李兆书
(四川省阆中市千佛镇狮子中心学校 四川 阆中 637417)
美术学科有别于其他的学科,美育,即审美教育,是培养学生具有认识美、感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。美术课是门技能、实践性较强的学科,单纯的“说教”或“传艺”都不能完成审美教育的任务,也不能充分体现美术教学的特点。只有学生在课堂中对美术产生了兴趣,才能达到有效的课堂效果。兴趣不是天生的,它是在学习过程中逐步形成的。有了学习的兴趣,学习会更加专注,更加自觉,使艰苦的学习过程成为愉快的事情。这样,必将给学习带来良好的效果。怎样才能激发学生学习美术的兴趣呢?
兴趣是学习美术的基本动力之一,应充分发挥美术的魅力,激发学生的学习兴趣,使这种兴趣转化为持久的情感态度。“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣,被动地学习,直接影响学习效果。在教学中要不断变换方式,通过找资料,如挂图、画册、视频、音乐等,让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐生动丰富的素材资料,刺激学生,激发学生兴趣,将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来,使学生增加感性认识,在不断的艺术熏陶中激发自己的学习兴趣。
让学生主动学习,是我们每一位教师最关心的一个问题,但学生自身的顽皮性、依赖性和意识形态的不成熟性,成为他们自主学习中最大的障碍,他们不会去挖掘教材之外的东西,更不会顾及课程的延伸与关联。因此,要重视学生在艺术实践活动中的主导地位,进行学生学习方式的变革,使学生真正成为学习的主力军,能够自己学会发现问题、解决问题,从而激发学习美术的兴趣。
生活赐予我们许多珍贵的礼物。法国雕塑艺术家罗丹说:“生活中不缺少美,只是缺少发现美的眼睛。”生活是艺术创作的源泉,艺术来源于生活,美术创作离不开生活。教师要引导学生将美术与生活经验紧密联系在一起,留心观察生活中的美,学会欣赏自然、欣赏生活,在自然与生活中寻找美、发现美,在实际生活中领悟美术的独特价值。学生不仅能逐渐发现和感受到生活中微妙的美,而且能使学生具体地、深刻地感受、理解客观事物的美。只有会欣赏美、感受美的才有学习美术的兴趣,才能创造美。如在教《用色彩表达情感》一课,通过学生细致地观察:用眼睛看、用耳朵听、用手摸、用鼻子闻等方式,学生逐渐发现色彩间微妙的美,丰富了学生对美的认识,提高了审美能力和创造美的能力。在表现美、创造美的过程中去体会,学生才能对艺术作品具有一定的鉴赏能力,美的形象才能真正作用于人的感情和思想,陶冶人的性情,让学生觉得学习美术是一件很有趣的事。
美术教学应注重对学生审美能力的培养,就要重视培养学生的创造力和想象力。实践证明,学生学习兴趣与审美教育的效果密切相关。运用电影、电视、录象、范画、参观、访问等各种教学手段,让学生接触大量提高审美水平的作品,丰富学生的视野,提高其审美的能力同时也激发了学生学习美术的兴趣。还可以举办美术作品展,经常展示学生自己的作品、教师的作品等。有条件的地区或学校还可以带领学生参观美术馆、博物馆,甚至访问画家,参观画家的画室或工作坊。在教学中,教师应遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生认识观察,展开想象,进行比较、讨论、体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美能力。
教师是“人类灵魂的工程师”,是学生言行的一面镜子。美术教师自身所要具备的仪表美、语言美、板书美等,都对学生感受美、欣赏美、创造美中起到积极的影响。学生的审美观念是需要高素质、高水平的教师用美的眼光来指引并教导的,美术教师自身最大的价值就是指导学生对于绘画作品能够有自身独到的鉴赏力以及创作力。
所谓名师出高徒,一名优秀的教师需要不断地补充自身的学识,提高自身的专业水平,在不断的教学中发现自身不足之处,弥补自身所缺,在每一堂课程的授业、解惑中,做到课堂内容有理有据,指导学生扎实美术基础知识,为国家培养出更多的美术性人才。美术教师应当具有努力探索的精神,逐步提高教育水平、教学质量,给学生树立一个学习美术的好榜样。只有这样,学生才会接受并进一步信服自己的教师,才会更有学习美术的动力和兴趣。
教师在自我完善的过程中,需要特别注意陶冶情操、提高心理素质,在教学的过程中树立正确的人生观,引导学生观察、运用艺术美、培养审美情操、培养发现美和创造美的能力。因此美术教师应保持积极学习的心态、紧跟时代的潮流、与时俱进,不断提高自己的美学知识,不断提高自己的综合技能。
总之,美术教育在全面推进素质教育的过程中,显得尤为重要。它在时刻提醒美术教师应该全力完善自身素质,以此来适应现代教学发展的需要;要充分发挥美术的魅力,让学生主动学习,留心生活中的美,激发学生的创造精神,提高学生的审美能力,形成基本的美术素养,循序渐进地激发学生学习美术的兴趣。