施永嘉
【摘要】 戏剧表演中有各种各样的人物形象,这些人物的塑造要极具感染力和穿透力才可能最大限度地将观众带入到剧情中,推动观众对戏曲中心内容的理解。基于此,文章首先阐述了戏剧表演中人物塑造的重要性,并讲解了人物塑造与戏剧表演的关系,进而提出人物塑造时需要注意的几点问题,最终就如何强化戏剧表演中的人物塑造提供几点建议。
【关键词】 戏剧;人物形象;人物塑造;情感体验
【中图分类号】J812 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264(2021)43-0088-02
当今社会,戏剧正处在由外到内全面深化改革的时期。需要重点关注的是,由于文化改革和受众审美的不断改变,戏剧表演也开始出现巨大的危机。要想吸引更多的受众观看,就需要从多角度入手,最重要的就是戏剧剧本内容和演员的人物塑造。详细来说,一个好编剧一定会紧密贴合大众现实生活,文本内容简单易懂,借助简洁的故事来传递出深刻的思想内容。而演员恰好要在此基础上充分诠释出角色的内涵,深入角色,有效发挥出自己的作用。并且,演员还需要将自己的生活经验与角色结合,让人物更加丰满。
一、戏剧表演中人物塑造的重要性
(一)戏剧表演的核心任务
在戏剧表演当中,对人物的塑造是一项核心任务,其可以切实传递戏剧的主题思想并展示出戏剧的艺术水平。另外,在戏剧表演期间重点对人物形象进行塑造,还可以有效弥补舞台设计方面出现的不足之处,或是掩盖住硬件设施不完善的遗憾[1]。
(二)增强戏剧表演的观赏性
成功的人物塑造可以借助一连串的故事情节增强戏剧的观赏性与趣味性,加深戏剧表演的看点与亮点。戏剧表演想要做到走进大众、影响大众以及服务于大众,唯一的途径的就是做好人物塑造,从而实现戏剧表演的大众化、生活化转变。
(三)满足受众文化需求
新时期的戏剧人物塑造要贴合当今时代发展规律,好的人物塑造可以符合现代人的审美,满足现代社会人们对于“看脸文化”“追剧文化”的文化消费需求,对于帮助戏剧表演更好地符合大众艺术偏好极为有利,也可以提升戏剧表演的人气与群众基础,让戏剧演出获得更多的受众[2]。
二、人物塑造与戏剧表演的关系
(一)通过戏剧表演展现人物特征
在戏剧表演中有很多不同的角色形象,即便是人物塑造源于生活,但由于角色的性格、经历、性别的各异,一部戏剧的各个角色都有自己独特的性格特点。演出者若是想充分了解人物性格特征就需要认真分析角色,根据生活阅历和剧本中的人物设定来将其充分表演出来。因此,人物角色的塑造是通过戏剧表演展示出来的。
(二)通过戏剧表演实现人物形象的塑造
人物形象塑造在戏剧表演中至关重要,但在塑造当中只依赖灯光、环境和舞台道具是不够的,还要在表演当中加入多种表演手法,相同的剧情和台词,让不同的演员来演也会有不一样的效果和塑造出不同的人物特点。另外,演出人员要不断学习增强表演能力,通过技术上的专业能力来塑造人物形象。由此可知,需要通过戏剧表演来实现人物形象的塑造。
(三)通过人物塑造来传递剧情
在戏剧演出当中要结合剧情来推动中心思想、人物情感或是表达戏剧背景中人物的生活状态。这时良好的人物塑造可以将戏剧内容有效展示给受众,每个人物形象都有着戏剧背景里的影子,人物形象的塑造可以体现出戏剧内容的精髓,这也是戏剧表演的根本目标。
三、在戏剧表演中人物塑造的问题概述
人们常说艺术源于生活,可以说任何形式的表演都脱离不开生活的渗透。表演者在塑造角色形象时要将在生活中掌握到的经验充分把握,在不脱离生活实际的情况下进行二次创新,强化表演的水平与层次,让受众感受到戏剧演出的魅力。演员无法将生活完全复刻到演出当中,戏剧创作要展现出艺术表演的独特美感。人物角色的良好塑造、吸引受众目光是戏剧表演的惯用技巧,也是欣赏戏剧的亮点之一,但在人物塑造中要重点注意以下三点问题:
第一点,时刻牢记人物形象具有大众性。在戏剧演出中,人物形象通常具备相应的教育意义,因而,只有人物具备充分的大众性和亲和性才易于受众接受,切实发挥出教育作用。
第二点,时刻记得人物形象的创新型。戏剧演出不可以循规蹈矩,要紧跟时代发展脚步,在不断发展中进行创新,以此来满足人民群众日益增长的文化消费需求。
第三点,时刻牢记人物形象的艺术性。戏剧表演是高雅的艺术文化产品,在时代发展变化中要始终坚持自己的文化教育责任。为时代发展提供坚实的能量,积极教育受众,强化受众文化生活质量。
针对戏剧表演者而言,要每时每刻控制好生活与艺术间的关系,因此对舞台表演和人物塑造的要求进一步提高。一个合格的舞台演员,在开始艺术形象创作时,即便原型來源于生活中的素材,还是可以发现其中的不同,表演者的演出让舞台上的故事更具艺术性。对演员而言,戏剧表演难度不小,对演员的演技要求极高,演员需要不断积累生活经验、打磨演技,充分掌握舞台表演的技巧,才可以更加精湛地进行人物塑造[3]。
四、提升戏剧表演中人物塑造的对策
(一)深入理解剧本和角色
立足于表演者的角度分析,要充分理解剧本内容和表演,表演者通过熟悉剧本来对剧本的整个故事脉络进行了解,在人物关系上才可以更为准确地掌握好人物的性格特点,才可以对人物角色进行准确塑造。第一点,表演者要结合自身的生活经验,对剧中人物展开分析,在塑造人物时分析作者的创作思想,借助对人物的梳理和分析,在演出中实现对人物的二次塑造。第二点,表演者只有对戏剧角色进行深入理解后才可以清楚地感受到角色在故事中的情感变化,同时在表演期间实现人物的完美塑造,更加可以结合自己的理解,在演出过程中使人物形象变得更加丰满、真实。
(二)表演者不断提升演技
人物的合理塑造,不光要对剧本中的内容、角色展开了解,还要表演者全方面加强自身的综合素质,磨炼自身的表演技能。戏剧表演的中心在于演出者通过自身的演技来传递出真实的情感,观众通过演出者的肢体动作和情感变化来了解故事的发展变化,实现心理上的共鸣。因此在塑造人物形象过程中,演出者要时刻注意自己的表情和肢体变化,在代入角色期间准确设计出动作并注意细节的把控,比如在伤心难过时表情的细微变化、高兴时的肢体变化等,均可以通过演员的现实生活与演出经历来设计。只有演员将自己真正带入到角色当中,才可以确保自己以角色本人的身份与观众互动,加强自身的演出能力与艺术水准。比如,在话剧《暗恋桃花源》中,正是由于每位表演者都深深了解人物性格之后,才通过精湛的演技展现出故事中每位角色的想象,人物形象或是温婉,或是执着,或是悲情,都在优秀的演出者的表演中展现得淋漓尽致,因为这些演员的演出让观众感受到了现实生活中人们的样子,让观众充满了代入感,更深刻地感受到了戏剧的舞台魅力[4]。
(三)合理利用舞台表演特点
站在戏剧表演角度分析,人物形象塑造占有重要地位,在一定程度上可以有效加强戏剧演出的情感深度,从而推动戏剧艺术的长远发展。就表演者个人来讲,在人物塑造过程中,为了合理利用资源,要对整个表演的深度与宽度进行了解,学会借助舞台环境来营造不同的表演氛围,以此来让人物形象更加真实、丰满。为此,表演者要在领悟角色性格的前提下,通过分析来对人物形象进行二次创作,在创作期间加强自己对戏剧舞台艺术的理解,提升自身舞台素养,加强舞台表现力,以此获得广大受众的青睐。
(四)在表演中加入生活理念
现在的戏剧艺术表演人员要进一步领悟戏剧艺术在发展过程中产生的意义,可以深刻意識到艺术是来自生活的。在把握人物的过程中根据现实生活的情况对戏剧表演角色进行表达,认清戏剧表演与生活间的关联[5]。另外,塑造丰富的人物形象要借助对实际生活的观察来获得表演的灵感,在艺术上进行创新,以此保证戏剧表演可以在内容上更具备吸引力,推动戏剧的长久发展。也可以这样理解,戏剧表演中的人物塑造是参照人们现实生活感受所呈现出来的,人物塑造是将生活作为根本,只有如此才可以让受众与戏剧演出内容产生共鸣,使观众获得感染。
五、结语
综上所述,演出者对人物角色的塑造对于演出舞台的总体效果来讲具有极为重要的影响。但是为了让自己扮演的角色充分与剧本描写相契合,需要演出者具备高超的表演技巧与台词功底,并且要充分了解角色。对新时期的戏剧表演者来讲,需要不断进行自身素养的提升,并长期坚持学习我国传统的戏剧演出形式,才可以在表演中做到真正塑造出角色的性格特点。也希望未来的戏剧表演者可以通过自身对人物的塑造,将我国的传统文化发扬光大,在日后的发展中有机会走入世界舞台。
参考文献:
[1]慕红霞.基于戏剧表演中的人物形象塑造[J].艺术大观,2021,(19):87-88.
[2]陆瑶,于晔.浅析戏剧表演中肢体语言对人物塑造的重要性[J].戏剧之家,2021,(16):20-21.
[3]雷蔚.试析戏剧舞台表演中人物形象的塑造[J].戏剧之家,2021,(13):16-17.
[4]任萍.浅谈戏剧表演程式与人物塑造的关系[J].今古文创,2021,(09):88-89.
[5]刘小华.戏剧表演中人物形象的塑造[J].参花(上),2021,(03):85-86.
[6]周坷鑫.基于戏剧表演艺术人物形象的塑造方法分析[J].戏剧之家,2021,(05):24-25.
[7]张弢.戏剧表演与人物造型[J].艺术大观,2020,(27):93-94.