新时期影视编导的创新思维分析

□任书成 沈阳城市学院

随着我国经济和科技水平的发展，电视剧、电影等已经成为人们休闲娱乐的主要组成部分。现阶段，我国的影视行业不但要面对国内的竞争，也要面对国际上的竞争，这就要求影视编导提高创新能力。在新时期，影视编导是影视作品的直接参与者和创作者，这就要求影视编导在影视作品的创作中拥有创新思维和创新能力。

一、新时期影视编导工作面临的新形势

（一）信息技术的快速发展

随着信息的过剩，人们对影视作品的质量和更新速度要求越来越高。这一方面要求影视编导不断提高工作效率，要不断有新的影视作品呈现；另一方面要求影视编导不断提高影视作品的质量，以达到吸引观众和提高市场竞争力的目的。

（二）新时期多种影视编导方式不断融合

在信息技术飞速发展的新时期，影视编导在社会信息传媒体系中的主导地位不断受到挑战。新时期，影视编导多元化的工作方式和方法的融合、影视编导资源的融合、影视编导的综合能力和工作水平等都直接关系到影视编导工作的发展。因此，影视编导工作人员要不断创新思维，创新影视编导内容，创新影视编导技术等，以提高影视编导的综合技能，提高影视作品对观众的吸引力，提高影视作品的市场竞争力[1]。

二、新时期影视编导的创新路径

（一）新时期影视编导内容的创新

随着网络信息技术的发展，人们的生活方式发生了重大改变。网络时代之前，人们主要的娱乐和休闲方式是看电视和电影。电视和电影增加了当时人们的幸福指数，提高了人们的生活质量，丰富了人们的业余文化生活，满足了人们精神上的需要。网络技术的发展使人们接收信息的方式变得多元，人们可以在网上主动选择娱乐休闲项目，可以实际地参与到影视作品中，这就大大提高了人们对影视作品娱乐性和参与性的要求，使得影视编导行业的压力越来越大，从而促进了影视编导行业内容的不断创新。

不管传统的看电视和电影，还是网络时代使用手机、电脑等多媒体设备观看和参与影视节目，其本质都是观众对影视作品内容的关注。这就要求影视编导把更多的精力用在影视作品内容的创新上。只有这样，才能从根本上吸引观众的目光，引起观众的关注，从而提高影视作品的收视率，进而提升影视作品的市场竞争能力，使影视作品创造出更大的经济效益。

在影视作品的创作中，影视编导要顺应时代的发展，创新影视作品的内容，制作出具有时代特色的影视作品。不盲目跟风、不抄袭、不雷同是影视编导进行内容创新的基本原则。

例如，湖南卫视的《快乐大本营》近年来家喻户晓，经久不衰，受到了观众的喜爱，获得了极高的社会效益和经济效益。《快乐大本营》的成功很大程度上要归功于影视编导在影视作品内容上的创新。《快乐大本营》改变了当时单纯的歌舞表演的娱乐模式，创建了以游戏为主、以歌舞为辅的全新的娱乐模式。《快乐大本营》的节目内容更加贴近观众的生活，更加符合观众的娱乐需求。同时，《快乐大本营》还对只有明星参与的娱乐节目内容进行了创新，邀请消防员、下岗工人、人民警察等普通岗位上的人们作为嘉宾，使其参与到节目中。这更贴近观众的生活，更能引起观众的共鸣。《快乐大本营》创新了众多的游戏内容，其重视观众的参与性，重视与现场观众和场外观众的互动。由此可见，不管影视格局和影视传播技术如何改变，新时期影视编导在影视作品中内容的创新才是影视作品吸引观众的根本所在。

（二）新时期影视编导选题策划创新

影视作品在激烈的市场竞争中取得好成绩的基础是好的影视作品内容，而优秀的影视作品离不开选题策划。信息技术的发展，大大地拓宽了广大观众接收信息的渠道，广大观众对影视作品的要求也随之增加。因此，影视编导要加强选题策划的创新。影视编导要关注广大观众感兴趣的热点，从中获取影视作品选题的新思路和创新策划思路。在选定主题后，影视编导可以从一件事情的不同层面、不同角度进行影视作品的策划，从而给观众带来耳目一新的感觉。影视作品的选题影响着影视作品的方向，而影视作品取得成功的动力来自对影视作品的策划[2]。

例如，湖南卫视2013 年第四季度推出的《爸爸去哪儿》，是我国首档大型明星亲子旅游生存体验真人秀节目。影视编导创新了节目的选题，选择了明星亲子的主题，满足了观众希望知道明星更多家庭信息的需求。影视编导还创新了策划内容，把旅游生存融入节目中，增强了节目的娱乐性和观看性。影视编导创新了视角，把视角对准了5 位明星爸爸带领子女进行72 小时的乡村生活体验。这样吸引了爱好旅游的观众，他们关注的是节目中的优美风景和当地的风俗民情；还吸引了宝妈宝爸的关注，他们关注的是在旅游中要怎么带好自家的宝宝。《爸爸去哪儿》取得成功是因为影视编导创新了选题策划，拓展了影视作品的受众人群，增加了观看的群体，从而提高了影视作品的影响力和收视率。

除电视娱乐节目外，电视剧、电影等也需要在选题策划上进行创新，给予影视作品一定的创新性，通过新的题材、多样的形式、丰富的内容来满足广大观众对影视作品新颖性的要求。影视编导要以团队为基础，集中发挥团队的优势，创新影视作品的选题策划，打造出广大观众喜爱的影视作品，以吸引更多的观众。例如，《微微一笑很倾城》《花千骨》《斗破苍穹》等电视连续剧的热播，在很大程度上要归功于影视编导选题策划上的创新。影视编导抓住了网络小说深受青少年喜欢的热点，把比较受欢迎的网络小说策划改编成了电视连续剧，从而吸引青少年的关注。

信息化时代，影视编导要把吸引观众放到首位，通过分析和掌握观众的个性化需求和欣赏习惯，在选题策划中不断进行创新，增强影视作品的教育性、服务性、娱乐性，满足观众的心理需求，如此才能使影视作品取得良好的传播效果[3]。

（三）新时代影视编导技术的创新

随着经济与科技的发展，影视编导行业出现了新的科技和新的知识。在科技不断发展的背景下，影视编导要适应科技的快速发展，以观众为中心，在影视作品制作中运用新的知识和新的技术手段，在策划上注重跨媒体合作，增强影视作品的娱乐性和参与性。新时代，影视编导要重视观众的喜好和心理需求，要重视影视作品与社会和生活的贴合度。要站在观众的角度看待问题、思考问题，要能使观众积极地参与到影视作品的活动中，以此来吸引观众的注意力，进而提高影视作品的收视率。

（四）新时代影视编导人才培养的创新

社会经验是影视作品创作灵感的基础，只有拥有丰富的社会经验，影视编导才能创作出满足观众需求的影视作品。影视编导专业的大学生由于社会经验的匮乏，创作的影视作品大多局限于校园爱情。当影视编导专业的大学生创作社会题材的影视作品时，其文笔就会显得稚嫩，寓意就会显得浅薄，这样的影视作品很难得到观众的认可。因此，新时代，相关院校要对影视编导人才的培养方式进行创新[4]。

新时代影视编导专业的学院和学校要调整影视编导专业的教学方式，更新影视编导专业的教学思想，转变影视编导创作型人才的培养理念。影视编导专业的教师要鼓励学生走出学园，让影视编导专业的学生观察社会上形形色色的人，注意新闻热点，注意出现的新鲜事物，尝试从不同的角度出发诠释新闻主题，从而促进影视编导专业学生的创新思维和创新能力的提高。

结 语

新时代，影视编导必须顺应时代的发展，不断对影视编导内容、选题策划、技术进行创新，以制作出更多更好的影视作品，从而满足新时代下观众的需求，提高影视作品的影响力，进而提高影视作品的社会效益和经济效益。