碑学概念的衍变及辨析（上）

【摘 要】自碑学概念提出以来，各家学说众说纷纭。碑学的分类也相对混乱，特别是大量出土墨迹的发现更是令人莫衷一是。厘清碑学概念的发展与变化，重新界定碑学的分类对书法创作研究有一定的启示意义。

【关键词】碑学;帖学;概念区分;书法创作

【中图分类号】J292.2  【文献标志码】A  【文章编号】1005-6009（2021）13-0032-02

【作者简介】包学来，南京师范大学附属中学江宁分校清水亭学校（南京，211100）教师，一级教师，南京艺术学院书法篆刻专业硕士，江苏省书法家协会会员。

一、碑学和帖学

在碑学与帖学的争论中，不管是碑学派、帖学派还是中立派，在对碑学、帖学概念的运用上，各自常以书者身份、地域、字体、材质、时间界限、形式载体和风格特征等因素加以界定。这样使各自所指的“碑学”与“帖学”都有不同的演变、延伸和特指性，经常出现名相同而意相左的情况。

自阮元《南北书派论》和《北碑南帖论》正式提出碑学概念以来，各家碑学学说随着时间的推移便众说纷纭。阮元以是否保留隶书遗意为标准，将汉魏以后直到隋唐的书法分为南北两个书派。包世臣的碑学理论及其依据，是“逆入平出、万毫齐力”的笔法。在总结邓石如老师的笔法、并且将其学理化的基础上，包世臣突破阮元对北碑书派的专指，将北碑连同篆、隶书艺全部纳入碑学系统。康有为、叶昌炽的碑学思想及其依据，则是“无名氏”碑。康有为提出的“穷乡儿女造像无不佳者”，以及叶昌炽提出“知二王以外有书，斯可与论书矣”，此二位先后从书者身份的角度来区分碑学与帖学。

至现代，在前人的基础上又有不同阐释。如：从字体角度来看，有代表性的书史著作中使用“碑学”概念，大约可归纳为三种情况：北碑;北碑加篆隶;北碑加唐碑，不包括篆隶。韩玉涛先生选取从字体和时间两个角度来定义碑学概念。他说：“所谓碑学，简言之，即以北魏民间楷书为学习目标的楷书运动。”

可以从材质和功能两个角度对碑学、帖学的概念予以区分。碑：立石叫作碑，以文字勒石叫作碑。碑上的字，由书人直接书丹于石，然后刻的。包括纪功、神道、墓志、摩崖等石刻。帖：古人没有纸，书于帛上者叫作帖。帛难以保存久远，因之把古人的书迹摹刻到石或木上去的叫作帖。刘恒先生在《清代书法史》中认为，就取法对象的材质、功能论，从“钟鼎彝器碑、碑版摩崖”，到“凡举钱币、镜铭、玺印、兵器、墓志、造像、陶文、瓦当、砖文等材料”，再到“安阳殷墟甲骨文和西域汉晋简牍残纸文书”，但凡现在已知的古代文字遗迹，无不在碑学的取法范围内。

从书者身份来看，王学仲先生《碑、帖、经书分三派论》以为“帖学出于贵族，碑学多师乡土书”。华人德先生《评碑学与帖学》中提出区分对象是否为名家书法。黄惇先生在《秦汉魏晋南北朝书法史》也持相同的观点。

20世纪考古工作中出土了大量甲骨、简牍、帛书、残纸等书法文物，不仅对现当代书法创作产生了重大影响，而且对清人及近现代的一些碑学观点有所颠覆。如果我们把简牍、残纸文书与最早的碑版摩崖等一同纳入“碑学”取法的范围，无疑彻底突破“碑学”中“碑”字所能延伸到的极限，而直接达成了与“帖”的交汇、共融。同时，这些材质中所含字迹的字体是篆、隶、真、行、草无所不备，风格也是典雅精致与古厚朴拙并存——原先字体和风格的限定就此同时失效。是从碑学的逻辑出发，认为它们是“二王”以外的非名家书法，强行把它们归入碑学系统，以“维护”碑学理论的一贯性;还是面对实际，承认这些出土墨迹在笔法与形态上与名家书法有相当的一致性， 由此反思和修正既有的碑学概念？

二、碑学的概念

那么什么是碑学？所谓“碑学”，是清中叶以来甚至明末清初以来研究碑、学习碑、崇尚碑等思想与探索的总称。从明末清初的郭宗昌、朱彝尊（他们虽未提出碑学的概念，但所倡导的古拙美学与碑学后来的主张并无二致），到清中叶的阮元明确提出“南北书派”“北碑南帖”，再到包世臣以邓石如为典型研究碑派书法笔法，直至晚清的叶昌炽、康有为重新界定碑的概念、修改碑派取法范围，甚至尊碑抑帖、重定书法审美标准而走向另一极端，“碑学”作为一个书学概念是流动的、多指向的;而作为一个书学范畴，它又是杂糅的、甚至相互矛盾的。也就是说，如果分别看各家的碑学思想观点，都有其一定的合理性，甚至堪称真知灼见;但如果不加辨析地把碑学视为一个完整的思想体系、书学体系，其中又会形成许多不合理的、无周延性的甚至是荒谬的观点。因此，对于清人的碑学思想，我们既没有理由全盘否定，也不可盲从追随。这就需要我们对清代诸家的碑学思想进行辨析。

从清人创立碑学的初心看，碑学首先是书法风格史的范畴，是书法艺术审美的范畴，进而是书法艺术创作的范畴。也就是说，前贤通过考论与南方尺牍书风同根源、相并存、取向异的北方碑刻书风的实际存在，说明唐宋元明以来二王系统书风之外，存在着另一种不容忽视甚至具有更高审美价值的书风。以此作为当下书法创作的另一套取法系统，不仅需要构建新的书法艺术审美理想和品评标准，同时需要探索、总结出一套与之相适应的书法新技法。事实上，从其艺术思想与艺术实践的发展看，清代碑学概念虽然因取法范围的讨论而形成，但它的艺术史意义却不仅仅在于取法范围的重新界定，而更重要的是在帖学之外、与帖学相对立，确立了一种书法审美趣味，并且建立了一套能够表现这种审美趣味的书写手段，涌现出一大批碑派书法家和碑派书法作品，大大丰富了书法艺术的审美类型及其创作手法。这是清代碑学留给今人的宝贵财富，是碑学研究最有实践价值的内容。

因此，立足于书法艺术创作来审视碑学成果，确认碑学概念，不仅是合理的、可行的，更是必要的、有现实意義的。