新艺术运动的特点及其对世界平面设计的影响

万美辰

（景德镇陶瓷大学，江西 景德镇 333000）

1 新艺术运动的发展背景

起源于19 世纪末20 世纪世纪初的新艺术运动，主要在美国和北欧产生并发展，是一场国际性的装饰艺术运动，影响面波及较大，包括家具设计、室内设计、建筑设计、珠宝设计、平面设计、雕塑等。欧洲各个国家对新艺术运动有不同的叫法，比如德国称之为“青年风格”，奥地利将其称为“维也纳分离派”，等等。虽在不同国家发展，但它们有千丝万缕的关联，在特点上、时间上、起源原因、内涵思想、影响因素等方面来看属于一场运动。尽管从某种意义上说，这一运动是作为新时代的一个美好的探索，但它的装饰风格在大多数情况下仍是比较陈旧的，比如在有的国家仍然有设计师和艺术家追求将本国的传统文化以及宗教文化融入自己的设计作品中，或者一些新艺术风格的设计师对于巴洛克、洛可可纹样以及拜占庭艺术还是比较偏爱。

2 新艺术运动的风格特征

新艺术运动的平面设计作品采用了大量的自然主义中的花草植物作为装饰图案，它们具有强烈的装饰性。由于其对曲线的运用，它通常被称为女性风格，与代表男性的哥特式风格的工艺美术运动形成了鲜明的对比。

新艺术运动主要具有五个重要风格特征：

（1）对大批量的机械化生产表现为反对的态度，反对目的在于让人们重视起传统的手工艺，而不是机械化操作。

（2）运用具有勃勃生机的自然艺术的装饰特色，比如采用以花草、藤蔓、动物为中心来表现曲线风格特色的设计动机。

（3）认为直线和平面是不存在于自然中的，强烈体现去限之美，强调曲线的装饰特色。

（4）东方浮世绘的异域风情影响着新艺术运动的装饰风格。

（5）在艺术中、设计表达中探索技术以及材料上提供的新的可能性。

3 新艺术运动在世界各国平面设计中的发展

3.1 法国

新艺术在法国有两个重要中心：巴黎和南锡。新艺术运动就是因萨姆尔·宾创办的新艺术之家设计事务所而得名，这家事务所主要从事新艺术风格的作品。法国的平面设计在新艺术运动中表现为自然主义的风格倾向，多采用蜿蜒的曲线，主张吸取自然中以及东方艺术中的审美特色，尤其是运用植物类纹样作为艺术创作的主要动机。

例如法国平面设计大师的突出代表人物之一的朱尔斯·谢列特，他设计风格就明显地表现了新艺术的风格自然主义的装饰特色，并融合自己的设计风格，他的作品具有大众化的特征，自然、清新、流畅，充满了浪漫主义色彩。朱尔斯·谢列特是法国新艺术运动期间戏剧、歌舞剧广告海报新艺术形式的缔造者，打破了商品信息单一文字的传递模式，开启了一个崭新的招贴时代，他在这个时代大量的设计了诸多优秀的海报，很大程度地提高了彩色石板印刷的水平，他海报中创造出的一系列的典型的优雅的女性形象（见图1、图2），被设计界称为“谢列特女”。从19 世纪60 年代到20 世纪初，谢列特一共设计了大约一千张彩色海报，被后人成为“现代海报之父”。

图1 女演员富勒

图2 Saxoleine

3.2 比利时

“先锋派”是新艺术运动在比利时的命名，这与塞尚、高更和凡·高代表的后印象派艺术家在“自由美学社”中有着千丝万缕的联系。后印象派的风格和特征突出了艺术家的主观感受，产生强烈的情感，并将其融入到画面作品中。亨利·凡·德·威尔德是新艺术运动在比利时的代表人物之一，威尔德的平面设计风格深受到后印象派的影响，他偏爱从自然中寻找创作设计的灵感，善于运用植物动物等曲线美化作品，展现出较强的新艺术风格。

威尔德在青年时期便是奥克塔·毛斯组织的一个前卫小组——“二十人小组”的领袖，这个小组使得比利时人开始了解当时社会的前卫艺术的发展，接触其前卫思想。威尔德主要从事“新艺术”风格的家具设计、室内设计、平面设计等，从装饰上看，他的设计大量采用自然主义动机，比如将植物藤蔓运用曲线手法，纠缠不清的组成复杂的图案，这在平面设计上反映的更充分。再之后，威尔德认为设计运动应从教育入手，于是在德国魏玛市，主持创办了包豪斯学院的前身——魏玛工艺与实用美术学校，他认为，如果能把机械合适地使用，是可以引发设计革命的，他并不反对机械的使用，而是主张技术与艺术的结合，反对摒弃功能的纯装饰主义。

3.3 英国

英国在新艺术运动时期突出表现在平面设计插图上，最突出的艺术家是比亚兹莱。他的插图风格主题选用大胆，多是以“性”为表现，然而在当时的英国性代表着禁忌，他也是采用新艺术运动表现的简单的黑白曲线，同时又很繁复，极具想象力。比亚兹莱的设计风格深受新艺术风格特色的影响，所设计的插图使用了大量的花草图案和简单的黑白曲线，并绘制了许多相互交织的裸女和植物图案。就像他的代表作品之一《亚瑟王之死》，就很明显地表现出了他的个人特色。他的作品创作前卫，华丽唯美却怪诞，这让他被称为“颓废主义大师”。

尤其是比亚兹莱的《莎乐美》（见图3）被称为经典，在这幅作品是非客观、非理性、超现实的，像其剧作本身一样，表现了人类的精神世界，也充满了新艺术时期的风格特色，比如流畅优美的曲线，人物平面的画风，等等。在这个时期的平面设计领域，比亚兹莱占据着重要的地位。

图3 比亚兹莱作品《莎乐美》

3.4 德国

德国的新艺术运动是以“青年风格”来命名的，这个名称出自1896 年在慕尼黑出版的一本叫《青年》的杂志，这本刊物完全采用新艺术运动风格设计，这为德国的平面设计带来更多新鲜气息。

德国平面设计师奥托·艾克曼和彼得·贝伦斯是“青年风格”运动中两个非常重要的设计师。他们设计的风格虽然与法国新艺术运动的设计风格有非常相似的地方，但同时也具有自己的个人特色。贝伦斯集中为杂志《彩色鸟》和《岛》设计插图和版面，并为《岛》出版公司设计了具有强烈“青年风格”特征的企业标志条浪中的帆船，线条缠绕，具有鲜明的新艺术风格的特点，同时还具有很高的识别功能，被认为是当时最杰出的企业标志设计之一。

4 新艺术运动对平面设计的影响

新艺术运动主要影响了以招贴海报和书籍插图设计为主的平面设计，其影响主要体现在以下几点：

4.1 装饰主义风格

新艺术运动在19 世纪末成为一种艺术主流，它以花草动物的形体与东方风格，用装饰性的线条表现，例如穆夏的设计装饰性很强，画面精美，在构图形式方面趋向平稳对称，画面主体以女性角色为主，周围多以植物花草围绕。

4.2 形成了曲线、自然主义风格

新艺术运动主张自然装饰艺术突出曲线的运用和有机主义的风格特色，这也趋向了自然风格的表现。装饰图案主要来自自然界中的动植物形式，设计之美转向自然。

4.3 采用绚丽的色彩以及平涂的装饰手法

新艺术运动强调绚丽的色彩，轻松而浪漫，且釆用平涂手法，如图卢兹·劳德里克的海报设计《红磨坊》中，就采用了简单平涂的颜色装饰表现，并且对海报主体的选用及描绘也是充满趣味的，主体人物大多选用女性，动态特征轻松浪漫。而且他所设计的作品不是像素描、油画等具有立体感及层次性，而是有明显的平面特征，因此装饰性特点极强；另外阿尔丰斯·穆夏的作品同样也采用单色平涂的装饰手法，其创作的海报背景则采用类似拜占庭镶嵌的手法，画面主体人物与背景装饰主次分明，色彩表现和谐统一，有非常强的视觉表现及视觉冲击力。穆夏作品的装饰语言也对现在的商业海报设计届产生了较大影响。

5 结语

作为具有不同影响力的国际设计运动，新艺术运动几乎包含了平面设计、产品设计、家具设计、建筑等所有艺术类范畴。新艺术运动是一场如此广泛的装饰艺术运动，也是一场形式主义运动。新艺术运动完美地将欧洲的文化凸显出来。然而与英国工艺美术运动相比，新艺术运动在平面装饰层面来说确实是进步的，其自然主义的装饰动机，绚丽但和谐统一的色彩，借鉴东方艺术浮世绘艺术平涂的手法，等等，都为之后的现代平面设计做了进一步的铺垫。这是一场承上启下的设计运动，而且新艺术运动及其风格特色对世界的平面设计理论与实践也具有深远的影响，值得我们去思考其风格特色在现代平面设计中的应用和发展。