探公益性文化单位何以发展文化创意产业

王春

文化创意产业是基于文化产业衍生出来的新兴产业。2003年联合国教科文组织指出，“文化产业”适用于“以无形、文化为本质的内容，经过创造、生产与商品化结合的产业，并获得智慧财产权的保障、采用产品或服务形式来表现的产业”，“文化创意产业”则是以创造力为核心的文化产业。被誉为“创意产业之父”的英国经济学家约翰·霍斯金在其《创意经济》一书中，将创意产业界定为“其产品都在知识产权法的保护范围之内的经济部门”，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同构建了创意产业和创意经济。

简言之，文化创意产业是以受众体验为核心、以内容资源为引领、以多部门融合发展为支撑的，具有创造财富与就业机会之潜力，促进全民美学素养、国民生活环境提升之产业。

一、发展文化创意产业实乃大势所趋

当前，世界上的发达国家无一例外将文化创意产业发展作为国家核心战略，努力将“文化力”带动“经济力”，以“硬实力”提升“软实力”。

美国凭借本国在版权产业的崛起优势，充分利用市场机制，成为世界上最大的文化产品出口国，美国国际知识产权联盟连续十年在发布的报告中表示：“美国版权产业在对GDP的贡献和就业水平两方面，己经持续超过美国经济的其余部分，而且在美国出口增长中也扮演着日益突出的角色”。

英国推出了“酷不列颠”国家形象工程，将一个传统的、顽固的、缓慢的英国老人打造成充满朝气的，年轻的、爱国的、自信的、创意的文化大国形象，不仅将英国的文化成果和影响力更加有效地传播到世界各地，更使文化创意产业成为国家经济的重要支撑，使英国经济实现了从制造型向创意服务型的转变。

日本政府提出了“文化立国”的国家战略，形成了“产、官、学 ”的发展模式，实现了从经济大国向文化大国的跨越;同时，其动漫产业不仅成为日本第三大产业，占世界市场份额的一半以上，更使日本政府成功借动漫文化“打造日本的形象，推销日本的梦想”。韩国政府采取了“政府主导文化产业” 的发展模式，依照“创意性实用主义”的规范，使“韩流”文化席卷全球……

如此种种，显示出世界范围内创意驱动发展的时代已经来临，发展文化创意产业实乃大势所趋。

二、发展文化创意产业需在摸索中行进

2016年，国务院发布《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》，提出“力争到2020年，逐步形成形式多样、特色鲜明、富有创意、竞争力强的文化创意产品体系，满足广大人民群众日益增长、不断升级和个性化的物质和精神文化需求”的要求，发展文化创意产业在各地蔚然成风，成为各地公益性文化单位的“规定动作”，并逐渐形成多个文化创意品牌。

尽管我国公益性文化单位文化创意产业发展势头良好，但由于起步晚，产业发展仍处于初级阶段，在政策制定、场馆运营、产品研发推广等方面还存在许多需要解决的问题，如相关政策体系不健全，文化单位经费预算不足、经营意识能力亟待提高，产品同质化程度高、缺乏创意和文化内涵、价格质量有待完善等。这些问题的顺利解决，将极大程度地加速我国文化创意产业的发展。

为此，公益性文化单位发展文化创意产业，需在“摸着石头过河”中行进。

三、发展文化创意产业要激发主观能动性

公益性文化单位是发展文化创意产业的重要主体，对文化创意产业起到至关重要的作用。发展文化创意产业的公益性文化单位主要包括各级各类博物馆、美术馆、图书馆、文化馆、群众艺术馆、纪念馆、非物质文化遗产保护中心等，文化传播、社会教育是其重要职责。

近年来，越来越多的观众走进公益性文化单位享受公共文化服务、领略文化的博大精深。与此同时，全球文化单位的工作重心从“物”转向“人”，从藏品转向公众。但这远远不够，文化单位要真正实现对观众的文化传播、社会教育，既要理解其需求、满足其需求，更要引导其需求。文化创意产品作为满足民众物质精神需求的重要媒介，成为连接文化单位和观众的重要桥梁和纽带。为此，文化单位要高度重视文化创意产业的发展。

一是要明確自身定位。广告大师奥格威说过：“最终决定品牌市场地位的是品牌本身的性格，而不是产品间微不足道的差异。”找准定位，打造自身的独特性格很有必要。如台北故宫在文化创意发展中坚持“打造台湾文化创意旗舰及全球文化创意产业应用重镇”的定位，使其迅速成为全球重要的历史典藏重镇和生活美学典范;诚品书店提出了“人文、艺术、创意、生活”多角化的经营定位，营造具有高级体验感的空间，既让走进其中的顾客获得精英感的精神愉悦，也为城市的人文气质增光添彩。

二是要深挖资源精准策划。在整体品牌形象的基础上，系统梳理藏品资源、活动资源、空间资源等， 完成包括品牌塑造、活动策划执行、创意内容宣传、产品营销推广等在内的若干项任务，并根据任务分设品牌企划、展览策划、活动策划、商品策划、渠道策划、媒体策划等专项工作。

三是要培育塑造人才队伍。一切工作归根到底是人的工作。文化创意人才的不断涌入将为文化创意产业带来源源不断的新鲜血液，推动整个行业向前发展。因此，一方面要为人才的成长提供必要的空间，另一方面要通过多种激励机制鼓励人才钻研创新。

四是要加强资源共享和深度合作。俗话说，独木不成林。文化创意产业要想走得好、走得快、走得稳，单靠一个单位的力量是远远不够的，必须加强文化单位间、文化单位与社会力量间、文化单位与学校间、文化单位与政府间的资源共享和深度合作。一方面，文化单位要通过文物普查等梳理馆藏等资源，准确上传至数字化共享平台，汇总确定区域内可供开发的资源;另一方面，通过独立开发、授权、加盟制造、委托代理等多种形式，拓宽文化创意产品开发投资、设计制作和营销渠道。

四、发展文化创意产业需多方鼎力相助

国家对公益性文化单位发展文化创意产业的支持，是产业蓬勃发展的基础。为此，需要文化、财政等相关多方部门，出台鼓励、激励发展文化创意产业的相关政策措施。

第一，推动体制机制创新。将文化创意产品开发纳入文化文物单位评估的定级标准和绩效考核标准，创新文化创意产品开发收入使用及分配机制，在各地试点以得到可以广泛推广的经验等等。第二，强化人才队伍和支撑平台建设。搭建面向全行业的产品开发、营销推广、版权交易等平台，成立地方性文博创意产品开发联盟， 举办展会促进优秀文化创意产品的展示推广和交易等。第三，优化产业发展环境。譬如，创新公共服务提供方式，加大政府对文化创意产品采购力度， 强化市场监管和执法，加大侵权惩处力度，营造良好市场环境等等。

此外，由于文化创意产业贯穿于生活的各方面，是“无边界产业”。文化创意产业需要主动与农业、工业、旅游业等产业开展跨界合作，发展“文农融合”“文工融合”“文旅融合”等新兴产业项目，实现“以相加之法得相乘之效”的目的。

（作者单位：山东省艺术研究院）