康家瑞
(吉林大学珠海学院美术与设计学院,广东 珠海 519000)
随着近年来文化创意产业的繁荣发展,动态影响视觉艺术行业得到了高速发展,如今成为国内文创产业的主力军。但是在高速发展的时代背景下,还有部分的问题需要进一步的改进和完善,例如当前国内各高校动态影响视觉艺术学科的科研教学水平停滞不前、高校人才培养与行业对接不匹配等等。而动画后期合成作为动画专业的必修课程,能够帮助学生了解和掌握影视动画后期制作的种类和类型,为影视动画视频制作的实践应用提供有效保障,因而文章主要是围绕动画专业的动画后期合成课程教学展开一系列的论述,旨在促进学生实践能力和创新能力的提升,为动态影响视觉艺术行业的发展奠定坚实的基础。
“动画后期合成”是我校针对动画专业开设的一门必修专业课程,也是动画专业的核心课程,通过课程的开展帮助学生掌握动画非线性编辑、数字合成以及特效制作等技术,课程旨在梳理动画制作的整体流程,为动画前期策划和中期制作环节提供后期合成支持。课程教学过程所涵盖的内容相对比较复杂,包含动画后期合成中的剪辑、跟踪概念、合成概念、特效运用、音频处理以及三维概念等等。在实践教学的过程中先学习动画后期合成的基础改变,再讲解后期合成的相关应用,通过动画后期合成流程的梳理深入到整体制作的核心环节。
在目前动画后期合成课程教育教学的过程中所沿用的还是较为传统的教学模式,教师负责内容的讲授,学生通过教师制作的过程完成案例制作,或者通过教师灌输式的教学来理解和记忆动画后期合成课程中的专业理论知识,而课程中所涵盖的理论知识较为抽象,并且需要记忆的内容又较为复杂,固定模式下的教学方式在一定程度上打击学生学习的积极性,学生在学习的过程中完全是靠死记硬背,不仅不利于学生对专业理论知识的理解,时间久了还会容易忘记。在软件操作讲解的过程中只是对固定软件进行应用,导致了理论和实践操作没有充分的融合。长此以往,会打击学生学习的积极性。另外自信息技术和科学技术的现代化高速发展以来,互联网+教育就对传统的教学模式造成了巨大的冲击,教师所在课堂上讲授的内容学生借助互联网就可以获取,而且更为便捷和高效,久而久之导致学生对课程课堂内容失去了兴趣。除此之外,在传统课堂教学模式中,对于本课程的考核评分标准较为广泛,没有一个清晰的划分,其评分考核结果并不能充分的体现学生的差异,这在一定程度上也影响了整体的课程教学质量和教学效率。
在动画专业的后期合成课程教学中,软件操作是较为重要和关键的教学内容[1]。我国信息技术发展较为迅速,市面上与影视相关的软件更新速度较快,软件的更新自然能够带给广大用户较多的便利,但是在实践教学的过程中,软件的更新换代给动画专业学生在后期合成艺术上的学习造成了较大的难度。面对新的软件和新的功能,其课程内容也要做出相应的更新,其硬件设备的更新速度也会随之加快,这对课程教学环境提出了更高的要求。
就目前动画后期合成课程教学开展的现状进行分析,存在重理论轻实践的问题。在课程教学的过程中主要是以理论教学为主,缺乏项目实践与工艺实践的环节,其课程结构体系较为单一[2]。除此之外,校企之间的合作还需要进一步的深化。目前我校已与珠海某公共服务中心、珠海某设计服务中心、珠海某动画科技有限公司、珠海某科技有限公司、珠海某教育咨询有限公司等政府相关服务机构和行业公司接洽共建单位合作,在对共建单位展开合作的过程中,将课程成果与影视产业相结合,开发动态影像视觉艺术的商业价值,但是总的来说高校和企业的合作还需要进一步的加强,在目前合作的过程中校企合作的优势还没有真正地发挥出来,导致了学生在动画后期合成艺术中实践应用能力较差。
为了进一步提升学生的实践操作能力,实现动画后期合成课程的实践教学改革,要对现有的课程结构进行改革,完善课程知识体系,充分体现实践课程教学的科学性、创新性和综合性[3]。基于此,在目前动画后期合成课程教学中要从培养学生的实践能力与职业能力出发,实践课程结构的扩展,在保留原有理论模块的基础之上增强后期合成项目实践和工艺实践的教学环节,对现有的专业课程进行资源整合,从而构建较为完善的知识体系。此外,在校企互动的过程中也要强化项目的实践环节,充分发挥课程改革的实用性与实践性。同时,在课程建设发展的过程中要充分结合企业未来的发展方向,以提升学生的专业实践能力为核心,以实现课程教学的实用性和创新性为基础,构建“理论学习+项目实践+创业实践体验”的创新型教学体系,从课程结构上创新理论教学、工艺实践与项目实践三位一体的多元化教学模式,真正帮助学生实现理论与知识的结合与转化,在潜移默化中促进自身实践操作能力的快速提升,实现后期合成课程教学模式的创新,为后期合成艺术实践教学改革提供有效的保障,奠定坚实的基础。
为进一步实现实践教学效果的提升,首先要实现课程内容的创新,建立工作室制的实践教学模式,搭建校企互动及成果展示平台,积极创造与市场接轨的实践条件[4]。通过校企合作共同命题,为工作室形成实际工作任务,从而进入教学设计阶段及教学实施阶段,并根据实施反馈结果对课程内容和结构进行动态调整,将其纳入教学设计和实施阶段,并根据实践教学的成果及时进行反馈,以便对课程内容和结构及时进行调整,重点提升实践教学效果。通过游戏美术工作室的开展为校企互动和合作展示搭建平台,突出“做中学、学中做”的项目式教学理念,使课程具有开放性和实效性,为课程内容注入创新的内涵。其次要强化学生的实践体验。对现有的课程内容进行优化和整合,将课程内容与影视产业链中的后期特效开发等环节有效的衔接在一起,通过校企之间的互动,组织学生为企业设计和研发动态影像视觉产品,推荐优秀作品给企业进行商业化规模生产,使学生作品可以快速转化为商业成果并得到市场的快速检验,实现课程与影视制作产业链紧密结合的改革目的[5]。最后在课程内容中加入创业实践体验环节,依托游戏美术工作室,开展个性化项目设计,以学生为主体进行线上(网络)与线下(实体环境)的创业实践环节,有利于学生积累“互联网+”时代的创业经验。除此之外,学生还可以通过设计作品将工作室及校企合作项目转化为具有商业价值的应用,进而可以进行商业规模的动态影像视觉艺术作品、课程成果与影视产业相结合,具有较强的商业性。
目前后期合成课程在我校开展已经有12年,积累了大量的教学经验,也培养了一大批学生从业于影视后期特效公司和广告公司,但是在实践教学方面还需要进一步的改革和创新。为了真正地实现后期合成课程的实践教学改革,要对现有的教学模式进行改革,实现教学方式方法的创新,改变过去教师单一授课的形式,真正的尊重学生的教学主体地位,充分的发挥学生的主观能动性,以学生实践为重点开展新的教学模式。在前期教学的过程中主要以校企合作项目或者项目设计的方式进行实践教学,调动和激发学生的主动性与积极性,让学生参与到项目设计中,为学生实践应用能力的提升提供有效的途径[6]。在后期教学过程中,借助游戏美术工作室以大学生创业实践的方式来开展实践教学,通过线上和线下创业活动的参与有效地促进学生的创业积极性,增强学生的创业经验,在创业实践体验的过程中帮助学生真正地将理论与实践有效的结合在一起,在潜移默化中培养学生的市场意识和商业意识,与此同时也促进了学生团队合作精神和沟通交流能力的培养,为学生综合职业素养的提升提供了有效的保障,奠定了坚实的基础。
综上所述,动画后期合成课程在动态影响视觉艺术行业中发挥着非常关键的作用,作为动画专业的核心课程,要在时代发展的过程中不断地创新和改革,才能真正满足行业发展需求。基于此,为了实现后期合成艺术实践教学的改革和发展,以理论+实践的结合为核心实现教学模式的创新,以课程结构设计和课程内容创新为途径促进教学方法的改革,才能真正地突出后期合成课程的实用性与创新性,激发学生的主观能动性,加强学生对课程的学习,提升学生的实践应用能力,使其成为具有创新精神和拥有职业技能的应用型人才。