郭培

刘曲

摘要：郭培是中国时装高级定制第一人，她不仅在国内取得了巨大的成就，她的才华也被全世界瞩目。法国高定时装公会邀请她去参加巴黎高定时装周。迄今为止，她一共举办了十次高定发布会。郭培的发布会主题丰富，把东西方文化和技艺融合，用精美绝伦的形式表达了深刻的艺术内涵。郭培通过法国高定时装发布会，攀登上了世界时装的巅峰。

关键词：郭培;巴黎高定时装周;发布会;东西方文化;融合;

郭培是中国时装高级定制第一人。她1967年出生在北京，1986年毕业于北京二轻工业学校，是中国第一代科班出身的服装设计师。1997年她成立了玫瑰坊，从成衣设计师转行成为高级定制设计师。她为歌手、主持人、演艺明星、政界、商界人士设计制作礼服，而且几乎垄断了大部分春晚礼服的设计制作，还为北京奥运会设计颁奖礼服。2016年4月21日，她荣登《TIME》时代周刊全球100位最具影响力人物榜单。

从1997年到2006年，大概经过9年时间的积累和蓄势后，郭培终于举办发布会，向中国乃至全世界展示自己驰骋的艺术理想和玫瑰坊卓越的制作能力。迄今为止，郭培在国内举办的发布会主要有：2006年“轮回”，2007年“童梦奇缘”，2010 “一千零二夜”，2012“中国嫁衣&龙的故事”，2015“心灵花园”。

由于发布会的社会影响力，郭培不仅向国内，也向全世界时装界展示了她深厚的艺术功 底、出众的艺术创意和强大的执行力。郭培的才华吸引了法国高定时装公会（FHCM-Fédération de la Haute Couture et de la Mode）的注意。郭培是中国第一位被世界认可的高级服装设计师，也是国内首位得到巴黎高级时装公会（FHCM）正式邀请的设计师 。

真正的“高定”有着非常严格的认证。在法国，“高级定制”（Haute Couture）是受法律保护的命名，只有得到法国高级时装公会的认可，才有资格被称为“高定”。在1945年，法国高级时装公会（FHCM）制定了严格的标准，符合要求才可申请公会的考察。要真正成为“高级定制”需要符合一系列严苛的要求：精湛的手工艺、高档的面料、必须在巴黎有工作室，至少有15个专职人员、每年必须参加法国高级时装公会（FHCM）举办的两次时装发布等等。2015年，郭培第一次向FHCM递交了材料，由于她精细完美的准备，她成了法国高级时装公会158年来唯一一位首次就通过了审核的会员。FCHM主席戈巴克对郭培提出要求，要她做满10场高定秀，10场以后才可以申请终身会员。终身会员意味着即使很多年不做，依然保有高定公会会员的身份，而不需要再重新审核通过了，此外还有投票权。设定10场门槛的理由是：终身会员的荣誉是不能够颁给一个不知道自己是否能坚持的人。

受到巴黎高级时装公会的邀请后，郭培举办的第一场秀是2016巴黎春夏高定“庭院”。之后她又以每年两场的频率举办了9次发布会，它们是：2016 巴黎秋冬高定“遇见”，2017巴黎春夏高定“传说”，2017巴黎秋冬高定“高定年代”，2018巴黎春夏高定“极乐岛”，2018巴黎秋冬高定“行走的建筑”，2019巴黎春夏高定“东宫”，2019巴黎秋冬高定“异世界”，2020巴黎春夏高定“喜马拉雅”，2020巴黎秋冬高定“生命”。

郭培为什么要参加法国高定时装周？因为高级订制永远在挑战时间、空间、设计、技术、工艺、材质甚至是体能。它能带给人们巨大的精神鼓舞，去不断追寻、历练更完美的人生。在做私人高级定制时，郭培要考虑顾客的需求，考虑盈利，但是做高定时装周的作品时，她不需要考虑利润和服装的实用性，可以完全自由地释放自己的才思，天马行空地去创造。高定时装周的作品是脱离了实用价值的纯艺术品。

郭培第一次参加的法国高定时装周的秀是 2016 巴黎春夏高定“庭院”。2016年1月27日，她在巴黎国立高等美术学院成功发布了以“庭院”为主题的43件新品。秀场布置着金色中式屋檐、假山和竹子，象征着中式庭院。郭培是一位善于融合中西方元素的设计师。这场秀的大部分服装都采用西式裁剪，再加上以凤凰为主题的精美刺绣，还有流苏、立领、肚兜等中式装饰细节。这场秀的面料轻柔飘逸，色彩淡雅，以浅蓝、浅灰、米黄、粉紫、浅金为主，还有少量的姜黄、墨蓝。这场秀向世界证明了郭培是一位不局限于本土文化的、有国际化视野的设计师。

巴黎时间2016年7月3日晚郭培在巴黎发布了2016秋冬高定系列“遇见”，这是郭培在法国的第二次发布会。它吸引了全球媒体的目光，美国时代周刊更是派出专业摄制组跟踪采访了这次发布会。发布会在法国老商务部大楼中举行。郭培用自己独特的视角和设计理念，用29件作品表达了她对预见与遇见的思考。在整个系列中，特殊的面料材质是设计的一大亮点。带科技感的面料与繁复的手工艺相结合，营造出浓郁的梦幻气息。繁复精致的手工依然是郭培的绝活。 这次装饰的主题是神兽“龙”。这场秀用了浓重的色彩，蓝与金的搭配打造出奢华的浪漫气质，浓郁的蓝色神秘而高贵，红色热烈而性感，梦幻的白色轻盈而飘逸。现实与梦想，都幻化在礼服之上。

巴黎时间2017年1月25日晚，郭培在巴黎发布了2017春夏系列“传说”，这是郭培第三次亮相巴黎高级定制时装周。郭培的灵感来自于一个欧洲小镇的教堂。这个教堂体现的奉献精神感动了她。她说：“时间就是生命，可以把一生付诸于某件事情，那是真正的对美的追求，是奉献。我很想用这场秀和大家分享奉献的美。” 为了配“传说”的主题，秀场选在曾关押著名的“断头皇后”——路易十六的玛丽·安托内特皇后的“近卫骑兵大厅”。在郭培看来，玛丽皇后也是一个传说。这场秀几乎没有中国元素，最多出现的是十字架这样的宗教元素。这场发布会筹备了两年多的时间，凝聚着500多位工艺师700多天的辛劳，服装上有大量的立体刺绣，有的服装采用了皮革面料，在裁剪上也有突破。模特们的首饰华丽庞大，也具有浓厚的宗教气息。86岁的美国超模卡门·戴尔·奧利菲斯（Carmen Dell' Orefice ）在本场发布会中压轴登场，用超长的职业生涯证明了自己就是“传说”。

2017巴黎秋冬高定“高定年代”在罗斯柴尔德家族官邸进行。这场秀是对上个世纪高定最辉煌时代的怀念，是向美好年代的致敬。郭培运用的是从瑞士面料公司Jakob schlaepfer定制的面料，除了3D数码打印薄纱，还有大量金属光泽的面料。这场秀的服装轮廓强调腰线，裙型以鱼尾裙、蓬裙为主，表现女性玲珑的体态和优雅成熟的气质。繁复的刺绣、钉珠等的工艺一直是郭培擅长的艺术手法，但这些精致细腻的装饰只是起到点睛作用，服装整体繁简得当，节奏美妙，能彰显妩媚、轻盈、高贵的女性美。

2018年1月24日，郭培的第五次发布“极乐岛”在巴黎布格里奥纳冬天马戏团（Cirque d’Hiver Bouglione）举行。布格里奥纳冬天马戏团既是一座古老建筑，也承载了无数孩子们快乐的回忆。郭培在这里上演一场精灵栖息之地的奇幻大秀。极乐岛长满多彩的鲜花和奇妙的植物，花神拖着斑驳的长裙穿行在丛林之间。此次发布的系列一共有23件设计作品。花是这场秀最主要的设计元素。郭培的团队为这场秀创造出几十种不同种类的花朵，手法丰富，造型生动。这次的面料和大自然亲密接触，开场的一件覆舟型的裙子的骨架是用黄山大毛竹制作的。

2018年7月4日，郭培在巴黎建筑与遗产博物馆带来自己在高定周官方日程内的第6次发布。这次发布会的主题是“行走的建筑”。她从建筑中获得启发与灵感，用30套华服展现建筑的力量之美，结构之美，线条之美，空间之美。她尝试将建筑空间中的美感，体现在设计的廓形与细节之中，展开了一场身体与空间的对话。这场秀的服装大多数模仿的是中世纪的哥特式和罗马式的建筑风格，哥特式建筑的尖拱、尖塔、玫瑰花窗等在服装的结构和装饰上巧妙地呈现，而裙撑有点像罗马式建筑的拱券。有的裙子像古老的建筑墙壁，上面还攀附着植物。整场秀以黑色为主，偶然出现棕色与金色。这场秀把人体和建筑联系在一起，把具象和抽象结合在一起，难度极高。

2019巴黎春夏高定发布会叫“东宫”。“东宫”有两层含义：一是东方的宫殿，二是神话中的“东海龙宫”。这场秀的色彩浓烈，灵感来自故宫，比如红色、金色、蓝色、绿色等。“神龙”是中华民族的图腾，龙的图案在这场秀里以各种形式反复出现，有的龙贯穿整件裙袍，龙头栖息在肩头，有的肚兜上、衣襟上绣着龙，钟型裙摆上绣了排列整齐的多条银色的龙，裤腿上绣满了龙，还有龙型头饰、臂饰。此外，肚兜上的立体刺绣的仙鹤也很醒目。这场秀的中国元素运用得很浓烈而且深刻，有肚兜、云肩、韨、套裤、旗袍、凤尾裙、灯笼、扇子等元素。套裤是中国古代的一种只有裤管，没有裤裆的裤子款式，被郭培作为设计灵感，显示出她深厚的历史底蕴。灯笼是一种中国民俗元素，郭培把它设计成灯笼裙、手肘上的灯笼架、还有盘在灯笼头饰。这场秀所用的面料也非常高档，比如其中一件旗袍用了日本的螺钿面料，这是一种非常稀有小众的技术，是把贝壳打磨成薄片粘在纸条上，切割成细丝，用引箔缂丝的方法织出来的。这件旗袍闪耀着螺钿的天然光芒，流光溢彩。

2019年7月3日，2019秋冬高定大秀“异世界”在巴黎美院（Beaux-arts de Paris） 拉开帷幕。这场秀表达了郭培对“死亡”的思考。秀场上的树枝上栖息着很多乌鸦，主角不是人类，而是动物，猴子是这个异世界的王者，它们头戴皇冠，地位尊贵。有一件服装上猴子用牵线木偶的方式操控这众多小人，象征着兽性征服了人性。眼睛的刺绣图案也多次出现，此外还有狮子、大象、羊、翼龙、昆虫等动物形象。郭培选用来自菲律宾的国宝级菠萝麻面料。菠蘿麻面料至今已经有400余年的历史，提取自菠萝植物的叶子纤维，经过抽丝、漂洗、晾晒、结线等7道工序手工制作而成。它轻盈又坚韧，有象牙白的天然色泽与半透明的质地。某些服装采用了文艺复兴的拉夫领，还有洛可可时期的扁圆型帕尼埃裙摆，模特们穿着中世纪时流行的长尖头波兰那鞋，再次显示了郭培对西方服装史的深刻解读。

2020年1月22日，郭培在巴黎东京宫（Palais de Tokyo），成功地发布了她的第九场公会高定秀——“喜马拉雅”。郭培说，“喜马拉雅山是一个神圣的地方，是众神的居所，是灵魂的圣殿，在那里，灵魂会展翅高飞，达到神圣的境界。年轻的时候，在我的心里，高级时装就像喜马拉雅山，是金字塔的顶峰。”这场秀的服装以藏式服装轮廓结构为基础，装饰以唐卡刺绣为主。雪莲是喜马拉雅的花中之王，也是贯穿整场秀的主要设计元素。郭培在某些服装上运用了日本OBI面料（OBI指的是日本传统和服上所系的宽腰带）的背面，其五光十色的经纬线的的交错，形成了一种粗犷的效果。这也体现了郭培对世界大同的理解——人类文明的高度是各种文化长期互相渗透、影响的结果。秀台最后一件压轴礼服，装饰着历时四个月制作而成的立体唐卡刺绣“四臂观音”，刺绣裙幅长达二米，它高贵神圣，象征着郭培的艺术和喜马拉雅山以及藏族文化一样灿烂辉煌。

第10次大秀在线上举行，它的主题是“生命”，灵感来源于非洲动物，它们象征奔腾的生命力。这场秀的服装面料厚重质朴，装饰着巨大的、立体的动物，比如长颈鹿、斑马、豹子等等。在疫情中，郭培选择以动物为载体，表达对生命价值的重新认识，激发人们对大自然的敬畏。

迄今为止，郭培一共在巴黎举办了十次高定发布会。她的发布会主题丰富，把东西方文化和技艺融合，用精美绝伦的形式表达了深刻的艺术内涵。郭培通过法国高定时装发布会，向全世界展示了中国服装设计的杰出实力，攀登上了世界时装的巅峰。

参考文献：

[1] 郭培用细节征服巴黎高定 [J]. 刘雨霏， 时尚北京， 2017（08）

[2] 郭培亮相巴黎时装周 [J]. 赖松， 纺织服装周刊， 2016（02）