浅析幼儿舞蹈创编有效策略

张榕

摘 要：对于幼儿阶段的孩子来说，他们的情绪和情感变化在很大一定程度上体现在了对于事物的兴趣当中，拥有足够的兴趣，可以有效增强幼儿的注意力，同时培养幼儿的观察力。本文立足于幼兒教育教学角度，分析了幼儿舞蹈创编有效策略，希望具有一定参考价值。

关键词：幼儿教育;舞蹈创编;有效策略

引言

幼儿天生便具有一定的舞蹈能力，每个幼儿从出生那一刻起便对舞蹈充满了兴趣。对此，舞蹈创编者必须要意识到这一特点，除了要关注幼儿的舞蹈教育之外，也要科学合理地进行幼儿舞蹈的创编与设计，这样才能充分发挥出幼儿舞蹈的积极作用。随着教育改革的不断深化，艺术教育越发重要，因此，对于幼儿舞蹈创编有效策略的研究有着鲜明现实意义。

一、幼儿舞蹈创编的重要元素

一个成功的舞蹈作品中包含很多不同的创作元素，每一种元素都有各自不同的特点，例如：配乐、服饰、姿态、舞美等等，在创编舞蹈的过程中只有保证这些元素和谐统一，同时符合幼儿的实际特点，才能打造一支最成功、最完美的儿童舞蹈。

（一）姿态

舞蹈姿态也就是舞蹈动作，对于舞蹈来说“姿态”是最关键的载体，舞蹈所有的情感内涵都需要通过舞者不同的姿态来表达。幼儿舞蹈的创编需要结合幼儿的实际特点，不能盲目地仿照成人舞蹈，一定要保证单纯、天真、活泼等代表性特点。

（二）配乐

配乐通常要与舞蹈姿态相对应，二者必须要相辅相成，缺一不可，只有充分融合，才能称得上是一支好的舞蹈作品。幼儿舞蹈的配乐要合情合理，在与舞蹈姿态同步的基础上能够充分表达舞蹈的情绪和内涵，并且关键时刻可以在一定程度上提升作品情感。

（三）舞美

舞美也交舞台美术，是舞蹈表演中不可或缺的重要组成部分，其中涉及了包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等在内的很多内容，直接影响着舞台综合设计的效果。幼儿舞蹈的舞美要根据幼儿特征，它主要是表演给幼儿看的舞蹈，在满足幼儿审美心理的同时也要对幼儿视觉的冲击产生影响。它的舞美设计应从幼儿心理和主题出发，尽量用鲜明的色彩和明亮的装饰，符合观众的年龄需求，是效果逼真，信息量大，适合想象的空间。

二、幼儿舞蹈的相关创编策略

在进行幼儿舞蹈创编的过程中，编舞者要综合考虑到多方面影响因素，尽可能地选择科学有效的创编策略。

（一）因材施教进行幼儿舞蹈创编

在进行幼儿舞蹈创编的过程中，要想保证舞蹈内容的合理性和可行性，一定要注意遵循因材施教的观点，尽可能保证在不违背幼儿年龄特点和成长规律的情况下进行。在正式开展舞蹈创编之前，应该全面了解幼儿的理解能力和思维品质，明确幼儿的兴趣爱好，然后针对不同年龄段的幼儿创编不同的舞蹈内容，这样一来才能更好地激发幼儿对于舞蹈的学习兴趣和表演兴趣。

（二）对舞蹈形象的塑造

舞蹈有着自己独特的动作形式和节奏，当编创人员产生一个新想法后，需要找到一个能与之相对应的舞蹈形象，这也就是对舞蹈形象进行捕捉的活动，它是一种最基础的编舞技巧。丰富的生活体验和广泛的文化知识是视觉思维和艺术创作的前提，要准确地捕捉到新的、恰当的舞蹈形象就需要对生活进行综合、细腻而精确的观察，以一种平衡的姿态来理解生活、认识生活，透过生活表征洞见生活的核心内容。要了解社会中形形色色的人，并将生活中所积累的各种感性材料收入囊中，同时将个体的印象、感觉以及情感等融入所创作的舞蹈作品中。舞蹈艺术所具有的美是比较具象化的，因此有人将舞蹈称为“流动的雕塑”，而舞蹈的美必须立足于生命的原始形态，舞蹈创作者需要以舞蹈所具有的艺术美来表现生活中“真正的美”。

舞蹈形象也可以通过模仿活动来获取。模仿是人类的本性与本能，进行舞蹈表演的人利用身体动作的节奏表现了舞蹈作品相关形象的性格、内在情感以及动作等内容，这本身就是一个模仿的过程。以舞蹈编创者的角度来说，模仿在“抓取”舞蹈形象方面具有非常重要的作用，需要把握具体事物本身的运动等，让舞蹈形象更加直观、科学，且更具有理论性，让舞蹈形象同生活中的相关事物对应起来。在对生活进行观察的过程中，以及对生活事物进行分析及模仿的时候，应当同时重视对舞蹈形象进行提炼的工作。尽管舞蹈形象的源头是日常生活，可是舞蹈并不是简单地对生活及其中的事物本身进行模仿和重现，需要舞蹈编创人员在对生活进行观察、分析的基础上将相关事物的动态动律等有效提取出来，最终形成一种具有艺术价值、可欣赏性的舞蹈形象。

（三）对“蒙太奇”技术的应用

在电影领域，人们常听到蒙太奇这一创作手法，实际上，蒙太奇也是一种独特的编舞技法。在舞蹈编创活动中，将电影蒙太奇同舞蹈编舞进行融合，可以让编创思维得到扩散。编创者可以借助蒙太奇手法实现对舞蹈画面内容的重叠创作，让舞蹈艺术所具有的特殊魅力得到更好的展示。

例如叙事性蒙太奇。在针对舞蹈结构以及舞句等内容的设计活动中，采用叙事性蒙太奇比较多。通常，舞蹈结构分为情节性的、情景性的、音效性的等，舞蹈结构在传达舞蹈作品的意义方面具有重要的作用。就情节性的结构而言，应当使用叙述性、一贯性的描写，把舞蹈作品的思想感情从头到尾完整地刻画出来，着力强化作品结构、深化作品主题。在运用各种结构时，主要强调通过舞蹈的动作，并利用实景烘托，营造出必要的舞蹈意境，也可以用于展现某种关系或心理。蒙太奇的良好运用可以表现造型画面的重叠性，提高舞蹈作品的立体感。叙事性蒙太奇可用于强有力的舞蹈动作表现或情绪冲突的展现。

结论

综上所述，对于幼儿舞蹈的创编来说涉及了很多方面的内容，因此创编者必须要予以高度重视，懂得站在幼儿的角度去进行思考、分析以及创造，充分考虑到幼儿的年龄特点、学习能力、思维品质以及兴趣爱好，合理的选择舞蹈主题和背景音乐，恰当的设计舞蹈动作，这样才能更好地保证舞蹈作品的质量和效果。从而真正意义上发挥出幼儿舞蹈的教育价值，促进幼儿的健康成长。

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