浅谈民族声乐作品演唱中的情感把握

摘要：民族声乐一直是我国一种重要的艺术表演类别，是中华民族灿烂文化中的瑰宝。在民族声乐作品的演唱中对声乐作品从音乐理论及演唱处理等方面进行认真细致的分析与研究是准确把握作品情感的重要前提。本文简要阐述民族声乐的发展历史和现状，并以作品《文成公主》为例论述了如何在中国民族声乐作品的演唱中进行情感把握与艺术表现

关键詞：民族声乐;演唱处理;情感把握;《文成公主》

1引言

在民族声乐的学习中，我们应该清晰的知道，演绎一首民族声乐作品不仅是靠一副好的嗓音，更加重要的是注重歌曲中对于情感的把握。新时代的民族声乐演唱想要深入人心，不仅需要声乐技巧和创作方面的改革和创新，更需要加强演唱者对情感把握的重视。

2中国民族声乐的发展概况

早期的声乐艺术通常与当时的生活状况息息相关，例如早期在日常劳作中创作出的声乐作品《淮南子》是当时人们为了协调一致从而发出的一种带有节奏和音调的类似于呼号的声音标志了我国声乐艺术的萌芽。

我国古代的民族声乐发展具有时代性和特殊性，它受到当时社会生产的发展水平、统治者对于民族文化的重视程度和人民思想的发展程度等因素的影响。

中国民族声乐是一种艺术表演类别也是中华传统文化的重要组成部分。随着时代的变迁，中国民族声乐在许多方面都取得了突破性的成就，例如，在发声方法上变得更加科学，对于难度较大的声乐作品的处理能力有所增强、艺术表现力增强，使早期在声乐作品演唱中的很多缺陷都得到了弥补。

3民族声乐作品演唱中的情感把握

在声乐作品的演唱中我们常常会有这样的体会：为什么我唱得这么难听？我的声音条件还不错，也从来不跑音，这是为什么呢？这时候就应该在我们的情感处理方面寻找答案了，在声乐作品的演唱过程中没有处理好歌曲中的情感、音色、节奏、音调等，会导致我们感觉自己与歌曲无法融为一体。总的来说，一个合格的演唱者，不是唱词、唱声音而是唱情、唱意境、唱韵味。

在声乐作品演唱中，人的情感能不能在歌唱中充分、合理、适度的表达出来是十分重要的，演唱者想要把思想感情完美的展现出来，就必须要达到“以声传情，寓情于声”的演唱水平。一个对美好事物没有憧憬，对世间万物的诞生与衰亡没有感触的人，是没有办法把歌曲唱好的。

音乐作品的创作宗旨在于展现出栩栩如生的艺术形象，声乐作品是由歌曲中的音乐形象组成的，音乐形象是体现声乐作品艺术形象的一个重要组成部分。音乐本身是没有形象的，音乐中的形象是用声音来塑造的，因此我们在声乐作品演唱的过程中，应该注重对音乐形象的塑造。

接下来本文将以民族声乐作品《文成公主》为例，从咬字吐字、力度处理、艺术形象塑造等方面论述如何在民族声乐作品演唱中进行情感的把握与艺术表现。

3.1作品概况

每个声乐作品都有其自身的时代背景和故事，只有充分的了解作曲家的创作背景和想要表达的内涵，才能更好的把握住作品的主题思想，才能够在作品的演唱中融入自己的情感。在演唱之前对作品进行充分的了解，才能使演唱者自然的流露出真切的情感，才能够感染听众，让听众产生共鸣，这才能算是完成了一场成功的演唱。

歌曲《文成公主》是著名作曲家印青和词作家张明河先生共同创作完成的一首深切动人的民族声乐作品，其主要题材来自于历史故事——文成公主入藏。从歌词表面来看仿佛是在说文成公主从大唐到吐蕃一路上的经历，但实际上是在描写文成公主入藏后的三十年人生旅程。

3.2歌词分析

《文成公主》共有两段歌词，第一段歌词重点讲述了文成公主入藏的过程，描写了沿途的景色和文成公主对未来生活的期待之感以及内心的惆怅。

歌曲的第二段主要描述了文成公主融入吐蕃生活后，对吐蕃的喜爱以及吐蕃人民对文成公主的尊敬。“雪莲花”“奶茶”“经幡”“经筒”这些吐蕃的民族特色之物，也都是文成公主日常生活中的点点滴滴，“与君恩爱”描写了文成公主与松赞干布之间幸福美满的生活，“万民心中是你家”传达出了高原人民对文成公主的颂扬与怀念。

3.3歌唱音色和技巧处理

我们在演唱之前首先要把握歌曲“主要旋律”的韵味及其特色，抓住了“主要旋律”的韵味及特色就抓住了歌曲的核心。作品《文成公主》富有强烈的藏族民歌的风格，演唱者在演唱中在韵味上要将声音放在靠前的位置上，并注意演唱的嗓音要清澈明亮，对作品的演绎要具有感染力。

以“朔风吹劲草，马蹄踏流沙”为例，这一句在演唱时，此时应该加深对“朔”字的理解，作者以一个“朔”字巧妙的描绘了出了风沙之大，所以在演唱“朔”字的时候力度应该要稍微加重一些。以“车前啊才晓月，车后又晚霞”为例，这一句的演唱上要着重注意节奏的处理，因为这一句中出现了前十六分音符和切分音符，如果把握得不准确就会出现偏离作品风格的情况。

总的来说，在演唱的时候要注意声音位置靠前，音量不必过大，重点在描绘车队行进路上的时光飞逝和路途遥远。在整段的演唱上应该注意述说的感觉和真切的情意。表演上动作不易过大，表情要深情、感人。从歌词上来看这一部分的每句话的最后一个字都结束在a母音上，“画”“涯”“沙”“霞”所以在演唱时更应该注意归韵、注意口腔的打开。

歌曲第二部分在情感、演唱状态上都与第一段产生了对比，这部分的情感爆发力增强，演唱状态更加夸张了，这就要求演唱者有更扎实的基本功，这样才能更好的展现出歌曲中的大气磅礴之感。

文成公主整首歌曲曲风豪迈，又带有些许的凄美之情，整首歌的歌词中带有故事的韵律，所以演唱者应该在演唱前先将歌词进行有节奏的朗读，抓住歌词本身的韵律特点，然后再结合歌词所叙述的故事情节、声调和吐字咬字的规则，对每一个字的发音都做到精准，最后再将这种咬字吐字与声乐的发声技巧相融合，以保证演唱中吐词清晰、理解准确。

4结论

民族声乐蕴含了我国优秀的文化内涵，我们增强对民族声乐教育的重视，不断学习新的理论知识来充实自己，用实践来提高民族声乐学习的质量和效率。在民族声乐的学习中，我们应该清晰的知道，演绎一首民族声乐作品不仅是靠一副好的嗓音，更加重要的是注重歌曲中对于情感的把握。新时代的民族声乐演唱想要深入人心，不仅需要声乐技巧和创作方面的改革和创新，更需要加强演唱者对情感把握的重视。民族声乐是我国一种重要的艺术表演类别，我们有责任去深入的学习和研究它。

参考文献

[1]戴勇. 解析我国民族声乐作品的多元化发展趋势[J]乐府新声（沈阳音乐学院学报）. 2014（02）

作者简介：冯瑶（1996-），女，四川省成都市，海南大学音乐与舞蹈学院在读研究生，研究方向：音乐与舞蹈学。