赵孟頫“古意论”思想内涵及中国画创作的影响

陈虹

（广西师范大学美术学院，广西 桂林 541006）

引言

赵孟頫字子昂，号松雪、水晶宫道人，宋太宗赵匡胤十一世孙，在文学、书画、政治等方面有很高造诣。赵孟頫经历了宋朝灭亡、王朝更替的不幸，深知墨守成规终将会被时代所淘汰。因此，赵孟頫在绘画方面，追求思想的自由解放、情感的真实流露，提倡古为今用，传承古人质朴、简洁、逸致的态度，将古意论的思想融入到书画创作中。赵孟頫的“古意论”让元代书画创作回归本质，借用古人质朴的思想，构建简淡的书画风格，摒弃着色艳丽、笔法繁琐的形式主义风格，提倡返璞归真、写实的书画态度，用朴实无华的方式抒发创作者自身的真实情感。

一、赵孟頫“古意论”思想

“古意论”之古意为前人的思想、经验，历代论古皆有质、朴、素、拙、实、静、简等特点。可以看出古人对事、对物追求质朴和逸致，注重思想、情感的表达，在书画创作方面表现得尤为明显。书画创作前通过立意进行整体构思，将书画家内心情感寄予笔墨之上，一气呵成。赵孟頫的“古意论”思想的运用对于元代书画创作来说，是一项重大革新，宋代绘画追求笔法和色彩的使用，用细腻的笔画和色彩描绘出物体更多的细节，强调书画的真实性。发展到南宋晚期，画风难以打破细腻、精致的禁锢，更谈不上有效的创新。逐渐使得绘画创作失去了借景抒情的艺术本质，身处南宋晚期的赵孟頫，目睹了国家由盛转衰的整个过程，深知改革创新的重要性，这一点在绘画创作方面同样重要。宋代绘画细腻、秀丽的风格发展到一定高度，如果依旧不思进取，必将会走向衰落，于是赵孟頫在“古意论”的影响下，尝试对现有的画风进行改变，通过寄情于景的方式，将画家内心的情感展现在笔墨纸砚之上，一笔一画间流露出画者真情实感，追求本质，提倡复古之风。

二、“古意论”对中国画创作的影响

赵孟頫“古意论”的思想创造了元代简约的绘画的新格局，一改南宋时期细腻、秀丽的笔法，重新回归大胆、率真的绘画风格，通过古法今用的方式将元代书画创作推向了一个新高度。观赏赵孟頫的书画作品，不难发现作品中体现出了晋唐时期的淡雅、古朴的思想，画笔间情感展现得淋漓尽致，丝毫不见南宋宫廷画派刻板、严谨的创作手法。赵孟頫的“古意论”思想给元代绘画注入了新的活力，而对于当代中国画的研究，我们同样应该充分认识到传统绘画技法的重要性，返璞归真，学习古代文人的气质、创作方法，更好的表达中国画气畅、高逸的逸境。

赵孟頫对于元代绘画的发展起到了非常重要的推动作用，其中核心思想就是“古意论”。充分体现了文人画对人格自由和笔墨形式的追求，赵孟頫的古意思想，全面体现着他作为元代书画变革者的主要价值。赵孟頫在中国画创作史上的意义，不仅在于他连接了唐宋和元以后的绘画脉搏，中国山水画在不同时代的发展下，经历了无数的兴衰，风格也有了很大的变化。赵孟頫总结前人的经验，强调绘画既要体现了文人画对品格、意趣的追求，又不能千篇一律、追求趣而流于怪诞的态度；充分展现晋唐时期绘画的雅正、洒脱的气质，竭力去除刻板、匠习之气。赵孟頫的“古意论”思想强调古法今用，强调书画意境的表达，扩展绘画中真实情感。如图-1 所示：

图-1 赵孟頫《鹊华秋色图》作品

图-2 赵孟頫《水村图》作品

图3 赵孟頫《窠木竹石图》作品

赵孟頫“古意论”思想内涵对于中国画创作的影响，并不是简单的对古人绘画方式的模仿，而是传承古人书画创作中的精华，并结合时代发展的需要形成中国画创新的重要基石。时代的发展，形成了不同的审美观和价值观，在古法的基础上与创作者的内心想法融合在一起。研究赵孟頫的“古意论”思想更多的是希望当代中国画在创作中要多的去关注传统绘画时一些淡泊名利的思想，而并非一味的学习新的绘画技法，变成绘画的工匠。以古为今用的思想，去学习古代文人的思想情感表达方式，细心去研究这种思想对当今中国画创作是非常必要的，用心提升创作者的内在涵养，用心去体悟传统绘画中的笔墨意境，以此为一个支撑的基点，通过画者自身的感悟才可以创作出符合时代特征的优秀作品。

总结

综上所述，赵孟頫是元代著名的政治家、书画家、诗人，有着很高的艺术造诣。尤其是在书画创作方面，赵孟頫提倡的“古意论”思想，将质朴、简洁、逸致的思想融入到书画创作当中，一改宋代细腻、写实的创作手法，强调意境和情感的表达，将元代书画创作推向了一个新的高度。研究赵孟頫“古意论”的思想，对于我国当代中国画创作来说，有着非常重要的意义。通过有效的吸取古法绘画的经验，提升当代中国画在思想内涵方面的发展，从而帮助中国画在境界上的转变，为今后中国画的创新提供有力依据。