舞蹈音乐结构和舞蹈表演间的关系核心探索

（山东艺术学院 职业教育学院，山东 济南 250014）

舞蹈音乐的美感能够将舞蹈表演进行升华，完整的舞蹈表演需要舞蹈表演者具有完美的形体，在进行表演时与音乐中的情感相互融合，这两大要素是舞蹈演员在进行表演时必备的重要因素。因此，表演者不仅要掌握相关的舞蹈技巧，还要重视音乐对舞蹈表演的重要性，借助音乐将舞蹈的灵魂呈现给观众。

一、舞蹈音乐段落、旋律与舞蹈表演的关系结构

舞蹈的结构是舞蹈形式与舞蹈内容的统一，音乐结构会影响舞蹈的结构，音乐也是进行舞蹈创作的基础，影响着舞蹈表演的段落以及各个情节的布置。对舞蹈的风格有着重要的影响。精湛的舞蹈表演必然脱离不开完整的音乐结构。

（一）音乐段落与舞蹈段落

首先是音乐段落结构与舞蹈段落结构的关系。音乐与舞蹈是两种不同内容的艺术形式，但二者有着许多相似之处。例如舞蹈音乐与舞蹈表演在段落结构上有着重要的联系，设立舞蹈音乐的段落结构是为了将音乐的内涵呈现得更加生动、形象。虽然两种艺术的段落不相同，但是都是在不同的方式下，表达相同的主题，表达的主题形式也呈现出多样化。舞蹈的段落结构能够使舞蹈的内容不断发生转变，深化舞蹈内涵的同时，体现出了更深刻的舞蹈表演情感。

（二）音乐旋律与舞蹈旋律

其次是舞蹈音乐旋律与舞蹈表演旋律的关系。旋律是音乐与舞蹈在进行表演时的情感表达方式，表演者在旋律的变化下进行不同心境的展示，旋律也是创作者内心的真情流露。通过对不同旋律的分析体验，能够了解到创作者想要表达的内心情感。旋律是比较抽象的，而非用具体的含义能够表达出的。因此，舞蹈的创造者可以根据音乐中不同旋律的变化，融入相应的舞蹈动作，将二者充分结合，表达音乐的核心情感与思想。

二、舞蹈音乐能够推动舞蹈表演

舞蹈音乐能够为舞蹈的创作提供灵感源泉，推动舞蹈的创作。在进行舞蹈表演时，音乐可以从头至尾衬托舞蹈的表演，在音乐的烘托下，舞蹈的表演能够有更高层次的内涵，同时能够营造出更加真实的舞台氛围，带动观看者的情感共鸣。在音乐的不断变化下，舞蹈的动作也发生相应变化。此外，音乐是舞蹈的创作源泉，创作者在音乐的旋律变化下创作出表达相应情感的动作。音乐是舞蹈的基础，舞蹈是音乐的情感体现，二者相辅相成。许多舞蹈家在音乐旋律的灵感启发下，结合音乐旋律创作出的舞蹈作品都有着强烈的情感表现。

三、舞蹈旋律的三大形式

舞蹈的创作旋律在本质上可以分为三种形式。首先是演绎式的形式，指在音乐进行流畅播放时，创作者在音乐旋律下进行表演，肢体动作随着音乐旋律的不断变化而发生改变，借助音乐旋律体现出舞蹈动作。其次是对抗式的表演形式，其含义是在脱离舞语的情况下创作者自己与舞语呈现相对的形式，呈现出十分鲜明的对抗性。在对抗形式的表演中，舞蹈表演与舞蹈音乐形成了鲜明对比，能够将主题内涵充分体现。最后是对话式的表演形式，在这种形式下，舞蹈的动作变化以音乐为辅助，在音乐的辅助下为舞蹈表演增添一些色彩。但是，对话式的表演形式要求有一定的连贯性，需要有下一步的发展方向。此外，还有一种忽略式的表演形式，音乐与舞蹈各自独立，不受对方影响，但此种形式对创作者的要求较高，需要具有极强的情感体现。但无论是那种表演形式，都是以舞蹈音乐为基础，借助音乐的旋律体现舞蹈的核心情感。二者的有效结合能够更好地表达作品旋律的内涵，使舞蹈音乐与舞蹈表演协调发展并呈现出优秀的舞蹈作品。

四、三段结构

段落结构也可分为一、二、三段式，还有交响乐等。一段式的规模是最小的，在音乐的结构中属于最小的单位。因此，一段式经常被用来表现独立的性格或是较单一的形象，一段式在民间的舞蹈中是比较常见的，其原因是民间的舞蹈在表达情感时，舞蹈动作比较单一，表达的方式简单直接，方便记忆与传承。二段式是由两个部分组成的，各自代表不同层次的音乐发展方向，音乐思想在不同的阶段逐渐成熟，是为了使表达的舞蹈内容更加充分且完整。例如《鄂尔多斯舞》，此舞就是两段体的结构，在此舞的音乐中，有一段落是较为开阔的，从上下句转变为尾组成，能够较好的表达出鄂尔多斯男人狂放不羁的人物性格特点，而另一段表达的比较活泼欢快，采用小快板的形式进行表达，相较于上一段二者形成了鲜明的对比，在音乐的烘托下，舞蹈动作变得更加灵活与轻盈。这两段的音乐根据舞蹈动作的变化反复出现，音乐与舞蹈相辅相成，更好地展示出了鄂尔多斯地区人民的勇敢与热情活泼。三段式是由三个互相独立的段落构成的，能够使音乐思想表达的更加充分与完整，升华舞蹈的主题与风格。交响乐的结构创作是交响乐的舞蹈与交响乐的音乐特点结合而成的，具有较强的完整性，且逻辑清晰，因此，交响乐被广泛应用在大型的情景舞蹈表演中。

五、舞蹈音乐结构与舞蹈表演的关系布局

（一）舞蹈音乐的情感布局影响着舞蹈的结构

舞蹈音乐的情感布局在很大程度上影响着舞蹈的结构，舞蹈演员在进行表演时，对于舞蹈动作的内容以及情绪的变化，都是在音乐的旋律下进行的，受音乐情感布局的影响。此外，舞蹈的段落结构与舞蹈的核心思想情感也受到舞蹈音乐的重要影响。我国的舞蹈种类有许多，例如人们在自娱自乐时产生的舞蹈动作，对于这种自娱型的舞蹈形式来说，其整体的段落结构是十分简单的，人们在心情与场合的影响下，借助音乐表达内心的情感，整个舞蹈是与人们的情绪有着紧密关系的，同时，展现的舞蹈情感也比较单一。又比如在某些节日或仪式下进行的舞蹈形式，例如庆祝舞蹈与少数民族的传统舞蹈等，这种具有仪式感的舞蹈形式，其表达情感是十分紧凑的，仪式与情感的布局紧密结合。此外，情感的变化也会因不同仪式而转变，二者密不可分。

（二）舞蹈的情感布局受舞蹈音乐结构的影响

舞蹈音乐情感与舞蹈表演情感的层次是十分复杂的，舞蹈情感的布局在很大程度上受到音乐不同结构的影响。通常情况下，音乐结构较为复杂多样的作品，其表达的情感也会在音乐结构的变化下进行转变。音乐会展现出欢快与悲伤的旋律氛围，感情也会随之变化。在舞蹈不同段落之间呈现舞蹈音乐，能够给观众一种对比鲜明且十分独特的情感体验，能够将舞蹈的情感变化最大限度地呈现出来。在音乐与表演充分结合的舞台变化下，观众能够感受到强烈的感官刺激，进入到舞蹈与音乐营造的各种情感氛围中。例如，为了更加清晰的表达舞蹈的创作思想与内容，可以采用前面提到的二段式结构，而舞者会采用一段式的结构进行舞蹈主旨的表演。对于群众的舞蹈来说，为了使广大的群众更好适应，舞蹈动作会变得更加简单，更容易学习，音乐结构也就相对简单。但是在创作情景剧与歌舞剧时，由于舞蹈在情感的变化中较为复杂，创者者可以借助转换调性以及节拍的切割等形式进行情感转换，使情感表达更加真实。

（三）舞蹈的不同形式展现出多样的情感走向

舞蹈的不同形式在情感上的表达方式也是不同的，例如舞蹈剧等，舞蹈剧的情感表达形式是多样性的，其呈现的线索是多种多样的。舞蹈剧不仅各个段落之间的情感表达不同，在某一段落也会出现多样的情感分支，这种情况在交响舞剧中的对比性是十分鲜明的，在舞蹈音乐进行创作时，舞蹈音乐会通过对旋律的不同分布，与和声部分及空间的情感转换进行音乐情感的充分体现。此外，舞蹈音乐的结构旋律比较简单时，舞蹈的内容也是十分简单的，正常情况下，音乐的情感简单时，舞蹈表现不会太过复杂，这种情况是为了不使舞蹈表演与舞蹈音乐有较大的落差，让观众产生音乐与表演内容不相符，无法进行融合的感受。因此，舞蹈表演的情感结构要与音乐的情感结构紧密结合，根据舞蹈音乐的旋律及情感内容进行转变，二者要保持平衡发展的关系，如果将舞蹈音乐与舞蹈表演相互独立，对二者的统一是十分不利的，会在一定程度上破坏舞蹈的完整性与观赏性。要将舞蹈音乐的情感在舞蹈表演中充分体现，借助音乐最大限度的提高舞蹈表演的观赏性。

六、结束语

舞蹈的音乐结构与表演有着不可分割的重要联系，舞蹈表演需要舞蹈音乐的烘托，舞蹈表演要与音乐中的结构段落、乐曲旋律、情感体现相互配合，才能将舞蹈表演的观赏性更好地体现出来。可以说，音乐是舞蹈的重要根基，为舞蹈表演注入灵魂。因此，创作者在进行舞蹈创作时，要将表演与音乐结构充分融合，把握好二者的关系，使舞蹈表演在音乐的烘托下，具有更高的观赏性。