剧团

的瓶颈。关键词：剧团;编剧;队伍建设;重要性戏剧的危机实际上是编剧的危机，换句话说，中国若没好剧原因之一应归结为没有好编剧。现在要为戏剧招文学之魂。实际上，扭转剧本创作生态是一项基础工程、系统工程和持久工程，要解决这个问题，非一朝一夕能够做到，亦非某个文化部门力所能及，把脉会诊中国剧本创作还需寻找标本兼治之道。一、戏剧编剧人才短缺成因分析《当代戏剧》副主编李明瑛介绍：“《当代戏剧》是全国戏剧核心期刊，每期都会收到好多投稿，但真正能达到发表水平的，真是百里难

毛爱琪摘要：剧团戏剧市场化发展是时代推动的结果，要将传统管理理念与现代管理思维结合，注重创新发展。要做好剧团改制，提升剧团市场生存能力。一方面完成政府所需的文化产品任务，另一方面，也需要有自身的市场化作品或者先锋性作品的创作能力，提升对市场多样化需求的适应能力。关键词：剧团;戏剧;市场化;改制;对策随着人们物质生活极大地丰富，文化生活的重视度不断提升，我国文化市场的容量也不断增大。常规的电影、电视、图书出版行业都出现了前所未有的发展势头，而剧团的发展，从当

严腊梅摘要：剧团工会主席是维护剧团内部员工权益的最终代表。随着时代的发展，剧团工会主席在开展思想政治工作中所面临的不确定因素变得越来越多，在这一时代背景之下，剧团工会主席应该明确自身角色定位，顺应时代的发展开展多元化的思想政治工作。本文主要针对剧团工会主席思想政治工作进行了深入的探讨以及详细的研究，同时笔者结合自身实践工作经验针对剧团工会主席的思想工作给出了具有建设性的意见和建议，希望能够为同行业工作者提供有效的参考。关键词：剧团;工会主席;角色定位;工作

度的含义是指某一剧团依附于贵族的名下，贵族对剧团成员进行庇护。由于教坏人士和市政当局的反对，国王和议会对流民的刑罚，剧团不得不寻求贵族的支持，贵族也出于自身的政治需要开始充当剧团的庇护人。由于经济条件的限制，贵族作为庇护人很少给予直接性的、经济上的支持。剧团凭借庇护人的名义，获得了更多的演出机会，避免了很多不必要的麻烦。可以说，在伊丽莎白时代，戏剧的鼎盛离不开庇护制度的支持。关键词：伊丽莎白时代 剧团 庇护人制度引言戏剧在英国的社会文化中占有举足轻重的地位

】清丰柳子戏  剧团  传承状况中图分类号：G4      文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2021.07.018一、剧团的传承状况柳子戏作为一个古老的稀有剧种，历经几个世纪的风雨历程，既经历了清朝中叶的鼎盛，又有京都花部的发展。一代代先人传授了柳子戏的绝大多数谱系，各地柳子艺人互相搭班，互相交流，使得柳子戏得以传承发展下去。至此，清丰柳子玩友班也随之增多，韩村、夏固、范石村、杨桥、西阳町、官路边、万村、小什子、班

要】同安歌仔戏剧团历经半个多世纪，从民间戏班到集体创作演出、人才培养、对外交流于一体的厦门市唯一的区级剧团，它的发展历程是闽南歌仔戏剧团发展的缩影。纵观每一阶段，环境、政治、经济、文化、人才都影响着它的发展轨迹。其中，政策的制定与推动、人才的培养与保障、剧目的传承与创新是推动歌仔戏剧团可持续发展的三大基石。【关键词】同安;歌仔戏;剧团;发展中图分类号：J825 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）33-003

要原因，普遍存在剧团舞美设计粗糙与平面化等美感缺失现象。因此更新剧团舞美设计理念，提高舞美水平，放大戏曲表演艺术魅力显得尤为重要。关键词：剧团;舞美设计;理念;创新中图分类号：J81文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）24-00-03创新是艺术持续性发展的关键要素与动力源泉，对于民族戏曲艺术来说，随着大众审美水平的提升，还需紧跟时代发展潮流，创新发展各种影响戏剧文化发展的要素。尤其是在剧团舞美设计方面，为营造鲜明突出的舞台效果，增强表演视

要作用的民间职业剧团，凭着其灵活的经营机制，长期扎根在广大的基层演出，极大地丰富了群众的精神文化生活。但面临着管理模式落后，创新意识弱，演职人员流动大，人才较缺乏，演出剧目老化，演出市场竞争无序等问题。永嘉乱弹民间职业剧团更健康、更长远地发展，需要各级政府和剧团自身从人才培养、剧种扶持、剧团内部管理、演出市场管理与引导等方面综合入手。关键词：永嘉乱弹;剧团;发展始于乾隆年间的永嘉乱弹，是浙江省非物质文化遗产代表性项目，具有当地独特的艺术特点，因其鲜明的草根

式，力图探索一条剧团在内容生产方面对艺术资源及市场资源优化整合的有效路径。【关键词】剧团;产业链;创新发展;核心资源;专业管理中图分类号：J82 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）19-0019-02谈到剧院的创新发展，跳开文化领域去对照，也是种“旁观者清”的途径。国内很多剧团的历史并不短于新中国的年龄，这些数量庞大的剧团们历经70年的风雨变迁，主动或被动去尝试各种发展或者存活的“招数”，对于业内人士，早已无

对“面包与傀儡”剧团及其创始人皮特·舒曼进行了介绍，分析该剧团的绝对性优势，并以此分析后现代戏剧的转向。本文还从宏观方面提出了当代戏剧的多元化特征，列举了戏剧发展需要面对的一些问题，探讨了后现代戏剧的出路。关键词：“面包与傀儡”剧团 后现代戏剧 转向一、“面包与傀儡”剧团“面包与傀儡”剧团的创始人是皮特·舒曼，他是一位雕塑家和面包师，曾租下纽约的一处小阁楼为孩子和社区居民表演木偶剧，表现的主题一般是关于房屋租金、警察和邻里关系的社会剧。皮特·舒曼用日常生活

了广泛的运用。在剧团的内部管理中也运用到了现代管理这一观念，对剧团内部管理有重大意义。关键词：剧团;现代管理;内部管理;工作效率一、前言运用现代管理知识加强剧团内部管理对剧团的发展起着重要的作用。本文分析了剧团内部管理的方法与策略还有现代管理的意义，旨为剧团的发展做出贡献。二、剧团内部管理的意义随着我国经济不断地发展，社会不断地进步，现代管理意识逐渐的应用到各行各业中去，剧团内部的管理中也逐渐地运用到了现代管理的理念。现代管理可以提高剧团的工作效率，让剧团

戏曲音乐;伴奏;剧团下面自己就对戏曲音乐伴奏略谈一点感触和粗浅认识，以供相互学习。一、伴奏的含义与实质在人们的直觉感觉中，伴奏因为有一个“伴”字，所以常被认为它红花下面的绿叶，躲在幕后，其作用仅在于帮腔而已。而自己认识有所不同，“伴奏”之伴当是“伴侣”之伴，它就是戏曲表演永远不可分割的一部分。中国传统戏曲的欣赏，听觉的享受往往是第一位，因此，过去看戏往往被说成听戏，听戏既是听演员的唱腔，也是听伴奏伴奏的好坏，这些往往直接影响观众的欣赏与评价。再者，戏曲的二

模式，也有二人台剧团的团队传承模式，还有内蒙古艺术学院二人台表演专业为主的学院传承模式。而二人台的多元传承既满足了自治区建设民族文化大区的需求，也为保护、抢救、发展、创新二人台优秀民间剧种，以及二人台艺术发展的多样化形式做出贡献。笔者通过对以上三种传承方式进行比较研究，阐述二人台不同传承模式对其发展产生的意义和作用。关键词：二人台 戏班 剧团 学院 传承发展中图分类号：J825 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）19-0134-02二

量将所有民间职业剧团纳入到各级政府的领导之下，建立起剧团的政府管理体系，自此中国传统戏剧进入到接受国家管理的阶段。因此，对国家登记民间职业剧团、建立政府管理体系的具体过程的探讨，有助于我们了解中国传统戏剧在新中国建立后的“十七年”时期里所遭遇的种种问题的根源，从而更深刻地理解中国传统戏剧为适应新社会而做出的深刻改变。中国民间职业剧团被纳入政府管理体系，并非一蹴而就。自新政府接管文化事业一直到1956年底全国民间职业剧团登记工作基本结束，这一管理体系才算初步

会见日本新制作座剧团理事长真山兰里一行，并表示该剧团从1957年起多次来华演出，曾受到周恩来等国家领导人的亲切接见，为中日两国的文化艺术交流做出了突出贡献。他说：今后，友协愿与剧团一道，继续为中日友好事業而努力。真山感谢友协多年来对剧团的宝贵支持，表示剧团将继承创始人真山美保“永远对华友好”的遗志，用优秀的戏剧作品为中日友好贡献力量。endprint

0余万元，为庄户剧团购置了乐器、灯光、音响、服装等必要的演出设备和道具，定期组织专家对剧团演员进行艺术指导和业务培训，剧团演唱水平的提高带动了更多的群众学唱吕剧。where k is reaction speed constant,A pre-exponential factor,Eaapparent activation energy,R molar gas constant and T thermodynamic temperature.k deter

天天演出的民间川剧团之一。每天中午12点，剧团挂出当天要演出的川剧剧目，演员们开始边化妆边准备当天下午两点要演出的节目。“我们必须每天演出，不然就没有钱吃饭。”演员们笑着说。人们往往把这种草根演出团体称之为“火把剧团”。“百家班”川剧团，成员大都是从成都及周边市、县专业剧团退下来的演员，演出的都是一些川剧经典折子戏。班主代霞梅10多岁时曾在家乡遂宁戏班学戏，从此与川剧结缘，她和丈夫一起租场地、请演員，搭建起一个小茶馆兼川剧剧场，靠卖茶以及承接各种红白喜事的

200）浦江民营剧团现状分析及发展对策陈晓兰（浦江县文化馆，浙江 浦江 322200）2015年1月，浙江省文化厅联合浙江省委宣传部、财政厅研究制定并下文印发了《浙江省传统戏剧保护振兴计划》。在该计划中有一条很重要的内容是“推动戏剧团体发展”，而民营剧团正是戏剧团体的一部分。民营剧团来自于民间、成长于民间、服务于民间，是促进传统戏剧发展的重要力量。保护和发展民营剧团，对于繁荣文化市场、丰富群众文化生活、弘扬传统戏剧、推进城乡文化建设具有重要意义。改革开放以

■唐云民营扬剧团再登高丘■唐云党的十七大后，“民营文艺表演团体是我国社会主义文化事业的重要组成部分，是繁荣城乡基层文化市场的生力军”的论断越来越深入人心，文化部先后出台了《关于构建合理演出市场供应体系，促进演出市场发展繁荣的若干意见》、《关于促进民营文艺表演团体发展的若干意见》等有关扶持发展民营文艺表演团体的文件。而扬州，早在80年代，民营扬剧团体就已经初现端倪，并且不断茁壮成长，至今方兴未艾。只见鸿雁腾了空：脱颖而出说起民营扬剧团，首先要从公办扬剧团说起

150000）剧团即是文艺表演团体。民营剧团则是由个人或集体（企业）组建的私营文艺表演团体。建国初，随着经济体制的国有化，民营剧团均改为国营，一部分改为集体所有制。“文革”期间，一大部分剧团（包括集体的）被取消，有的改为文工团、演出队等。十一届三中全会后，省、市、县逐渐恢复了国有剧团。党的“十八大”明确指出：“文化是民族的血脉，是人民的精神家园。全面建成小康社会，实现中华民族伟大复兴，必须推动社会主义大发展大繁荣，兴起社会主义文化建设新高潮，提高国家文化

博市大力发展民间剧团，全市常年活跃在乡村、社区的600余家民间剧团，在公共文化服务体系建设的大舞台上，唱火了文化惠民的“大戏”。政府扶持“添动力”，推动民间剧团“热起来”。一是政策扶持。2012年出台《淄博市地方戏曲振兴工程实施意见》，在政策、资金等方面全面扶持民间剧团发展，全市能够演出整台剧目的民间剧团达358家。二是实事扶持。把加强民间剧团建设纳入淄博市文化惠民十项实事，市专项文艺创作资金每年给予民间剧团创作剧目扶持奖励资金，连续3年为150家民间剧团

量众多的县级戏曲剧团，而且他们的发展水平参差不齐，在这场改革大局中，县级剧团无法回避。一、县级剧团的基本概况2010年，根据各地文化广电新闻出版局提供的县级剧团基本情况统计，我省目前登记在册的县级剧团有105个，数量占到我省国有艺术院团总数的近百分之七十，其中吕梁市15个，长治市15个，忻州市14个，临汾市11个，运城市11个，晋中市9个，晋城市8个，大同市7个，太原市6个，朔州市6个，阳泉市3个。县级剧团直接服务广大基层观众，担当政府的喉舌，丰富着群众的