在美术教学中。

（三）美术教育培养素质人才

“互联网+”环境下的美术教育形式多样，让课堂内容更直观，这就要求教师精通计算机的应用，同时学生在享受技术带来的便利时，也得学会电脑操作同时兼顾其他学科的学习，比如学会用计算机软件锻炼学生的审美，提高学生的创作思维能力，在制作动画效果时，结合多维动画，电脑技术中，锻炼学生的眼力，区别于以前用纸创作的修改，在电脑屏幕上，色彩的选择，也与实际纸质不一样。在课堂上，利用VR 观看美术作品，也对学生提出了极高的要求，在艺术鉴赏中也要求更专业。艺术鉴赏要求的是鉴赏者具有较高的专业水准，通过情感意识，来欣赏可鉴别艺术作品。互联网带给课堂的便利也同样带给了艺术鉴赏中，人们可以通过互联网学习更多的知识，增加自己的艺术专业知识。除了艺术以外，人们还可以利用互联网掌握其他的知识，以此来提高自己的综合素质。

二、“互联网+”的美术教育实践应用

“互联网+”的美术教育打破传统的美术课堂模式，利用互联网连线各大高校优秀教师的课堂教学，远程观摩名家名师的绘画创作，直接连接语音、视频进行沟通，探讨切磋技艺，有效提高教学效果。

（一）变换教学场景，促进教与学互动

传统的教学场所是一成不变的上课教室，在“互联网+”的新型课堂。可以随时随地变成教学课堂，学生可以利用线上观看视频和情景模拟的方式，学习绘画作品的技巧。打破传统的死板上课方式，增加声音、灯光等花样，提高学生上课的积极性。利用高科技手段，增加美术课堂的神秘性，充分体验美术作品的高端观赏。让学生参与其中，充分享受美术盛宴。在课堂中，老师可以利用新型的教学模式，比如，在上课的课堂中，通过互联网的有效传递，运用新的技术，把其他正在讲授的课堂带入到自己的课堂中。实现了课堂之间的互通，这样的做法也可以让不认识的学生之间增强了互动的意识，更愿意参与其中。

（二）开拓研究方向，促进传统美术学科新发展

技术水平的发展也促使着新型专业的发展，传统的美术专业包括中国画专业、雕塑专业、油画专业等绘画专业，还包括视觉传达设计、服装设计等设计专业。为了迎合社会发展和应用新技术等的要求，近些年又新增了数字媒体艺术、染织纤维等新颖的专业。例如数字媒体艺术在完成作业时，就需要用电脑完成。如果利用丰富的色彩表达、优美的音乐，可以形成一个有完整情节的故事，增加美术作品的创作意境。在艺术研究中，通过互联网的应用，让研究的成果方便地展现出来，原来传统的艺术形式都是单一的，死板的，而新的艺术形式所带来的便利，是有目共睹的，比如，人们的艺术观点，可以通过互联网来进行互相切磋，这样的切磋不受民族，不受国界的限制。

（三）美术作品优化管理，完善艺术教学

以往的学生作业，都是学生上交的纸质作品，保存起来容易丢失；有的因为时间久远，美术作业都遭到了破坏；还有的在作业保存中，因储存不当，使得作业破损。在“互联网+”的技术下，美术作业保存相对就容易很多，通过电子保存。电子保存主要依靠光盘、硬盘、网盘等媒介，这样的保存方式会保持作品的清晰度，且不必担心原作会受到破坏，同学们还可以利用网络查找类似的作业，通过分析和比较进行作业的创作。教师在指导学生作业时，也可以分享同一类型的优秀作品，更有针对性地进行指导。例如，有很多知名的画家，他们在成名之前的绘画作品，有的就没有妥善保存，等后期人们想起来时，就不易找到，而现在的互联网技术，就改变了这样的模式，只要是自己完成的绘画作品，都可以通过数字图片或者视频的形式永久保存，即使将来很长时间不去观看，也能快速找到，甚至还可以再次修改等。

（四）创建美术作品展览数据库，吸收国内外作品

互联网作为一种新的传播媒介，也让许多知名艺术家走进大众的视野。过去，人们欣赏美术作品都得走入博物馆或者展览馆等场所，而现在，人们可以通过网络展览进行观赏，这样的观赏还不受时间和地点的限定。去年疫情期间，为了避免面对面的接触，许多行业分分转入线上，美术展览也尝试线上展览的新形势，受到画家们的大力支持。高校教师也组织学生参加线上比赛和展览，并且效果明显，这样就丰富了美术作品的数据库。互联网还带来了更加便利的条件就是可以不分国界、不分语言、不分民族都可以进行展览，增加了美术作品数据库。

结语

随着我国经济的迅速发展和科学技术不断进步，“互联网+”的应用范围日益广泛，目前我国各行各业都被互联网技术深深地影响着.就高校美术教育而言，我们的教育方式和学习方式都在发生着翻天覆地的变化，互联网为美术教育提供了丰富的教学资源，方便学生查阅资料，利用互联网的便利，教师也可以提高美术教育的教学效果。这样的互联网技术，不仅在美术教育中应用广泛，而且，在其他的学科中也得到了应用。美术教育与其他学科分不开，那么在教育手段中也就互相借鉴，这样才能让美术教育得到长足的发展。