敦煌传统壁画纹样在现代室内装饰设计中的应用

杨阳

【摘要】中国传统壁画是室内艺术的发源与启蒙，它在我国的室内装饰设计艺术表现和色彩领域方面均取得了很高的艺术成就，其特有的风格特性为当代设计艺术特供了创作灵感和可供借鉴的众多艺术表现形式。本文提出通过对传统纹样的思维模式的转变，从全新的视角和层面对敦煌壁画艺术进行观察和分析，通过对敦煌壁画所展开的深层次的挖掘、提炼与应用，拓展出更为广阔的设计空间，促使我们更好的继承与弘扬敦煌传统艺术在室内设计中的应用现状。

关键词：传统壁画、装饰设计、敦煌

中国民族传统艺术是具有千年文化积淀的，是中国审美选择与认知的总结。中国传统审美，传统美学思想也是建立在中华民族哲学观之上，蕴藏了中国文化的传统精髓，从思想到行为影响着人们的艺术创作和审美行为.设计从本质上来说是一种文化的传承和传播， 设计离不开传统文化审美。

在现代建筑设计中，上海大剧院的设计采用中国九宫格，配以晶莹剔透的全玻璃墙，弧形屋顶造型呈大鹏展翅状，给人以强烈的动感;上海博物馆采用中国古代天圆地方的理念，整个建筑有方体基座和出挑的举行圆顶构成，使整个建筑犹如古朴而凝重的中国古代青铜器。这些优秀的建筑设计，都是当代建筑设计师们的只会与中国传统文化相结合的典型案例，值得我们学习和借鉴。

中国传统纹样以其特有的艺术美感和文化背景，成为中国传统文化中最美、最绚丽的一部分，传统装飾纹样内容丰富，寓意深刻。它不仅代表着中华民族悠久的历史和社会的发展进步，它更是世界文化艺术中的宝贵财富。在传统意义的理解上，纹样在室内设计的运用主要是起着点缀于装饰的作用。在现代室内设计中也得到了大量的运用。

中国传统纹样在很久以前就开始被广泛运用，造就了许许多多令人叹为观止的艺术作品，以运用领域涉及服装、陶瓷、建筑及室内装饰等多个方面。到现在这些传统纹样仍然在现代室内空间中发挥着不可代替的作用。在民族性的家庭装修设计中，采用中国传统纹样来体现一些特殊的寓意和文化内涵。如现代室内装饰设计中，依然会看到很多的蝴蝶纹样，作为吉祥物以表现美景。在一些大户型的内饰设计案例中，常围绕“中国风”作为设计的主题，更多的传统纹样变回运用进来，如在室内的木质家具上，常用“如意祥云”的镂空雕刻纹饰。在一些门廊或是玄关等地方，会运用鱼来作为纹样，主要是“鱼”和“余”谐音，具有生活美好、年年有余的吉祥含义。这种古今结合的室内装饰收到设计师们的追捧，也被大众所普遍接受。如北京奥运会火炬上的祥云图案，上海世博会中国馆的斗拱形象，都是恰到好处的运用中国传统纹样为出的杰出作品。

一、中国敦煌文化元素在室内设计中的表现

敦煌石窟以精美的壁画和塑像闻名于世，是世界最大的艺术宝库之一。在历史上它既是东西方贸易交流的要塞，也是文化和艺术的汇集之处。敦煌石窟融合了建筑、雕塑、绘画艺术于一体，内容极为丰富，表现手法在自身发展的基础上吸收、融合了外来的艺术形式，构建出自身成体系的中国式佛教艺术。敦煌石窟艺术是我国古代艺术的瑰宝，属于世界文化遗产，并入选《世界遗产名录》。敦煌石窟艺术是一门综合性艺术，其主要艺术成就为塑像和绘画，经过历代的继承和发展并伴随文化的交流融合，最终形成了展示独特佛教魅力的艺术体系，也为研究中国古代政治、经济、文化、商贸往来等提供珍贵资料，是人类的文化宝藏和精神财富。伴随着时代的发展，敦煌壁画艺术不断被应用于现代设计之中，在很多设计作品中都能够发现敦煌艺术元素的应用。换言之，将传统艺术元素与现代设计元素恰到好处的结合在一起，正是此类设计作品的成功之处。作品中传统与现代、时尚与民族、历史文化与现代审美的紧密结合，都展示出了艺术表现形式的无穷美感。民族文化和环境艺术设计二者相互结合，让民族文化有了更多的可能性，让民族文化的魅力得到进一步展现，对于我国民族文化产业来说也是一种推动作用。

以传统的方式对敦煌艺术进行表现时，讲究严格的比例、透视和色彩关系。特别是设计艺术，则更加注重对物象的贯观察分析、创新构思和艺术表现。设计艺术要求的不是对客观物象中的真实再现，而是能将物象中所包含的设计元素以具有设计感的形式表现出来。随着传统艺术与现代设计的交流融合，简单将传统艺术元素放置于现代作品中的艺术创作形式已不能适应现代设计的发展要求，转变传统的思维模式和艺术表现形式的丰富已经成为我们所要面临的重要问题。正因为如此，我们提倡在现代设计中打散敦煌壁画艺术的造型元素，重构敦煌壁画的艺术表现形式，不断对敦煌壁画进行探索与挖掘，提炼出可供创作使用的造型元素及能够借鉴的艺术表现形式，做到对敦煌壁画艺术更好的继承和弘扬。

二、中国传统纹样在室内设计中的运用要点

要想将中国传统纹样融入到现代室内设计中，我们必须立足于中国传统文化，深入学习和领会传文化精髓，引进先进的理念和方法，兼收并蓄，博采众长，才能创造出具有中国特色的室内装饰文化。

1、突出地方特色，传承民族特性

中国传统文化博大精深，地方民族传统文化众多，内容丰富，各不相同。在进行室内设计时，要充分考虑当地民族风情，利用地方特色的传统装饰纹样作为设计素材、在室内设计中主要以地方建筑文化特色和民族风格为切入点。使“新中式”风格室内装饰更加具有乡土气息和鲜明的民族性。引入现代审美及观念和艺术表现手法，对中国传统纹样采取组合和分解的设计方法，在造型的创造变化上充分体现传统的设计理念。是传统装饰纹样尽可能地融入到当今地方的室内装饰纹样与施工工艺，利用先进的施工技术来体现具有创新理念的装饰传统纹样的室内设计方案。

2、注重传统与现代相结合

近几年，在设计界星期了追溯唐代装饰风格设计之风，将唐代装饰文化融入到现代室内设计之中，追寻唐代“天人合一”的装饰风格和特点。这种室内设计既体现了传统装饰的雍容华贵，又体现了当代家具装饰的精湛工艺，是中国传统纹样与现代的艺术形式相结合最佳表现。在现代室内的设计中，依托中国传统纹样来添加传统文化气息。

3、继承传统文化精髓，融入现代文化内涵

将中国传统装饰文化与现代室内设计文化融合。针对不同的文化进行相互的间的互补，借鉴和改造，激发现代室内设计师创作的灵感和激情，借鉴中国传统纹样的艺术表现形式使设计师能创作出更具时代特征的室内设计作品。在室内设计作品中将中国传统纹样与西方设计形式相融合，不同的文化元素打造新的艺术表现形式，体现出具有时代特征的艺术风格。我们必须立足于中国传统文化，深入学习和领悟传统文化精髓，在理解的基础上取其“形”延期“意”、从而传其“神”，将中国传统文化精髓，用现代化、国际化语言表达出来，引进先进的理念和方法，兼收并蓄，博采众长，把中国传统纹样的精神元素融入到现代室内设计之中，使中华民族的文化精神和世界的设计语言，共同融合成現代艺术设计的主流必定会使现代设计更具文化性与社会性，从而创造出具有中国特色的室内装饰文化。

三、中国传统装饰纹样在室内设计中的运用手法

现代室内设计中应用中国传统应有明确的主题和方向。是一种精神内涵的象征与表达，室内设计的创作也应该如此。住宅、办公、商业、餐饮、中庭等不同空间类型应有不同的主题意念，或强调时代感，或表现文脉和本土文化。“形”“意”“神”围绕着主题展开，紧扣主题，做好“形”“意”“神”的协调统一，图书主题，共同营造意趣相和谐，形式内容统一的室内设计，我们只有深入领悟传统纹样的艺术精神，充分认识到现代设计各种思潮的基础上，才能更好的做到兼容并包，更好的体现整体设计的神韵。现代室内设计中的传统纹样运用即要求形式之美，又要求通过形象表达出一定的思想内涵，因而需要附加在一定的建筑构件上来体现。

1、中国传统纹样形式的提取和再造

中国传统纹样中的形式多样、姿态万千，不同的传统元素所具备的形态也是各不相同的，根据现代室内设计的需求与材质的变化，对传统纹样的形式和特点进行分析和提取，并将提取的精华应用于现代室内设计中。中国传统元素形式的提取并非是对原有纹样的直接表现，而是对传统纹样进行变化重组，在进行实际运用。例如人民大会堂宴会大厅顶部的石膏浮雕纹样，采用了中国唐代传统纹样风格，花团锦簇，灿烂辉煌，达到富丽堂皇的效果。中国传统纹样在现代室内设计中形式的提取与再造，是室内设计师在现代设计中运用和创造中国传统纹样的重要手段。让中国传统纹样成为设计的创意来源，使现代室内设计增强传统的意蕴表现和创新应用。中国传统文化为主体，在此基础上突破传统的束缚和限制，用全新的设计理念和表现手法去营造全新的中式风格室内设计。

2、中国传统纹样意境提取与表达

中国传统文化中对传统艺术的表现形式强调精神和艺术的追求和表现，在室内装饰设计中，意境的没表现带人的创作和审美体验当中，中国传统艺术的境界正是具备情、景、意、境等多方面因素综合同意的结果。

因此，将中国的传统元素应用到室内装饰设计这一研究方向将会不断面临更多的机遇和挑战。中国室内设计迫切需要在原有的基础上“推陈出新”形成自己独特的风格，在现代室内装饰设计中占有一席之地。中国传统装饰纹样具有强烈的中华民族特性和丰富的艺术效果，我们室内设计者将不断学习不断拓展新的创新思路，将中式传统纹样更好的融入到装饰设计中，为中国室内装饰设计寻求更多新的突破，提供更多有价值的参考资料。