中华文化瑰宝“聊斋俚曲”研究

毕海燕，国 歌

（1.首都师范大学 北京 100048；2.北京市西城区康乐里小学 北京 100032）

文艺创作应当基于时代特有的社会文化、历史背景，深刻反映时代的风貌。聊斋俚曲通过塑造社会各阶层的典型人物，生动地向世人展示了明清社会的市井生活，一定层面而言可以说是对《聊斋志异》的艺术生命的延续。

作为第二批聊斋俚曲国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，蒲章俊从7 岁就跟着太祖父蒲人润学唱聊斋俚曲。他是蒲松龄第11 世孙，聊斋俚曲对于蒲章俊来说不仅是童年记忆，更是深植于精神深处的文化和传统。

一、聊斋俚曲的内涵与特点

聊斋俚曲是清代文学家蒲松龄将自己创作的唱本配以当时流传的俗曲时调形成的一种独特的音乐文学体裁。曲如其名，这一音乐形式具有两个核心特点：其一，聊斋俚曲因蒲松龄的斋名而为“聊斋”，故得“聊斋俚曲”的美名，也有人将之称为“蒲松龄俚曲”，因而它与《聊斋志异》一样具有极强的寓意特征。其二，聊斋俚曲轻松而富有趣味，作者以诙谐、幽默的方式将白话方言与明清时期的俗曲进行结合，进而借助“俚”的方式讲述百姓生活。正是这两个特点使得聊斋俚曲成为糅合了小曲、说唱、戏曲等多种艺术形式的艺术综合体，不仅具有一定的流传度和文化影响力，更被称为中国明清时期民间音乐的“活化石”，也是研究明清历史、文化、艺术的重要素材。聊斋俚曲是反映山东淄博一带明清民俗的一面镜子，更是明清民间文艺形式的典型代表。2006 年5 月，聊斋俚曲的曲牌音乐正式被国务院列入首批国家级非物质文化遗产名录。

二、聊斋俚曲的传承与创新

民间文艺的传承往往依赖于口口相传，聊斋俚曲经过三百多年的时间洗礼，遭遇了一定的遗失，也在与时代的碰撞中遭遇了传承上的瓶颈。从20 世纪50 年代开始，山东省和淄博市政府就开始重视对聊斋俚曲的搜集和整理，但由于年代久远，会说唱聊斋俚曲，能对其进行评述研究的人已经寥寥无几，且大多年事已高，俚曲和许多非物质文化遗产一样都面临着后继无人的尴尬境地。因此，无论是基于地方文化研究，还是从优秀传统文化传承的角度，都需要政府加强对聊斋俚曲的保护，提出切实可行的传承和创新性发展方案，使这一文化瑰宝能够被世人所了解，让传统文化在新时代的文艺舞台上绽放出新的光彩。

2008 年7 月，在淄川区委、区政府的关怀和支持下，由淄川区人大常委会原主任王世忠，淄博市民盟主委、市级聊斋俚曲传承人陈倩、市级聊斋俚曲传承人杨道坤等人牵头，经过精心策划、悉心运筹，组建成立了淄川区聊斋俚曲剧团，由此聊斋俚曲迎来了传承、发展与创新的新曙光。

剧团致力于借助三种主要途径保护、拯救、传承聊斋俚曲。第一，走访采风，系统地整理和完善聊斋俚曲的内涵。陈倩、杨道坤等老艺人多次去蒲家庄以及与蒲翁生活密切相关的村落，走访采风，搜集、记录民间俗曲音乐。第二，联系群众，重视聊斋俚曲的搜集、传唱、培训和开发。剧团采用开放式的工作方式，从群众中来到群众中去，密切与当地群众的联系，在认真研究聊斋俚曲音乐唱腔的音韵特色的基础上，通过与民间艺人的切磋，不仅研制出了专门为聊斋俚曲戏伴奏的主奏乐器——俚胡，还将搜集到的已濒临失传的12 个曲牌、19 首乐曲整理编辑成《聊斋俚曲音乐集》，免费提供给广大人民群众。第三，以院带团，创新性地创编、排演聊斋俚曲戏。在市五音剧院的带动指导下，剧团创编排演了聊斋俚曲戏，并对相关人员积极进行戏曲基本功培训，不断提高艺术传承与创作、演出水平，这无疑提升了保护与传承聊斋俚曲的实践能力。

聊斋俚曲在传承过程中，得到了省、市、区各级政府及领导的高度重视和大力扶持。山东省文化和旅游厅将专门设计、购置的大型舞台演出车赠配于聊斋俚曲剧团，保证了流动演出的舞台效果；淄博市委、市政府还给剧团赠送了用于演出的音响器材；淄川区则将区老干部活动中心290 平方米的活动场地安排给剧团作为办公和排练场地，上述举措与行动为聊斋俚曲“花开四方”提供了坚实的物质基础和精神后盾。

在创新编演聊斋俚曲戏的过程中，剧团注重挖掘、运用当地民间流传下来的土语、俗语、方言、歇后语等，让聊斋俚曲戏充满了浓郁的地方民俗色彩。这种贴近生活的改编迅速拉近了聊斋俚曲和普通老百姓的距离，也让剧团赢得了社会的赞誉。2009 年9 月，剧团创编的第一部聊斋俚曲戏《求骂》首先登上了“中国滨州·博兴第六届国际小戏节”的舞台。《求骂》以其独特的艺术魅力，先后荣获中国剧协艺术发展中心授予的“最佳剧目推荐奖”、第二届山东“泰山文艺奖”三等奖、第二届山东省农村地方戏大赛二等奖、首届山东地方戏新创作小戏展演二等奖、第十届中国艺术节山东省“星光奖”金奖、“华东六省一市戏剧小品大赛”银奖等一系列殊荣。

《求骂》的创作原型是蒲松龄先生的《聊斋志异·骂鸭》，内容来源于中国文化传统中的邻里生活，作品透过日常的小故事传递出了中华民族“忌贪”“向善”“宽容”等精神追求。这种以小俗中见大雅的表现方式高度契合老百姓的日常生活和审美情趣，一经推出就广受欢迎。

淄川区文化旅游和新闻出版局局长唐加福认为“传统曲牌方式难以流传，将俚曲编成人们喜闻乐见的戏曲形式，便于更好地传播和继承。”聊斋俚曲戏《求骂》将传统俚曲与现代戏剧有机结合，开创了以“俚曲戏”形式表现传统曲目的先河。可以说，正是国家和地方政府的大力扶持和文化创新，才让聊斋俚曲这一传统文化获得了新的生命，也让老百姓得以享受到优秀传统文化内涵的滋养。

聊斋俚曲剧团成立后，成员深入挖掘素材，创新编排剧目，推动了聊斋俚曲的发展步伐。其根据蒲松龄著作中的故事先后创编了《王六郎》《珊瑚曲》《拉坟》《姊妹易嫁》《墙头记》《般阳桥》等多个剧目；还沿用了聊斋俚曲音乐形式创作的手法，将聊斋俚曲曲牌音乐与现代生活进行结合，开发编创了《带着奶奶做新娘》《丫头大主任》《环保卫士》《少年夫妻老来伴》《环保卫士》等具有现代生活气息的剧目。现如今，已经有16 部完整的聊斋俚曲戏被搬上舞台。这些剧作在戏文中夹杂了山东淄川一带的方言和土语，反映了地方的民俗和民风，既诙谐幽默，轻松娱乐，又能寓理于情，对老百姓起到积极的引领作用。因此，其一经搬上舞台进行公演，就取得了良好的社会效益。

聊斋俚曲剧团的团长李兰珉认为剧团的任务就是保护、传承国家级非物质文化遗产，通过聊斋俚曲的创作、演唱、传承等活动，将聊斋俚曲发扬光大。目前，全团已经发展了40 多名团员参与创编和排练，由于给予了团员们创编聊斋俚曲戏较大的发挥空间，团员们演出的积极性都很高，这就促进了聊斋俚曲剧团不断深入地进行聊斋俚曲曲牌的搜集、整理和演唱以及以创新性形式演绎非遗曲目，剧团还制作了聊斋俚曲曲牌示范教唱和聊斋俚曲戏演出方面的光盘，这不仅丰富了市民的业余文化生活，也极大地提升了文化传承和保护的力度，为国家非物质文化遗产的传承提供了一条具有创新性及可行性的路径。

2013 年，聊斋俚曲剧团被山东省委宣传部评定为“振兴地方戏曲示范基地”，并被淄博市委、市政府表彰为全市文化体制改革工作先进单位。2010 年至2017 年期间，其多次被评为淄博市优秀民间剧团；2014 年至2017 年，连续夺得四届淄博市新创作小戏展演一等奖。2018 年，在山东省优秀庄户剧团大赛中荣获“全省十佳剧团称号”。2017 年12 月，剧团团长李兰珉应邀赴河南郑州做客“全国非遗项目宣讲直播间”，这使聊斋俚曲走出了蒲翁故里并进一步走上了更广阔的舞台。

三、贴近基层，送戏到家

“百场俚曲走村镇，一片丹心惠民生。”在聊斋俚曲剧团的编排场地有一面鲜艳的锦旗，这是2015 年12 月淄川区委宣传部、淄川区文化旅游局为庆祝剧团年度演出达到105场特地赠送的。锦旗是对剧团推动聊斋俚曲传承创新，贴近百姓、服务群众文化生活的最大肯定，更是党和政府对剧团、对老百姓关怀的生动体现。现如今，每逢有较大的社会活动，都少不了聊斋俚曲剧团的身影，剧团“文化惠民·送戏下乡”公益演出已近600 场，观众高达15 万余人次，“粉丝”也越来越多，被誉为最受老百姓欢迎的“庄户剧团”。

传统文化的传承离不开“人”的因素，在重视曲目搜集、创新的同时，淄川区还特别重视对聊斋俚曲传承人才的培养。将聊斋俚曲与学校地方课程有机结合，使青少年可以更好地了解历史，了解文化，了解故乡，建立文化认同与文化自信。2014年，淄川区集中培训了全区的骨干音乐教师，将《聊斋俚曲》推荐为校本课程，在学校大力开展教学传承活动。2019 年4 月15 日，淄川区岭子镇西山学校成立豹岩聊斋俚曲合唱团，蒲章俊亲自为学生们现场传授了聊斋俚曲的知识及唱腔、唱法；在淄川区政府的推动下，淄川区实验小学成立了第一个聊斋俚曲少儿剧团。此外，聊斋俚曲剧团多次走进山东师范大学、山东理工大学、淄博师范高等专科学校等高校和淄博师专附属小学、淄川区实验小学等校园进行交流演出，得以让广大师生了解聊斋俚曲，通过家乡曲艺了解家乡文化，知晓传统文化经典。在地方政府的大力支持下，聊斋俚曲正式走进校园，也逐步走入青少年的心中。

剧团坚持“社会主义文艺就是人民的文艺”的基本工作方针，积极走进农村、走进社区、将舞台搬进军营、让曲目走进厂矿企业和老年公寓，并通过市、区地方春晚想方设法将聊斋俚曲文化瑰宝送到人们的心中，让老百姓有机会了解这一曲艺形式，享受传统文化的盛宴。如今，在聊斋俚曲剧团和社会各界的共同支持和努力下，聊斋俚曲已经走出了蒲家庄，从山东走向了更大的舞台，真正地走进了老百姓的心中。

“聊斋俚曲清风古韵传唱乡闾三百载，艺苑奇葩迎春绽蕾吐艳争芳万世馨。”借着弘扬优秀中华传统文化的东风，在地方政府和民间组织的大力推动与锐意创新下，聊斋俚曲这一传统文艺形式已经焕发出新的生机，相信这颗种在青少年心中的文化种子在多方力量的浇灌下会释放出更大更强的生命力。