【摘要】美术凭借其丰富多彩的表现方式,为人类创造出了不胜枚举的视觉盛宴,也正因如此,其在人类艺术的漫长发展历史中占据着重要的地位。本文通过对美术作品创作过程的深入观察和系统分析,将整个过程分阶段的进行了详细的描述,并对影响这一过程的因素进行了探讨。
【关键词】美术创作;绘画过程;影响因素
前言:
只有对事物深入的了解,才能够在了解的基础上进行有针对性的思考,并对事物做到熟练的掌握。所以,为了促进美术事业的发展,对创作过程深入细致的解析能够起到一定程度抛砖引玉的作用。
一、创作过程的结构
1.1构思过程
构思的过程可以说成是一个无中生有的过程,所有的过程都是在想象中进行,创作者通过吸收现实生活中或形象或抽象的元素,构筑出想象中的另一个世界,通过信马由缰、天马行空式的联想,形成了艺术作品中形与意的元素。在构思的过程中,不会有现实因素的限制,会突破所有条件的局限性,只附庸于人的主观思想和情感,与创作者的内心世界将会有着千丝万缕的联系。想象力就是构思过程中的画笔,在创作中起着至关重要的作用[1]。
1.2转化过程
想象只是绘画创作的开始,却不是最终的目的,只有把握好这一点才能够合理的利用想象力,使想象力在创作的过程中发挥作用。构思只是艺术创作的一个火种,并不是全部,将火种转变成燎原大火还需要一个过程,这一转变的过程就是将想象在现实中定位的过程,同时也是将现实与想象对应的过程。通过筛选和排列组合,将脑海中的意象转化为现实中的具体形象,这就是转化的过程,在这个过程中创作者根据自己的意图和思想感情,将无形转化成有形,这更多的也是与现实对接的过程[2]。
1.3创作过程
创作的过程是检验创作者专业素养的过程,这其中不仅包含笔法的娴熟与否,同时还考验创作者对颜料的熟知程度,不仅如此,在一定程度上体现着作者的整体艺术水准,除此之外,对作品的布局能力以及结构分布,也是在创作的范畴之内。通过作品中以上这些元素能够充分体会到作者丰富细腻的内心世界和思想感情,作者将自己的价值观以及思想感情,倾注在作品中,利用丰富的专业技巧和知识,充分的表达出来[3]。
二、创作影响因素
2.1生活感受
艺术创作的土壤来源于生活,是创作者基于切身的生活经历所产生的思想感悟和心灵体验,应用专业的艺术手法,将这些元素注入到作品之中,使这些元素得到形象的表达。临摹经典的作品是最常采用的绘画学习方式,通过持续地临摹练习,加强对作品本身所蕴含的思想内容的深刻领会,并仔细品味作品的创作心理历程,将其内化为自己的东西,在创作中为我所用。临摹的过程其实就是一次心灵的体验之旅,只有经历过思想的震撼以及灵魂的触动才能够产生强烈的表达冲动,着眼于专业技能,才能够产生创作的欲望。由于能够传承至今的经典作品都具有十分丰富、细腻而且深刻的内涵,因此在某种程度上来讲这是获得心灵体验的最佳捷径,这是生活体验的高度结晶。而且在临摹过程中,会加深对艺术、对生活的双层感悟,更能够领会经典作品的伟大之处,这样一来不但获得了心灵体验,还提升了艺术品味。
2.2想象和构思
专业的绘画技巧和知识仅仅是表达的一种手段或者工具,如何运用这些工具取得鬼斧神工的效果才是重中之重,而想象力就是运用这些工具的背后力量,因此丰富大胆的想象力对于绘画创作来讲是极为难能可贵的素质。凭借高超的技艺、巧夺天工的手法将事物分毫不差的刻画出来,即使是原封不动,也只能算是一个画匠;但是若是通过对现实生活的深刻体会和领悟,达到思想的境界,并通过朴实无华的技巧将自身的思想感情刻画出来,即使技艺并不高超,也是艺术家。
2.3意境因素
意境是艺术家艺术素养和灵魂结晶而成,它不仅代表了艺术家对整个世界的领悟和认知,同时也代表着艺术家对整个世界观点和看法,意境的产生犹如水升华为云的过程。意境产生的来源有很多,可以来自于对崇山峻岭的感叹,或者来自于对鸟语花香的沉醉,亦或是来自于对云飘雾缈的赞叹,总而言之,意境是艺术作品的灵魂,只有是拥有意境的作品才能够称之为艺术品。
结语:
艺术是一门博大精深的学问,即使能够将其简单的分解为几个阶段,但是各个阶段之中依旧拥有着无穷无尽的内涵,因此,即使对于绘画创作有了些许的心得,也不过是沧海一粟,只有把握好最基本的东西才能够以不变应万变,艺术是现实和心灵之间的通道。
參考文献:
[1]龚欢.美术绘画创作过程及影响因素的思考[J].艺术科技,2013,1(03):1-2.
[2]李静.美术教师专业化发展图景:知识与行动的质性研究[J].华东师范大学学报,2012,2(03):11-12.
[3]徐丽娜.初中美术欣赏教学的理论与实践研究[J].华东师范大学学报,2013,3(02):1-5.
作者简介:李美玲(1983.9-),吉林省吉林市人,吉林师范大学美术专业,大学本科学历,讲师,主要研究方向:高职美术发展方向。
(吉林电子信息职业技术学院 吉林吉林 132000)