如何在小学美术课堂中实现创意施教

江苏省南通市通州区东社学校 季天垚

在传统的小学美术课堂中，以模仿练习为主，教师注重对学生进行绘画能力的培养，却忽视了对学生自主表达能力和创造能力的培养，使得学生局限在一定的框架中，束缚了自身的创造力和创意意识，想象的翅膀也被无情地折断。而为了改变这样的教育模式，让美术学科的教学更有意义，美术教师就应当转变以往的教学方式，鼓励学生进行自我创造，促使学生在夯实基础、思维共享中，逐步设计出形式更加丰富，样式更加新颖的美术作品。

一、营造学术氛围，奠定创意基础

小学生的美术综合素养是处于发展阶段，当教师直接让学生进行创新设计时，学生会因为基础薄弱，导致创造质量不高。为了学生能够基于自身的美术基础素养展开创意活动，打造出更富新意的美术作品，教师可以结合美术学科的教育内容，引入美术画作，让学生在无形之中体会美术的魅力，接受美术的熏陶，从而领悟佳作的技巧和内涵，奠定自身进行创意设计的基础。

以《鸟语花香》一课的教学为例。为了让学生在创新前就具备稳固的美术素养，教师可以结合中国民族绘画等内容，为学生引入美术佳作。课堂上，教师可以利用多媒体技术向学生展示齐白石的《端午节》，引导学生对这幅作品进行赏析，使得学生透过粗放的线条、简练的用墨激发理解画作流露出的情感，感受大师笔下的花鸟世界。在学生对一些美术佳作进行赏析后，教师再向学生系统地讲解如何利用中国画的笔墨表示自然界中的花、鸟等，并引导学生利用中国画技法，加上自己的想象，进行创作，从而让学生在掌握中国画构图基本要求的同时，实现创意能力的提升。

显而易见，教师为学生引入名师画作，让学生欣赏和学习，能够帮助学生奠定绘画创意的基础，使得学生在积累基本美术素质的同时，增强创意设计的能力。

二、组建交流空间，共享创意思维

学生一个人的思维是相对单纯的，对事物的理解也相对单一，学生与学生是不同的，学生间美术素养和生活经验的差异，使得不同的学生在看待同一事物时，会产生不同的想法。为了在小学美术课堂上促进学生创意思维的发展，教师可以为学生搭建相互合作交流的平台，让学生拥有交换创意思维的机会，促使学生在不断地讨论中实现思维的碰撞，从而擦出新的火花，生成新的创意元素。

例如，在《神奇的装饰柱》一课中，教师可以先为学生展示世界各地装饰柱的图片，让学生了解这些装饰柱的造型特点。随后，教师讲解装饰柱的功能和作用，促使学生了解装饰柱的实用价值。在教师讲解了装饰柱的制作方法和基本设计步骤后，组织学生自主设计装饰柱。学生拥有了一定的创意想法后，教师为学生搭建小组交流的空间，学生交换创意思维，以便在整合思维中生成新的意识，设计出更富特色，更加鲜活的装饰柱。但是，在进行小组成员的划分前，教师也应当对学生美术素养、语言交流能力和性格特点等进行分析，以便每个小组当中的学生之间具有较大的差异，能够形成互补的结构。

可以看出，教师在美术课堂上对学生进行分组，组建学生探讨的空间，能够让学生的创意思维得到延续性的发展，在融合他人思想中实现创意思维的进一步发散。

三、坚持因材施教，实现同课异策

每个学生都是独特的个体，在实际的学习活动中会表现出带有个人特色的行为。美术课堂上，有的学生能较快地掌握知识，而有的学生则要耗费较长时间。但是，世界也正是因为人与人之间的差异变得丰富多彩。所以，在美术学科的教学中，教师应当尊重学生间的差异性，结合学生的实际情况为学生安排特定的教育计划和学习任务，促使学生在同课异策的学习方式中进一步地发展个性思维，强化创新意识，促进美术课堂的有效创意教学。

比如，在《我设计的自行车》一课的教学中，教师就可以采用差异化的施教方式，满足学生的个性化学习需要，以便落实对学生的创意教学。在展开施教活动中，教师可以先为学生简单地介绍自行车的功能和结构，让学生从整体上对自行车有一个认识。之后，教师根据学生的兴趣特长对学生进行分层，如有的学生偏好实践学习活动，有的学生偏好绘画类型的学习活动。随后，根据学生的不同情况，教师进行创意任务的差异性安排，如对于偏好实践活动的学生，教师可以为其提供吸管、废光盘等材料，学生通过动手实践的方式进行自行车的创意性设计；对于擅长绘画的学生，就可以进行创意绘画，以图纸的方式设计出富有新意的自行车。这样，学生都可以在和自身能力相适应的学习方式中进行创意设计，增强学生的创新能力。

基于上述案例可见，教师结合学生的兴趣爱好以及学生擅长的学习方式，为学生设定差异化的教育任务，能够促使学生更好地将精力放在创新设计上，助力学生创意思维的发展。

四、融入生活元素，实现有效创新

美术学科和实际生活之间的关联是紧密的，教师对学生进行美术知识教学的目的之一，是期望学生可以将美术元素渗透到实际的生活中，增添生活中的美感。同时，生活中也处处包含美术学科的内容，正是这些创意性美术元素的存在，才组成了我们的美好生活。所以，在对学生进行创意教学时，应该引入生活元素，让学生围绕生活内容进行美术创造。

例如，在《家乡的桥和塔》一课的教学中，其主要教学内容是让学生了解各种桥和塔的结构和造型，在体验桥和塔的造型美中进行创意设计。桥和塔是学生生活中常见的事物，课堂上，教师可以从学生生活中常见的桥和塔出发，向学生提出“你在生活中的哪些地方见过桥和塔呢？”“这些桥和塔在造型上具有什么特点呢？”等问题，促使学生沿着这些问题主动地将本节课的内容与实际生活进行关联，以便在回答问题中，初步感知生活中桥和塔的基本造型特点。之后，教师为学生展示一些生活中的桥和塔，并向学生提出“生活中的桥和塔一般是由哪些材料构成的呢？”“生活中的桥和塔是如何利用这些材料的特点的呢？”等问题，让学生进一步地感知生活中桥和塔的结构和特点。紧接着，教师再组织学生结合生活中的桥和塔进行自主创新设计，并利用一些生活中的材料进行大胆的想象和创作，自由地表现桥和塔的样式。

不难看出，教师将生活元素贯穿在美术课堂中，能够促使学生基于生活元素进行美术知识的认知和探究，并基于生活视角进行创新性设计，逐步提高创意教学的效果。

总而言之，在当前教育教学背景下开展小学美术课程的创意教学，对学生的未来发展具有重要的影响。纵观现阶段的美术教学，仍旧存在创意施教的障碍，所以，一线的美术教师也应当结合这些问题，激发学生的兴趣，夯实学生的美术基础，为学生搭建相互交流的空间，以便学生在发散思维中真正实现创意设计能力的提升。