音乐课互动式教学方式的探索

李厚东

内容摘要：采用“互动式”教学方法，一是突出教师主导地位，提高教师的认知水平与解决实际问题的思维、研究、创新能力;二是凸显以“学生为主体”的教育理念，让学生“主动参与课堂教学，师生相互交流、合作、探究”的方式，提高学生的自主学习能力，挖掘学生的创造性潜能。

关键词：教师主导 学生参与 挖掘潜能

互动式教学就是通过营造多边互动的教学环境，在教学双方平等交流探讨的过程中，达到不同观点碰撞交融，进而激发教学双方的主动性和探索性，达成提高教学效果的一种教学方式。采用“互动式”教学方法，一是突出教师主导地位，提高教师的认知水平与解决实际问题的思维、研究、创新能力;二是凸显以“学生为主体”的教育理念，让学生“主动参与课堂教学，师生相互交流、合作、探究”的方式，提高学生的自主学习能力，挖掘学生的创造性潜能。

一.互动式教学在小学音乐课中的意义

“授人以鱼，不如授人以渔”，互动式音乐教学是通过教师引导学生积极参与到课堂中来，促进学生对知识的认知态度、情感与技能方面的发展。互动式教学活动主要意义是把教师大包大揽、唱独角戏的课堂模式进行变化，避免学生掉进老师的课堂设计中，让学生和老师在课堂中能够积极合作、有效互动，把学习的主动权还给学生，拓展学生的思维空间和能力，为学生的可持续发展打下坚实的基础。

二.“互动式”音乐教学对教师的要求

教师做学生的朋友，了解学生的情感世界和音乐基本素养的掌握情况，教师必须吃透教材、释放教材的内涵，应用的教学方法与时俱进，用自己的学识、经验和个性来分析、梳理、整合教材，撰写适合学生知识结构、有利于学生主动参与音乐学习和的教学活动设计，和解决相关难点时所应用的教学手段能够化繁为简，能够让学生轻松愉快地学会相关技能技巧，为学生营造宽松、愉快的课堂环境，鼓励学生首创和个性发展，让学生在实践中感悟音乐、享受音乐。让学生能够积极主动地参与到音乐教学活动中来，才能让优美的音乐去触动他们的心弦。

三.“互动式”音乐教学实践探索

（一）歌唱教学

1.让学生在听赏与游戏中体验音乐的美与学习的乐。音乐教学需要感情的投入，善于为学生营宽松、愉快的环境，甚至比学识是否渊博更为重要。童心就像一张白纸，有待于我们去描绘，童心又像羽翼未丰的小鸟，有待我们去哺育。教师与学生应该相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。以审美为核心，充分调动学生多种感官参与音乐表现，让音乐课堂与孩子们的生活和心灵靠得近一些。

例如：歌曲《火車开了》对于一年级的学生来说听两遍录音、或听老师范唱、教唱便会了，但课堂教学过程的设计如果不能贴近学生的生活，不能激发他们的学习热情，学生的演唱便没有投入也不能表现出乘坐火车时激动的心情。在教学中，我首先用手风琴演奏一段火车奔驰时的音响效果，让学生听辩是什么声音，引导学生模仿火车的声音。先声夺人，让孩子喜欢这节课，其次设问：你们坐过火车吗？谁能说坐火车时的心情？坐过火车的同学们纷纷举手回答坐火车去过的地方……。我又问：老师今天带大家乘火车去“旅行”，好吗？孩子们欢呼雀跃，于是我装扮火车司机，听《火车波尔卡》进一步准确地模仿出火车鸣笛、（呜）、咔嚓咔嚓、轰隆轰隆等声音，让学生听出火车行驶的方向——由远而近、由近而远，继而转入主题——学唱歌曲《火车开了》，希望孩子们认真地聆听范唱，听会了就可以和老师一起去旅游，你也可以当火车司机开着火车带大家去你想去的地方，在这种课堂设计下，学生们听歌的兴趣是非常高的，根本不需要强调课堂纪律，当孩子们学会歌曲，我再教给他们基本的开火车方法和相应的要求，孩子们情绪饱满地听着伴奏唱着歌曲，做着开火车的游戏，教室里的许多点位便成为孩子们的一个个旅游胜地。在这种情境下，学生兴趣高昂、情绪饱满，歌声中洋溢着快乐，内心树立音乐节奏与节拍和力度的基本理念。

总之，教师必须善于走进学生的情感世界，做学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，让学生快乐、积极地参与到音乐教学活动中来，才能让美的音乐去触动他们的心弦。

2.让学生当老师，激发学习音乐的兴趣。2011新修订的《音乐课程标准》第二部分课程目标是以三个维度来实现的。其中教学过程与方法要有体验、模仿、探究、合作、综合等，要求学生在学习的过程中主动参与，也就是说，音乐课要贯彻“以学生为本”和“实践第一”的原则，以学生对音乐的好奇心和探究愿望为中心，充分调动学生的积极性，让学生真正地“动”起来。

为了达到以上目的，我让有特长的学生给同学们上音乐课或进行乐器表演活动，刚开始想当老师的学生非常的胆怯、小心，有些班级需要把有音乐特长的学生“逼上讲台”，学生课后对我说，李老师呀，你可把我给害苦了，我连续几天都睡不好觉，我问他们为什么呀？大多数学生都会说，我害怕教不好，但我又很期盼当老师，我为了当好老师，每天都要在家里练习要教的歌曲，查阅相关资料。在学生的眼里，老师是伟大而神圣的。当学生自己当老师的时候，那种激动、兴奋、好奇、不安的情绪都在上课的过程中得到了呈现。随着“小老师”活动的推行和“七色花”评价策略的“诱惑”，孩子们争相踊跃地报名参加“小老师”活动。有音乐特长的学生们根据自己的能力与喜好，自由选择课本上的歌曲或欣赏曲目，给他们排出相应的课表，会演奏乐器的学生不定期的给同学们表演新学会的乐曲。孩子们每学期都在既兴奋又好奇、既自信又担心的多重情绪中开始了音乐教学活动。为了上好课，学生在家里给自己的父母、爷爷、奶奶当老师，问自己像不像老师，课上得好不好;也有同学怕自己唱不好，在放学后邀请要好的同学到自己家，先唱给他们听;有的学生在上课的时候自弹自唱;会弹琴的给不会弹琴的同学帮忙伴奏（当然这种伴奏谱肯定的由我来完成了）;但作为教师的我为了保证教学效果，对于选上当老师的学生也要提前进行一定的帮助：一是给他们拷贝音乐范唱、伴奏，让他们自己先学习;二是利用课间或放学后的时间进行集体性的个别辅导（保证音准、节奏、注意音乐的基本表现）;三是对那些比较调皮的学生的鼓励性、约束性谈话。

有许多家长对我说：我家的孩子最近对音乐产生了浓厚的兴趣，都不需要我河东狮吼般的喊着去练琴了，要是孩子对所有的学科都这样积极主动地学习那该多好呀！我甚至在同学面前说过，你们再这样“教”下去我可真要下岗了！一句玩笑带给学生的不仅开心的大笑，最重要的是让孩子们增强了自信心。

这种教学方式就是给学生一次或N次表现的机会，以点带面发挥辐射作用，他们在全班同学和老师面前得到了充分的展示，这种个性的张扬和才能的表演，使自己的才华和智慧得到了尽情的发挥，使更多的学生喜欢上音乐课，从内心深处爱上音乐。当学生成为学习的主人时，他就会以饱满的热情把自己要学的内容学会，把自己要干的事情干好。

实践证明，这种互动的教学方法，学生参与歌唱的兴趣明显提高，视唱旋律、模唱、听音等音乐基本技能方面经过测试，得到了明显的提高。以2020毕业的学生为例，他们在四年级的时候就可以自己识谱、填词唱歌，教材中的合唱歌曲每学期至少可以演唱两首，六五班的班主任想让孩子们在毕业典礼上演唱两首合唱歌曲，仅用了两节课学生就学会了两首二声部合唱歌曲。

我让当过音乐老师的学生在课后写上课心得，从中发现孩子们当老师的心情，也使我深刻地体会到，音乐教育不是简单的继承的没有规则的创编，而是在做好本职工作的基础上引导学生主动参与、亲身体验和进一步探究音乐的强烈欲望，才能使音乐教育的审美、育人、创编等功能在我们的学科中有效地展现出来。

3.通过音乐基本要素感受音乐的梦幻与惊愕。奥地利作曲家舒伯特的《摇篮曲》家喻户晓。核心是启发学生体验歌曲所表达的情感和意境，从中感悟摇篮曲这种体裁在音乐表现和情感表达方面所存在的共性，在此基础上用甜美、舒缓、轻柔的声音以及连贯的气息深情地唱好歌曲，把温馨、静谧的气氛表现出来。由于《摇篮曲》这首歌曲大家都非常熟悉，有一部分學生根本听不进去你所说的各种要求，为了改变这种状态，我把《摇篮曲》变成《惊愕曲》。

首先是复习歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，你想让你的妈妈睡的香甜一点，我们应该用轻柔深情的声音来表达对慕青的情感，其次，让他们闭上眼睛，听老师范唱《摇篮曲》。学歌过程主要是以听琴声、唱谱、填词的方式进行。逐步讲解摇篮曲的音乐风格一般都比较柔和，音乐形象亲切、感人、气氛安宁、祥和，曲调平静、徐缓、优美，充满母亲对孩子未来的祝福和希望。

在学会歌曲后，我用四种不同的方式进行音乐情感内涵的表现，第一遍完全以摇篮曲的表现要求演唱、弹奏（温柔、贤惠的妈妈）。第二遍增加了速度《急躁的妈妈》，第三遍改变了伴奏的音型（行军中的妈妈），第四遍先采用第一遍的感觉，等孩子们都有那么一点昏昏欲睡的感觉的时候，突然改变力度、速度和伴奏音型，把《梦幻曲》变成了《惊愕曲》，通过这样的对比，你都不需要更多的语言去要求，他们演唱《摇篮曲》的声音会像着了魔法一样，自然而然的就把歌曲所要表现的情感、意境基本上全都表现出来。

这种教学方式不仅加深了学生对于音乐要素中的速度、力度在音乐表现中有了根本性的认识和体验，而且自然地让学生在内心深处理解摇篮曲应该用怎样的声音演唱，非常自然地唤起孩子们对妈妈的感激和对妈妈的爱。最为主要的是学生在聆听与感悟的过程中积极主动地用心思考，用心体验音乐的变化。

4.善待学生上课时的“捣乱”，让他们积极参与到音乐教学中。学生上课“捣乱”并非真的想找老师的麻烦，而是想让老师关注他。我宽容他们的一切过失，给自己一个好心情，笑着去面对“调皮”的孩子，在教学中由于我的“宽松”，他们虽然不太“怕我”，但非常喜欢上音乐课。

我通常把那些“爱出风头”的同学组织起来，给他们提前预习音乐课的内容，让他们做好准备，成为音乐课的学习标兵，这样一来，课堂上的“小刺头”越来越少，学生上音乐课的兴趣也是日益见长。好多学生叫我“音乐爸爸”，学生在作文中把我描述成“乐王”、“快乐老师”。还有学生在作文中写道，我渴望每天都能上一节音乐课。

“让音乐属于每一个学生。”不仅是匈牙利音乐教育家柯达伊的愿望，更是我们每一位音乐教育工作者的愿望。我相信，如果我们真心把学生当做一个具有巨大潜能的人，那么，每个学生都能勇敢地站起来回答问题、演唱、演奏，站起来的不仅仅是尊严，而是希望！

（作者单位：甘肃省兰州市七里河区七里河小学）