俞婷婷
【摘 要】 在现代化发展背景下,各界人士都对传统文化的传播学习工作产生了更高的关注。音乐新课程标准关于新课程理念,提出了要“弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性”。我们的民族音乐代表了中国人民千百年来智慧的结晶、精神文化的内涵,它是民族文化的世代传承。中国音乐千年的古韵历史,一代代继承,一代代创新,音乐成就不仅影响了全世界的音乐发展,还为人类音乐文化的发展奠定了深厚的基础。所以在九年义务教育音乐课中,音乐教育者很有必要让学生确立中国传统民族音乐的正确概念。下面笔者就如何在小学音乐课堂中渗透民族音乐元素、弘扬民族音乐文化这一理念,谈谈自己的几点想法。
【关键词】 民族音乐;学校音乐;传承;热爱
党的十八大以来,国家多次强调了要传承、弘扬中国优秀传统文化。音乐新课程标准提出要“弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性”。我们的民族音乐,代表了中国人民千百年来智慧的结晶、精神文化的内涵,它是民族文化的世代传承。中国音乐千年的古韵历史,一代代继承,一代代创新,音乐成就不单单影响了全世界的音乐发展,还为人类音乐文化的发展奠定了深厚的基础。所以在九年义务教育音乐课中,教师需要给学生确立中国传统民族音乐的正确概念。下面笔者围绕如何在小学音乐课堂中渗透民族音乐元素、弘扬民族音乐文化谈谈自己的几点想法。
一、逐步了解民族音乐,正确认识传统文化
教师要让学生了解中国音乐的悠久历史,让学生通过老师的讲解和课件演示,了解中国千年音乐的演变,将各民族优秀的音乐作品通过每节课后的拓展学习,慢慢地了解,并逐渐产生兴趣。中国的古代音乐包括文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐、民族民间音乐。通过相关课程的联结,教师要充分做好备课准备,教师要先充分了解相关知识,再逐步通过课程传递给学生。传统文化是通过长期的历史发展而形成、发展起来的,在我国长期的历史以及文化发展当中更是形成了独具代表价值且具有民族特色的表现形式。在小学音乐教材中,与民族相关的音乐占有一定的比重。例如,人音版三年级《赛马》这首二胡曲,虽然是欣赏乐曲,却将蒙古族人民的草原情怀和传统音乐风格表现得具有生动性。与此类似的《嘎达梅林》《巴塘连北京》等歌曲都富有浓郁的中国文化色彩。我国是个多民族的国家,拥有五十六个民族,因为分布的地区不同,所以不同地方风格的音乐都带有当地的艺术气息,学生要通过音乐了解各民族的音乐文化,一方面需要对本地区音乐文化进行深入学习,另一方面也需要对其他地区的音乐文化进行全面的学习。通过实际调查发现,小学音乐教育最显著的特点就是涵盖了较多的民族乐器。例如人音版三年级唢呐曲《小放牛》,在学习此类课程时,教师应详细讲解本课的重点,即民族乐器唢呐,增加学生的音乐文化知识开阔学生视野,让学生从整体层面认识唢呐这种民族乐器的乐音特点。
二、加强美育的熏陶,激发学习民族音乐的兴趣
蔡元培先生提出过“美育代替宗教”,以达到以美育人的宗旨。美育是素质教育的一门必修课,音乐文化就是传递审美性的一门学科。无论是唱歌课还是欣赏课,教师在课堂上都要进行巧妙的构思,设计适合学生的教学方法。教师要多示范,也要多聆听学生们的想法和建议,进行良好的师生互动,抓住学生们感兴趣的知识点,并逐步渗透民族音乐,在教学过程中组织好语言艺术,在学生体验音乐中弘扬民族音乐的审美价值和贡献。欣赏当代音乐家的作品,内容要积极向上,朝气蓬勃。例如学习冼星海的《只怕不抵抗》,教师在介绍音乐与相关文化的背景中,可以介绍冼星海的代表作《黄河大合唱》,气势磅礴意义深远,令全世界的音乐家都赞不绝口,这就在潜移默化中进行了知识的传递和爱国主义精神的培养。教师可先让学生们热爱中国传统音乐,以此激发他们去了解中国音乐的历史发展概况,笔者认为这点正是体现了音乐的审美性和实践性。中国民族音乐主要是指传统戏曲、特色民乐、各地民族器乐、民歌民谣和民族舞蹈等,让民族音乐走近学生,满足学生追求真、善、美的需求,促进学生作为中国人的自豪感,为自己祖国经典的文化感到自豪。
三、开展多样化的音乐活动
在小学音乐教育环节当中,为了能够做好民族音乐的教学,教师就必须从教材内容出发,组织学生进行多种类型的音乐活动,积极调动学生学习兴趣的同时,更能够保证学生对民族音乐知识的扩充。基于新时代音乐教学体系要求,教师必须积极地为学生创建良好的教学环境,从教材知识出发,为其营造良好的环境,调动学生学习兴趣的同时,更要保证学生全身心地投入到教学环境当中。在实际进行课堂教学时,教师应该综合听、唱等多种形式下,吸引学生的注意力,让学生与民族音乐多次面对面地接触,例如:学习人音版五年级京歌《我是中国人》,教师就可以先让学生观看京剧,体验比较京剧和京歌的不同,并且可以组织学生唱自己喜欢的戏曲,这种戏曲活动丰富了学生的音乐知识,拓展了音乐文化。比如,在教师进行《赛船》作品学习过程中,鉴于内容是关于端午的知识,此时教师可以从其出发,提前查找与端午赛龙舟相关的影片或者是图片,在课堂中应用多媒体将搜集到的内容直观地呈现在学生面前。与此同时,在一般讲解的基础上,教师还可以带领学生学习一些赛龙舟的基本动作,对学生进行小组划分,每个小组针对感兴趣的动作部分进行学习。经过一段时间后,每个小组之间进行唱歌以及动作的比赛。在活跃课堂教学环境中,学生在能够学习传统文化的同时,保证自身的音乐素养得以有效提升。再比如《过年好》的作品,从表面就能看出,此作品主要围绕的就是春节这一传统节日,而春节最多的就是贴对联、吃年夜饭等,教师可以安排学生提前搜集对联,课堂中学生之间进行交流与分享,同时还可以一边播放过年轻音乐,一边教学生自己动手写一写对联,学生之间交流各自的对联,提高课堂参与度。春节是喜庆的节日,教师可以改变过去单一的课堂氛围,此时全部的学生可以席地而坐,相互之间进行拜年的同时,还可以共同演唱歌曲。通过此种形式,一方面能够激发学生学习兴趣,另一方面能够开阔学生的音乐视野,通过各种趣味活动,感受民族音乐的魅力,了解了中国传统文化的悠久历史。
四、加强地方音乐文化传播意识
中国地域辽阔,各地区文化发展都具有不同的风格特征,各地区的音乐文化都有当地的传统生活气息,例如:青海地区的花儿(少年),高亢嘹亮、富有婉转的高原气息;东北地区的二人转音乐,带有当地诙谐幽默的风格特征。小学音乐教材涵盖了多个民族以及地区的音乐作品,在教育界人士精心挑选之下,融入到小学音乐教材当中,促使学生能够很好地掌握多个民族、地区的作品。此时教师可以紧跟时代发展步伐,合理地应用多媒体技术,将难以理解的作品借助图片以及视频等形式直观地呈现在学生面前,把音乐课堂作为弘扬地方民族音乐文化主阵地。
欣赏《浏阳河》这首民乐曲时,我引导学生从美妙的旋律中去想象祖国秀美山川、人民勤劳朴实、欣欣向荣的画面,从内心领略祖国的大好河山,激发学生热爱祖国的崇高情感。要想保证学生对音乐作品进行全面的掌握,教师除了讲解音乐作品内容之外,还需要介绍一下当时创作的环境以及作品的生平经历等,为学生进行深入的分析,一方面能够保证学生掌握音乐内容,另一方面更能够激发学生的民族热情。例如,在教师讲解《编花篮》作品时,可以开头以豫剧范唱为切入点,营造采花的教学氛围,调动学生学习积极性,保证学生能够很好地学习到其他地区的民族文化,不但了解了河南方言特点,也加深了对河南地区豫剧音乐文化的学习。
中国音乐文化在全世界音乐文化中具有重要地位,民族音乐中的侗族大歌、青海花儿、新疆十二木卡姆、昆曲、古琴艺术、蒙古族长调、呼麦、福建南音、藏戏、西安鼓乐、粤剧、京剧等都被列入了世界非物质文化遗产。可见中国民族音乐对世界文化艺术具有多么重要的影响力。在科技日益发达的今天,要想取得良好的音乐教学目标,教师就应该全面融合民族音乐,从教材內容出发,积极地为学生营造良好的教学氛围,促使学生整体音乐素养得以提升。