关于高职美术色彩教学的相关思考

【摘要】美术属于一门张扬的艺术课程，美术教学的目的也在于培养学生的创造力。本文阐述了高职美术色彩教学的一些有效方法，希望可以為高职美术教学提供一定的借鉴意义。

【关键词】高职院校;美术;色彩教学

前言：色彩教学在高职的美术教育课程中占有很重要的地位，但目前我国的高职美术色彩教学中仍然存在着许多的问题，要想改变这一教学现状就一定要更新教学的方法，这样才能保证提高学生的色彩运用能力。

一、当前高职美术色彩教学现状分析

我国的高职美术色彩教学中，不论是教学观念还是教学方法和内容上都存在着一定的缺陷，导致原本生动、活泼的美术教学成为模式化教学课堂[1]。教师的传授方法上也千篇一律，缺乏个性，落后的教学观念和传统的教学模式在很大程度上造成了学生只能临摹或写生，缺乏创新精神，作品也毫无新意。对于高职美术教学来说，运用的条件主要是以学生理论为基础，使学生能将物体的固有色、光源色以及环境色进行充分地表现，从而来绘画出事物的原貌。就是我们看见的所谓“真实”色彩[2]。但是由于目前对于色彩的写生方式十分的单一，因此会严重的影响学生们水平的发挥。

二、高职美术色彩教学效果提高方法

（一）更新传统教学观念

色彩是一种视觉语言，色彩的重组是一种理念的表现。在绘画中，经常会涉及到色彩、图形以及文字，在这三个要素中，其中色彩的作用十分重要[3]。对于学生进行色彩教学，主要是为了使学生能够真正的了解到色彩的基本原理以及变化的规律，从而促进学生对色彩的运用。在高职的色彩教学中，教师常常主观的认为让学生用各种色彩对比如：明度对比、冷暖对比等来表现内容。这种情况下，教学中应加强色彩素养的培养，通过对各种类型的色彩进行分析，让学生能亲身体会运用色彩学原理达到的效果。充分地调动起学生的学习积极性和热情，使学生能更好的掌握色彩在设计中的运用方法。

（二）理解基础性与艺术性之间的的关系

目前，在高职院校美术色彩教学中，主要是对学生的艺术表现力进行全面的培养，要能使学生真正的了解到色彩的主要规律，并且学生能够将生活中的感受应用到对事物的认识上。简单的说，学生在进行写生时，教师要教会学生去进行体验，能够去真实地感受自然，从而来将自身的情感描绘出来。

（三）科学的设计教学课程

高职的美术教学应根据学生的个性特点来采取相应的教学模式，教师应利用增加学生学习兴趣和学习积极性的教学方式，在高职美术色彩教学中，不论是课堂教学还是课外写生，教师要始终与学生保持平等的沟通，并与学生讨论对色彩的理解和感悟，激发学生内在的潜力，增加学习兴趣，改变单一的教学模式。教师要注意，在美术教学中，教师是引导者的身份，因此，对色彩教学不仅要培养学生的知识和技能，更重要的是培养学生的审美和品味。

（四）加强色彩重构训练

我国的美术色彩教学当前有两个重要的任务，一是尽量摆脱美术高考前单一的色彩模式，二是制定一定的色彩训练目标进行针对性训练。在进行艺术设计的过程中，设计者可能受到色彩文化的限制，但对色彩文化却是一直处于主导地位。作者对色彩的重新构建能体现出艺术的真正价值。因此在高职院校中，美术色彩教学一定要让学生多学习，有了一定的文化积淀，才能去品味色彩文化，最后才能达到对色彩的创造。教师在向学生传授色彩知识和技能时，不仅要对学生的艺术表现力和感染力进行培养，更要对学生的创造力进行培养。不同的地域和民族都有着自身所不同的艺术特色，有着其独特的表现形式，也正是因为这些艺术有着各自的差异，才会形成不同地域的独特文化，同时也包含了其特殊的色彩文化。

结语：在高职的美术色彩教学中，训练和培养学生的色彩素养，不仅能提高学生对艺术的表现力和创造力，同时也能提高学生的色彩应用能力，这是艺术的需要，更是美术教育的重要内容。高职的美术色彩教学中固然存在着一定的问题，有效地处理好这些问题，将会提升美术色彩的教学质量。如何在今后的高职美术教学中提高教学质量，仍然是广大的美术教育者需要探讨和解决的问题。

参考文献：

[1]江汉英.设计色彩教学理念的优化与实践[J].艺术科技，2013，01（04）：27—29.

[2]李珍.浅析再现和表现在色彩教学中的运用[J].艺术科技，2014，05（05）：36—39.

[3]宋协海.艺术设计专业意象色彩教学刍议[J].甘肃科技纵横，2011，12（02）：21—26.

作者简介：李美玲（1983.9-），吉林省吉林市人，吉林师范大学美术专业，大学本科学历，讲师，主要研究方向：高职美术发展方向。

（吉林电子信息职业技术学院 吉林省吉林市 132000）