论当下戏曲之兴危存亡

摘要：中国戏曲自先秦以来，历经秦汉时期有百戏、角抵之戏，历经盛唐时期有参军戏、歌舞戏，历经宋元时期有南戏、元杂剧，历经明清时期有传奇、杂剧，至今有以京剧为首的360余种戏曲。然近年来多有些“知名学者”每当谈及京剧，便面色大变，从其词句中感到大厦将倾之局势。

关键词：戏曲起源;传统艺术;京剧名家;三大古老戏剧;戏曲进校园;徽班进京;中国戏曲

谈及戏曲，其曲律之繁琐、词牌之复杂令人望而却步。今论述当今戏曲之存亡，个人微词无非是谈及感触，如有矛盾纰漏之处，还望诸君仁者见仁、智者见智。

想要了解戏曲就必须要了解他的源头，而关于戏曲源头的学说可谓是众说纷纭。以古老巫覡祭祀（如傩舞、蜡祭、雩祭等…）为代表的“娱神说”。以俳优歌舞（如优孟衣冠）为代表的“娱人说”。甚有学说认为中国之戏曲乃源自古印度梵剧，并称其为“外来说”，对于这种说法我谈不上反对，却也绝不能支持。华夏文明泱泱几千载，其艺术积淀与文化积累绝非是写过几篇揣测文章就能断言的。我认为戏曲当是集古代歌舞、优戏、说唱杂技等众多技艺于一身，经时间淬炼洗礼才形成的，这便是现代大多学者都认投的，暂称其为“综合说”。这样一来即符合了戏曲三大特征中的“综合性”，又符合了华夏几千年来的“大一统”思想。

自先秦时期戏曲起源之“混乱”，有了秦汉百戏、角抵之戏，有了唐代参军戏、歌舞戏，有了宋元南戏、元杂剧，有了明清传奇……

再有了什么，便就是京剧了。清朝初年，京城戏曲舞台盛行昆曲与京腔。到了乾隆四十五年（1780年）秦腔艺人魏长生由川进京，一出《滚楼》轰动京城。乾隆五十年（1785年），清廷以魏长生表演“有伤风化”为由，将魏长生逐出京城。1790年，也就是乾隆五十五年，正逢是清高宗乾隆皇帝过“八旬万寿”。有浙江盐务大臣伍拉纳约集了由旦脚演员高朗亭所带领的徽班--“三庆班”进京贺寿，继三庆班后，许多徽班接踵而来。徽班陆续进京，使得秦腔不振，秦腔艺人为了生计，纷纷搭入徽班，形成了徽、秦合流的局面。继乾隆末年，汉剧名家米应先进京后。道光年初，先后有汉剧名家李六、王洪贵、余三胜、龙德云等入京搭入徽班演唱。徽汉两班合作、两调合流，互相吸收、融化，又从昆曲、弋腔、秦腔中不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种--京剧。

京剧之形成，使得中国戏曲发展史上出现了又一次的巅峰。上至清庭内府，下到勾栏瓦舍，无一处不拍案叫好、拍手称奇。更有“黄金有价艺无价”“舞台方寸地，一轉万重山”等谚语流传至今……

京剧兴盛，便少不了戏曲大家。前后的“三鼎甲”、花脸名家“十全大净”金少山、号称“十净九裘”的裘盛戎、教导过“四大名旦”的王瑶卿、胜任前后“四大须生”的马连良、“国剧宗师”杨小楼、梅兰芳的祖父梅巧玲、“名丑”萧长华先生等等………… 一代代的戏曲演员传承着一代代群英聚会的历史，传承下去的是华夏几千年的艺术文化，是不可动摇的东方文明。

京剧大师们演技之精湛，能力之卓越，是其它艺术无法相比的。就麒派大师“麒麟童”周信芳先生而言，其七岁登台演出，小有名气。后因嗓子“倒仓”（即变声期）一直未好，其嗓音即此沙哑苍浑，然先生不灭其志，以长补拙，自成一派。后经传言听说马连良先生曾与周先生唱对台《空城计》，马先生评价说久闻周先生之名，今日一见果然震惊。原来是京剧《空城计》中有一节是诸葛亮在空城听探子来报，说司马懿率大军兵临城下。每当演到这，马先生总能演出额头冷汗之态来表现剧中诸葛亮的诚惶诚恐。然周信芳先生听到探子来报时竟面色惨白，汗流不止。马先生每谈到此便衷心佩服。由此亦可见马先生之高尚艺德，周先生之技艺精湛。

近年来多有些个“知名学者”每当谈及京剧，便面色大变，从其词句中可感到大厦将倾之局势。这我是很不解的。现而今京剧虽不比之前盛行，但也被每位国人所重视。虽不比影视艺术普及，但也绝不是崩盘毁灭之态。北京的“梅兰芳京剧院”等国家剧院、“麒麟剧社”等民间剧团使京剧艺术日益兴盛，这是我们有目共睹的。我是见不得有些个“专家”边说着：京剧要亡，大厦之将倾也！边伸手作“俯首欲冲”状，其心思曲正有待商榷。亦有读过几本明初传奇的“学者”说：京剧应如丘濬之《伍伦全备记》，多些“阳春白雪”，多雅去俗，当如何如何改革…… 每当谈到这，我总会想起一个小故事：“一个半路出家的剃头匠拿着剃刀切猪肉，我去问他，他说：我要改良一道美食，西红柿炒猪头肉！”我不怕你做的难吃，我只怕你抹黑了西红柿炒蛋～

西方人的“古希腊悲喜剧”形成于公元前6世纪，讲求三一律，终归也是销声匿迹了。古印度的“梵剧”形成于公元前8世纪，堪称世界影响力奠基艺术，终归也是消散浮沉了。唯独我中国戏曲，起源于先秦、成熟在宋元、兴盛至如今，我不想因为谁的“帮忙”，让这几千年的艺术躺进博物馆里！除了中国之戏曲，你将再难找到这集时空、视听、百家于一身的艺术了。“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”，是何等的虚拟想象能力使这千层浪万重山表现在这方寸舞台？又是何等的传承使这千年艺术“唱念做打”如出一辙？

我猜是《秦香莲》不畏强权追求真理的信念，是《单刀会》为民为君英勇舍身的勇气，是《赤桑镇》刚正不阿大义灭亲的清廉，是《珠帘寨》忠心耿耿保家卫国的坦荡，是《探阴山》通天入地平冤昭雪的责任，是一代代梨园子弟、一辈辈书会才人的传承、敬爱。

自近年来戏曲进校园等活动的推展，越来越多的年青人开始关注戏曲、热爱戏曲、演唱戏曲，使梨园行逐渐灌入新活力，踏足新征程。王珮瑜先生说：“世界上有两种人，一种是喜欢京剧，另一种是还不知道自己喜欢京剧。”作为国剧国粹，我对其有着绝对地，坚刻地信心！

在这个百花齐放的新时代，戏曲艺术正以它独特的样式进步发展。据2015年全国普查，中国戏曲共有地方性剧种348种，如昆曲、京剧、豫剧、评剧、越剧、黄梅戏、粤剧、柳琴戏、藏戏等。戏曲艺术源远流长，戏曲传承如滔滔江水生生不息。作为中国代表性音乐、舞蹈、戏剧，戏曲正以它独特的姿态在国际间传播，在时代间传承……

作者简介：孙超（1998.09.12）男，汉族，山东省青岛市莱西市姜山镇，学历：大专毕业/成考函授本科在籍，研究方向：戏曲戏剧.

（山东师范大学 山东 济南 250014）