基于“立德树人”视阈下的高职院校艺术教育模式初探

张静

[摘           要]  立德树人是当下教育的一大重要主题，而艺术教育则是高职学生提升艺术修养和树立正确价值观的重要载体。首先就立德树人的内涵进行了分析，然后就艺术教育的地位进行了探讨，最后就当下高职院校教学环境中二者如何进行融合进行了深入讨论，希望能够让相关教职人员从中受益，完善相关的教学理念和方法。

[关    键   词]  立德树人;艺术教育;高职院校

[中图分类号]  G712                 [文獻标志码]  A              [文章编号]  2096-0603（2021）07-0034-02

目前，教育部正在积极地推进立德树人工程，艺术是特别列入其中的。如何才能够正确地将艺术教育作为立德树人的载体，切实地发挥其在全面育人过程中不可替代的作用，是当代高职院校亟待解决的问题。本文以当代高职院校教育现状为背景，将高职院校艺术教育作为载体，对落实立德树人的根本任务和途径进行了探讨。

一、立德树人的内涵

从高职教育的角度来说，立德树人要想落实，根本上是要坚持一切以培养人才的创新精神为出发点，将科学精神、实践能力、思想品德以及人文素养等要素融入人才培养的全过程。将育人作为首要的目标，用中国特色社会主义理论体系武装学生，将我国社会主义核心价值观融入其中，积极地促使学生个人价值的实现和中国梦紧密地联系在一起，个人价值和社会价值紧密结合，将自己的命运和国家的命运紧密结合，使得每个学生成长为对国家和社会有用的人才，倡导学生立志高远、修身求知、知行合一、甘于奉献。

二、艺术教育的地位

在素质教育推进的过程中，立德树人是根本性的任务，而艺术教育作为其有效的载体，能够从不同的方面对学生的综合素质进行提高。就当代高职院校教育来说，一方面要重视文化课及专业课程的学习，另一方面也要注重德育的地位，但是德育相对文化课来说比较宽泛，很难直接地通过课堂教学来完成，而通过艺术教育的施行，能够让学生更深刻地了解国内外的文化艺术成果，提高自身的艺术修养，培养感受美并且创造美的能力，树立正确的审美观念，抵制不良文化的侵袭。

三、高职院校艺术教育的途径和方法

（一）教育理念

理念可以为行动提供指导。高职院校在对学生专业理论知识和技能进行培养的同时，对艺术教育的重要作用也不能忽视。而大多数高职院校都具有比较典型的工科特征，对于艺术教育的重视程度比较低，近些年来，各个院校逐渐意识到：职业教育要想成功，必须将职业技术精神和人文精神很好地结合在一起。艺术教育与素质教育有机地进行融合，为学生提供了更为广阔的职业生涯前景。高职院校应该以此为理念，将“技术与艺术完美结合，智育与美育齐头并进”作为指导思想，成立专门的工作机构，实施以美育为特色的素质教育，突出学生的艺术教育。

（二）管理

有了正确的教学理念为指导，还需要有合理的管理措施来监督施行。有效的宏观管理，能够积极地推动高职院校艺术教育较长远、稳定地发展。各个高职院校应该为艺术教育的发展制订深层次、长远的规划，成立专门的行政管理和教育业务管理机构，比如在高职院校内设立艺术教育中心、公共艺术学院等机构，可以作为隶属于学校的二级机构而存在，由学校领导直接负责，机构、人员、设施以及经费等都要到位，调动相关资源，鼓励各方面积极地去实施，多层次并有序地开展全校范围内的艺术教育活动。

（三）教育模式

不管什么样的教学模式，就学校教学来说，课程教学都应该是其主要的渠道，高职院校的艺术教育同样如此。艺术教育的教学过程一定要注重普及和提高两个方面的内容，在具体的培养过程中，还要贯彻落实好教育部和国家相关要求。课堂教育仍然是其重点，面向全体学生开放，连带着第二课堂开始发展。

1.艺术教育融入整体教学规划

艺术教育的一大难点就是定位不清晰，如果只是在口头上和意识上进行重视，而没能纳入整体的教育规划，是没法解决根本问题的。针对这种现状，各个高校的艺术教指导委员会应该积极探索并争取将艺术教育的课程纳入高职院校整体的教学规划中，列入教务部门制订的总课表中，严格地按照相关规定，要求每个专业的学生必须在学制内修完艺术类的学分，才能顺利拿到毕业证。比如部分院校已经开始积极地推行该政策，在课表中加入了美育与音乐鉴赏等必修课程，并且取得了较大的成效。只有这样，才能让教师和学生都对艺术鉴赏重视起来，而不仅仅是口头上提起，长久下去，必然能提高学生的艺术修养。

2.教学内容紧随艺术发展趋势

在当今中国，构建和谐社会仍然是最为重要的议题，这就为艺术教育赋予了全新的使命，不仅要以个人自身全面发展作为目标，还要促进个人与自然、个人与社会以及个人与个人之间的和谐共处。所以在艺术教育内容的选择上，一定要与时俱进，紧紧扣准这个主题。一方面，要扩大学生现有的艺术接触面，为学生营造更为浓厚的艺术氛围，让学生能够接触到更多不同的艺术形式;另一方面，鼓励学生积极地对生活中存在的大众审美和艺术形式进行吸纳，当学生出现审美上的困惑时，积极地帮助他们进行改正和纠偏，为他们树立正确的审美情趣和价值取向。另外，院校还要根据自身的条件以及社会的实际需求，积极地将艺术教育和专业教学结合在一起，实现二者的同步进步，提高学生对岗位的适应能力，使其获取更加广阔的就业前景。

3.注重教材编写的实用性

艺术教育并不一定要追求概括性和全面性，反而必要的实用性和针对性才是必需的。比如某高校在进行艺术教育课程建设的时候，刚开始使用的教材是《美育与音乐鉴赏》，后来逐渐在教学过程中换为《美育与大学生艺术素养》，并不是说后一本教材比前一本更好，但是后者确实比前者更加适合高职院校的艺术教育课程，它更加突出职业性、艺术性、实践性以及开放性等内容。它以学生的职业需求和职场综合能力为出发点进行了教材的设计，将艺术教育中关于文化的内容深层次剥离了出来，让学生在学习的时候通过对课本中艺术经典的描述，进一步感受到不同的社会风情和笔者的人格魅力。

4.与现代传媒技术教学手段相结合

传媒技术的发展为教育带来了极大的便利，对艺术教育来说同样如此。首先，网络作为自由度极高的平台，为人们提供了大量类型多样的艺术形式，并且通过平台共享，为学生提供了接触到更多艺术种类的机会。其次，根据网络上现代媒体中包含的众多教育资源，教职人员更能根据学生的不同个性特点，设计出符合学生特点和气质的教学课程，将学生身上的闪光点放大，促进其今后发展的同时，提高课堂教学效率。最后，现代传媒业为艺术教育带来了更加优越的教学条件，教师要善于利用现代多媒体手段，以此来推进高职院校的艺术教育工作创新，这不仅能够满足立德树人工作的需求，同时也能够提高学校艺术教育工作的档次，更好地完成教学。

5.艺术活动的重要性

艺术活动作为艺术的重要表达形式，在艺术教育的过程中同样起着重要的作用。一方面，可以让学生在其中对自身的艺术素养进行展示，同时也是学校检验课程成果的重要平台;另一方面，能够极大地提高学生对艺术类课程的积极性，使其更加自主地去进行探索和学习。从艺术活动的组成来说，主要有以下几方面内容：

（1）社会资源的引进

要善于利用榜样的作用。有的时候，一场精彩的演讲或者演出能够收到比课堂教学更好的教学效果。学校可以定期邀请一些艺术教育专家或者专业的团体来学校进行表演，可以极大地拓宽学生的视野，对他们的思维也有重要的启发作用。

（2）学生社团

学生社团是高职院校的重要艺术团体，校方要积极地对其进行引导，使其为学生的艺术教育发挥积极的促进作用。建设好与艺术相关的学生社团，在其中设置专业的教职人员进行跟进指导，增强学生的艺术表现能力，并且引导学生将学习到的知识运用到实践中。同时，要积极地与教育管理部门进行协调合作，收集和挖掘生活中的素材，制作出积极向上的节目，提高学生的审美水平和价值取向。比如在第二届全国大学生艺术展演中，荣获一等奖的有一个小品叫《民工父亲》，就是取材于生活，用艺术的形式进行了表达，这在提高学生艺术修养的同时，对学生正确价值观方面的培养也是非常积极的。

（3）艺术活动的开展

艺术教育活动的对象是全体在校学生，覆盖面一定要广。学校内应该定期开展一些艺术类活动，将艺术教育融入教学中来，让学生在实践的过程中提升自己的审美水平，并进一步培养正确的人生观和价值观。而且相对课堂教育，艺术活动中学生的接受度和参与度肯定更高，寓教于乐的形式也使得艺术教育的氛围更加轻松。

（四）师资的重要性

教师本身的素质是艺术教育的又一关键因素之一，《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中曾经明确指出，要首先解决师资的问题。教师自身的教育理念也要不断地进行更新，跟随最新的信息动态，与时俱进。最后校方要积极地进行相关方面的引导，搭建专门的交流平台，定期展开培训。

（五）科研

科学研究是学科建设的生命力所在，也是教学完善的前提条件。高职院校要对艺术教育的研究工作足够重视，探索出更科学的研究方法，引导教职人员在服务教学和服务人才的过程中树立正确的科研方向，然后再将研究成果转化为艺术教育改进的动力，及时解决当下艺术教育中存在的问题。

通过文章的撰写，我们对现如今高职院校的艺术教育模式进行了探讨和分析，希望通过文章的撰写能够使该问题引起更多教职人员的注意和重视，在共同探讨中继续改善现有的高职院校艺术教学现状，切实地提高学生的艺术修养，帮助学生培养正确的世界观和价值观。

参考文献：

[1]李于昆.走向综合的艺术课程[J].山东艺术学院学报，2004（3）.

[2]付琦琦.现代传媒对音乐艺术发展的影响[N].光明日報，2013-10-8（14）.

[3]张科海.“立德树人”视角下推进高职院校公共艺术教育的思考[J].中国职业技术教育，2014（5）.

编辑 原琳娜